夜奔2000

爱情片台湾2000

主演:黄磊  刘若英  尹昭德  戴立忍  归亚蕾  

导演:徐立功  尹祺  

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更新时间:2023-09-14 18:45

详细剧情

  1930年代,自幼在美国生活与学习的大提琴家徐少东(黄磊)返回祖国准备与素未蒙面但一直有书信往来的未婚妻英儿(刘若英)成亲。可是在随英儿在自家戏院看过昆曲《夜奔》并结识其主演林冲(尹昭德)后,徐少东的感情天平开始更多地倾斜到林冲身上,但随后有关他与林冲的流言蜚语传出,顶不住世俗压力的他最终告别英儿回到美国。  二战后,英儿赴美找到徐少东,二人谈起林冲为找徐少东的悲惨经历时,徐少东明白到他的内心会一直为英儿和林冲留有位置。

 长篇影评

 1 ) 其实无处可逃

《夜奔》竟然是这样的一部电影…我因为看得清楚而喜欢,因为太喜欢而无法言说…因为我是如此明白她,我了解她的长处,也遗憾她的短处,这了解和遗憾,无一例外,都是爱。

  先拿一段戏来说吧,拿英儿带着少东找林冲学戏,到他们三人在长城上的部分完结为止,差不多5分钟的戏,单讲少东和林冲,英儿不表:
  1 道具:笛子和烟,这是比较明显的暗示,少东找林冲学昆曲,首先学笛子,笛子是“吹奏乐器”(这个选择至关重要),与少东的大提琴不是一个路数,少东学来自然费力,而林冲演奏起来则悠扬动听,此后又接了段少东独自拉琴的戏,算是照应。这往明了说是音乐上交流,对话。往暗处说,笛子要用嘴吹……在长城上时,有段点香烟的特写,一根火柴两根烟,意思再明白不过。此后笛子成为两人的信物,贯穿全戏;而林冲借“还有烟吗?”引出对少东的表白。
  2 构图:夜奔的构图比较教材,没什么特别出新的,整体处于中上,很容易理解。在多人戏的时候拍得很明白,人物关系一目了然。说一个推的镜头,少东和林冲在长城上抽烟,坐在一个门中,林冲恰好在门框内居右,少东在门框左,身子未全入门里。一两人都是背对镜头,中上部恰好可以看到远处的山峦,天高地阔。然后镜头缓推并向右上移,最后林冲在画右居下,少东在左侧占据画面的主动。此后顺着人物台词进展,镜头有部分变化,最后移上,拍少东站起后的侧脸,此时画面的平衡已经完全偏向少东,表示少东言论已经说服了林冲。
  3 表演上:这没啥好说的……
  4 整体上的……:接着上面的说,构图稳定后,出台词。大意是少东赞扬林冲的戏,觉得是至上的艺术,并感慨山河,请林冲来一段。而林冲一开始低头无奈于戏子的身不由己,最后却深受少东言论的影响,不禁在长城上唱开了。这段的含义颇深,算上后面所有冲突的引子,主要的方面是林冲和少东从艺术上的交流到情感上的交流的变化,同时又表现了林冲对戏的思想变化,一开始时林冲只把自己当做个戏子,唱戏只是份糊口的活,而少东却叫他艺术家,最后激发了他对戏曲本身的认同和追求(同时也导致了他对少东的情感变化)。后面有交代,黄少爷说“今儿个,是他唱得最好的一次”。但电影后面却只抓住了林对东的情感,而彻底忽略了林对戏的情感。或者作者的意思其实是,林爱戏,只是为了爱少东?
  
  
  《夜奔》的前2/3都很好。夜奔拍人物关系拍得极精确又微妙,上面那段单说了林和东,实际上导演一刻都没落下过英儿,三人的关系发展一直说得很明白。但我始终觉得有什么地方不够好,在心中跟《霸王别姬》一比,不足的地方就清楚了。前面的故事肯定是不像《霸》那样跌宕起伏引人入胜,但《夜奔》长于细腻的叙事,两片没可比性。真正弱的地方,唯性格二字。《霸》的三位主角,除巩利不太着力外,小楼有霸王的刚傲,碟衣有别样的柔媚,角色的性格太得人心,后面煽起情来,便如干柴烈火……而《夜奔》犯了言情小说少女漫画的通病,人物是为爱情而存在,人性的完整,太过模糊,所以后面能煽情,全得益于文字。到是戴立忍演的反派黄少爷,虽是纨绔子弟,却痴情而有义,怒急拍碎玉扳指和空对戏台泪含光的戏,让我觉得印象深刻,他的结局也让人回味。恰好算得是袁二爷的人气帅哥版了。
  林冲的爆发作为故事的转折,情节上讲是否合理不做讨论,但此后导演拍得实在有点糊涂,前后叙事风格大相径庭。
  片子一开始,用英、东二人的书信做交代,以文学气息浓厚的双人旁白,读了差不多十来分钟的信,做开场还是不错。可后1/4差不多半小时的结尾部分,全用二人的书信叙述角色命运,搭配平行蒙太奇双线进行,核心人物林完全成了两人笔下的人物,这实在是也太文学了点……
  
  不过《夜奔》最讨人喜欢,最令人无法忘怀的,也就是它的文字。且不说《夜奔》这个题目取得是如何的巧妙,即指那出戏,又暗合全片“逃”的主旨。台词也当属翘楚,更何况还碰上两位最对角的人物,黄磊和刘若英,那些台词虽好,但要是换了人来读,只怕也是《夜宴》的下场(还只差一字……)。当然《夜奔》的剧本和台词,若脱离了画面来读,那也是不会差的。但也因此,最后那20多分钟的戏,不像是电影,几乎就成了一部电视散文。
  虽然我在这里批评那20多分钟拍摄上的差强人意……但想必对大多数人来讲——我也是大多数人之一,印象最深刻的,也就是这20来分钟吧。
再说说导演和编剧,这个组合同年带着几乎同样的班底,完成了电视剧《人间四月天》……现在想来,只是有些巧妙啊。

情节上我不赘述,《夜奔》的故事并不艰深,情感也绝不虚假,虽复杂却不离奇,然我无法不被打动……此时此刻就如这屋中的冷空气般包围着我,任我如何包裹自己也不能再暖和。就算我逃出这屋子,外面的天地,全是一片霜冻,谁能逃得脱呢?
“当我的一个背转身,我和…,即是生离,又是死别”
那两个逃亡者,最终也只能相拥着,互舔着孤独的伤口,连追悔的机会,也不再有。

 2 ) “爱,是一生的独白”

    这句颇具文艺腔的表白是《夜奔》的主题,话出自影片编剧王蕙玲之口。

    王蕙玲,李安最钟爱的搭档,为他写了《饮食男女》、《卧虎藏龙》,以及热拍中的《色戒》。还有,她是《人间四月天》的编剧,好了,你可以开始想象《夜奔》的调调了。

    在我看过的同性恋题材电影里,《夜奔》是较具商业气息且文艺腔最重的一部。确切地说,如果不是考虑感情发生双方的性别因素,我也许不认为它是一部表达“同性爱”的影片——《春光乍泄》与《东宫西宫》才最符合我对于“同性电影”的预期。然而这些并不妨碍我喜欢这部片子,我被打动而且下载了全部的原声。(鲍比达的配乐做得非常出色,强烈推荐)

    影片不长,却讲完了三个人的一生和他们一生未能解开的纠结:30年代的中国,自幼在美国学习音乐的大提琴家徐少东,离家多年之后回国,准备与未婚妻英儿成亲。在自家戏院云天楼内长大的英儿,从小对戏曲耳濡目染有特别的喜爱和情感,少东回国,英儿带他去云天楼看荣庆班头牌林冲演的《夜奔》。目光交汇间,少东、英儿、林冲三个人的命运再也无法分开。

    虽然是温习,影片里那些永远不及言明和永远无法言明的情感,却依然令我长时间陷入一种只能用沉默填补的伤感中。

    林冲与少东的相遇始于一场名叫《夜奔》的戏,舞台上没有任何布饰的林冲茕茕孑立,唱着惊涛骇浪的奔逃故事。絮语里,英儿问:“我始终想知道,当你眼睛触到林冲的那一刹那,你究竟看到了什么?”少东说:“我不是看,我是听。……我不知道他在唱什么,可是我竟然听到他胸口一种抑郁和悲愤,那是千军万马化作一滴男儿泪,那是暗夜孤身被弃置在荒野里的悲凉,我能懂。空荡荡的台上,连一块简陋的布景都没有。但那是一个世界,随着他的肢他的眼神,我像催眠一样,接受一切他给我的想象。山路,庙门,夜冷星稀的寒夜,他存心要逃。”然而围困的城已然筑起,戏里的人原以为台下那道炙热的光是逃脱的希望,却终于被它甩开了手,明白只能在茫茫的雪夜里自己寻找归路,回去那困城。

    少东是个阔家少,以自己的方式揣摩人心疾苦,一心鼓励林冲,告诉他人与人之间可以达成心灵的平等和彼此赞许。在所有一切被现实和自我击打得风雨飘零后,他甩开了林冲鼓起勇气方才伸出的手,把他一个人留在了飞雪飘絮的黑夜里。等他终于思定想要回去时,交错的命运已经不可改悔,他只能用漫长的一生去痛悔和追忆。“那个大雪的夜晚,当我一个背转身,我和林冲既是生离,也是死别。这些年来,我的梦,始终是在那条雪夜的道路上无止境地奔跑,或者梦见自己赶赴医院,见他最后一面,握着他的手,对他说出我的爱……”

    而英儿,影片里爱情故事的旁观者,却深爱着这两个男人。她深埋着对林冲的少女的思慕,疼惜着少东的迷茫和追悔。她是个聪颖的女孩,明白爱与喜欢的天差地别,不想勉强别人,更不想勉强自己。面对少东的求婚,她说:“我宁愿我们可以写一辈子的信,我可以知道你心里的想法,也不要把心埋起来,做我理所当然的丈夫。”林冲杀了戏班班主,不得不真正“夜奔”时,英儿将少东送与她的水晶大提琴转赠给了林冲,它带着少东的梦想,英儿的悬念,陪伴着落魄的林冲挨过漫长的岁月。也许,这是对三个人最好的成全。

    就这样,三个人,谁都没有得到各自的渴望,却终于度过了富足丰饶的一生。

 3 ) 一个转身,即是一生

爱,是各自一生的独白。
            ——王惠玲
电影一开始,听到黄磊和刘若英充满诗意的对白,还有鲍比达忧伤的大提琴演奏的配乐,我就觉得,我会喜欢这部电影。有些电影看完以后,你会很痛,很伤,有点压抑,可是却依旧沉迷,《夜奔》就是这样的电影。

1.“真是不可思议,我们那么熟悉,怎么可能还没有相遇。”
他们是未婚夫妇,男才女貌,门当户对,如果没有意外,他们应该会正常的发展下去,结婚,生子,然后一起苍老。可是,我们猜中可开头,却猜不中结尾。
他们遇见了林冲,那个因为命运不断“夜奔”的男人,那个“我演谁,就是谁”,连自己姓名都没有的戏子。只是生命里的一个偶然,在嘈杂的戏院里,从不懂戏的少东,却听懂了林冲,听懂了林冲的愤懑和郁悒,听到了林冲想出逃的呐喊,听到了林冲无奈的悲凉。
从此开始,三个人开始了那段纠缠一生的爱恋。

2.“我这儿,记得你。”
始终觉得,少东和林冲之间,更多的是相惜。然后,默默的,开始试探,接触,进而产生了暧昧的情愫。在两人的感情里,木讷的没有多少表情和语言的林冲,却显得更加的勇敢,因为,他,更想逃,逃走,逃开这世界的嘲笑和屈辱。于是,他爬上墙头又下来问少东“有烟吗?”;于是,在汽车上,试探地向少东伸出了手;于是,他指向胸口对他说“我这儿,记着你”;于是,在黄少雷死后,他漂洋过海,寻找远方的爱人。
可是,他依旧逃脱不了宿命,一次次地被上帝作弄,直至在医院里孤独的死去,却始终未能再见到他。也许,这就是戏子的悲哀。

3.“那个大雪的夜晚,当我一个背转身,我和林冲既是生离,也是死别了。”
少东说,他回来,是为了在家乡埋一滴眼泪,好让这一生也有乡愁。可是,他埋葬的却不仅仅是眼泪,还有纠缠一生的爱恋,深刻地无法割舍,这样的“乡愁”,也许太过沉重,刻骨铭心。他只是太怯弱,没有勇气去面对,他不敢去爱。而当他回头时,想去寻找时,却再也找不到林冲,在背转身的那一刹那,既是生离,更是死别。听到少东的这句独白的时候,每个人都会唏嘘不已吧,一个转身,居然是一生一世……
于是,在他后来的生命里,他一直在夜奔,在梦中,在那雪夜的道路上,无止境地奔跑,伴随着遗憾和感伤。

4.“我喜欢和你同行,我没有想过,你是我的未婚妻,也许是因为越过了这层关系,我们之间才有更多。”
“这是最幸福的,也是最不幸的。”
少东从来不把英儿当作是未婚妻,所以,才给了她最大的信任,林冲也是。这是英儿的幸福,更是英儿的不幸,面对两个她爱的男子,却只能成为他们之间的一种维系,一条绳索。
英儿和少东,是文字上的恋爱,甚至在书信里,他们的关系才更加地自如;而对林冲,一次次的相对无言,也许爱也早已渐渐萌芽。
电影尾声,少东和英儿的重逢,其实只是两个孤独的人互相依偎取暖,取暖而已……
《夜奔》是三个人的一场戏,英儿似乎始终只是那个配角,可是直到最后,我们才发现,英儿才是一切的中心,就像影片的最后,少东还是将英儿埋在他们的中间……

5.“我感激我这一生,虽然她是那么遥远又漫长,我始终有你听我说话。”
“我们的事,也只能对彼此说。”
“所以,你明白我此刻的孤独,是吗?”
才发现开头的那个老者,正是孤独的少东。
苍老的少东,坐在三块墓碑边上。
这个城市还在,可是,他不在了,她也不在了。
只剩下孤零零的他。
他告诉路过的人
“这里埋的,一个是我妻子,一个,是我爱人。”
他,把她埋在他们的中间。

依旧是在鲍比达悲郁苍凉的大提琴的音乐里面,电影幽幽地落幕。也许,一生的飘泊只是为了寻找一个可以安定的港湾。最后,英儿,少东,林冲是否已经找到?

电影,也许在岁月的洗涤以后,在你的心中,只剩下一个表情,一缕眼神,一句台词,一段配乐,但依旧还有一点点感动,一点点坚持。

 4 ) 夜奔


老去的他坐在三块墓碑中间。
旁白在说:
有人经过,问我这是谁的墓。
我会告诉他,这里一个是我的妻子,一个是我的爱人。
一个是追寻着自己的,一个是自己追寻但是只能逃避的。
这是关于夜奔的故事。
这是关于他她他的故事。
                                   --题记


我常常做这样的一个梦。象郝斯嘉的那个梦,一片迷雾,无止境,不停的奔跑。。。
我不知道那是要逃避什么,还是要寻找什么?
然后,今天,我看了《夜奔》。

买《夜奔》的时候,只因为它的主演是刘若英,黄磊。
他们都是会淡淡笑着的人,眼神里写着认真,象孩子一样。
这是我喜欢他们的理由,这是我喜欢一个人的理由。
象个孩子一样。
然后,让我想到了老狼的一首歌
让我们像个孩子一样,在大街上琴弦上寂寞成长。

故事的一开始,有着散文诗般的对白。
少女英儿骑着自行车风一样的在人流中穿行。
春一般的意象。

她他
她是英儿,他是少东。
她,他是未婚夫妻。
她和他一直通信,在信里无话不谈。
一个喜欢西方古典音乐,一个喜欢昆曲,但并不妨碍他们在信里谈心。
她带着少女的欢喜和羞涩迎接他回来,他是一个翩翩少年,肩上背着大提琴。
一切都是那么完美,她猜到了开头,却猜不到结尾。

他他
他是少东,英儿的未婚夫。他是林冲,一个戏子。
他在她家的戏楼里遇到了他。
那悲从中来的唱腔直击他的耳膜,那句“望家乡,去路遥”震撼了他的心。
“只缘感君一回顾,使我思君暮与朝”,所有的故事追根溯源,都起自于一次偶然。
他从此喜欢上了昆曲。
有的时候是因为喜欢一样东西才喜欢那个人,还是喜欢那个人才喜欢上有关他的事呢?
但是他却不可避免的和他相识,三个人开车漫无目的走,唱着那段“望家乡,去路遥”。
那时的他们三个心里都满是快乐,也因此注定三个人纠缠的一生。
在快乐的时候有谁会想到分离的时刻?
他爱上了他,但他却不敢接受。
他以为他会回来,却是不知,一个转身,便已经是生离,也是死别。
我们没有第二次机会。
在那个大雪纷飞的夜,他是否看到自己的后半生?

他她
他是林冲,她是英儿。
她是他所信任的人。
她爱上了他。
她在他要夜奔的刹那紧紧的抱着他。
可是她知道,他不属于她的世界。
他只是她一直迷恋的虚构的世界的一个情结。
而这个结太沉重,单纯她没有解开的能力。
他他也解不开,所以他只有逃,也只能逃。
逃在那个残月的夜里,逃在那悲伤的夜路上。。。

他她他
人生总像一个圆吗?
轰轰烈烈之后又回到起点。
他回到了美国,她留在家里给他写信,他在街头流浪。

多年之后。
他历经千辛万苦到达美国去寻找他,却始终未能见到他。异国的他也依然不能释怀,在古董店里找到他的那张唱片。
那句“望家乡,去路遥”一响起时,他痛哭流涕。
他再见着他的时候,只是一罐轻飘飘的骨灰。

后来,他和她重聚。
原来,他们爱着的是同一个人。
于是两人都如释重负。于是两人结婚。
他们总算过了一辈子,虽然他们思念的是另外一个人,但宽容和理解总会给人以温暖的。

人生无常。

这样的生命,也许充满了忧伤与遗憾。
然而,也是这样的忧伤与遗憾,完满了生命。

忽然有种细腻的感情,悄悄的,蚕食心灵。
似乎整颗心被这感情占据着,即使挣扎到筋疲力尽,也无法摆脱。
这一种感情,是感动,是孤独,或者忧伤。
那是一种让人忍不住想流泪的感情。

所需要的也许只是个可以让我们此生安定的避风港。
在那里我们可以停泊,可以走出那一生的迷雾。
在那里,我们不需要夜奔。
靠在一起,变是微温。

 5 ) 终是难忘,奔向何方

十多年前,大学时候看过《夜奔》,那时没有经历过爱情,当作一部同志电影去看,如今三十四岁,忽然想起这部电影,在凌晨两点,安静的夜晚,边看着边默默流泪,心脏抽痛。似乎只有年纪到了,才能读懂里面的情、爱、遗憾、悲凉、无力、短暂的快乐、孤独……

惊鸿一瞥最是动人,因为什么被吸引呢,嗓音、唱段,或是他在没有背景的舞台上,孤独的营造着千军万马、暗夜孤身、荒野悲凉、山路庙门、月冷星稀、想逃的心。一个人就是一个故事,一个世界,如何不被吸引呢,少东的心,早在驻足听戏的那一瞬间,成为一生的注定。

长到这个岁数,激烈的爱有过,平淡的日子有过,希望和失望有过,最不愿意有的遗憾也有过——还未来得及说“再见”,已是一别经年。以为可以逃避,可以妥协,可以洒脱地说,过去就过去了,没有什么大不了,可是有一晚,听到了一首歌:“在夜深人静时想你,在人山人海时想你……”瞬间流泪,哭成傻逼。原来没有忘记,原来一直在心里。我还没有大方的说:“再见,好好过你的日子”,一切就都结束了。戛然而止,不起波澜。一个负气的背影,成为了我印象中最后一面。太遗憾了,应该好好说“再见”的,说了以后,才可以有新的开始啊。

一个转身,既是生离,也是死别。少东有多遗憾,听到“望家乡,去路遥”,哭到颤抖,哭到崩溃,哭到佝偻,他知道再也回不去,回不去家乡,回不去那辆车上,遥遥无期。说是“如果回到那个晚上,我会抓住他的手,告诉他我的爱“,这些不过是知道再也回不去之后对自己心灵的安慰而已。面对着未知的爱情,未知的世俗,少东会落荒而逃,再给他一次机会,他也还是会逃。其实少东才是那个夜奔的人。

林冲这个人,没有根,被师傅捡过来,训练,鞭笞,凌辱,他被动的活成了没有表情的模样,挺直了肩膀,神色冷漠,没有什么是快乐的,遇见大小姐之前,未曾见他笑过。他第一次笑,是在给英儿化戏装,他们把他当老师,当前辈,当敬仰的人,当艺术家。林冲从那个时候起,开始真正的“活”。被人当人看,“平等”是如此诱惑人的词汇,笑容越来越多的展现出来。他小心翼翼的珍藏,原来自己也不过是个青年人。

林冲在追求爱上,其实是主动的,他对着少东,把拳头搁在心口,他在蓝色的幕帘后,伸出了手,与少东指尖交缠,那是最动人的一幕,整个电影最精华的闪耀,那种暧昧,小心到不敢喘气,隔着布料的摩挲,甚至不需要眼神的交汇,甚至比肉体相融更加亲密,那是扑面而来的温暖香气,香气里面带着湿润,却更加令人口干舌燥,这个动作,这个幕帘上的影子,太美了,我无法用语言表达出对这个镜头的欣赏。

林冲难得的对爱的勇敢,都给了少东,而少东的拒绝,令他失去了所有勇气。这时的夜奔,是他要逃离心中的绝望,也逃离对新世界的希望,如果没有失手杀师,他怕是会一辈子规规矩矩为戏班子而活。后来的林冲,也还是倔强的活着,他有忠义,他养活着对自己有恩的黄公子,甚至起意想要典当他与少东唯一的联系——“水晶提琴”,他真的是够忠够义,他轻轻梳着黄公子的长发,他抬起黄公子的脖子听他的遗言,不知道黄公子最后说了什么,我私心猜想,怕不是一句“去吧,去找他”。

黄公子受到很多人的喜爱,这个整个电影中最勇敢的人,不管世俗,把爱袒露给所有人看,他不在乎任何人的眼光想法,那悬而未落的泪,打动了所有人。打动所有人是因为,他注定是个悲剧,是别人故事的陪衬,他对林冲的爱一开始就不是平等的,他用钱砸他,捧他,强迫他,居高临下,他把他像攥着流沙一样攥紧,越紧,那沙子流出的越快,对这个人物,我们由恨生了爱,这个人一生没有“夜奔”过,逃走从来不是他的选择,他也算是幸福,确实是困住了林冲的半生。

最后,说到英儿。我以为爱情是两个人的事,如果有第三个人,必定会失衡,但是在这个故事中,三个人才能把爱说完整。两个人,都爱着一个逝去的人,他们当不成情敌,只会是在这个世界上最懂彼此的灵魂,真的是Soulmate,完全没有隐瞒,彼此坦露自己,最肮脏最隐秘,最光明最幸福,都可以一起分享,真的是彼此的阳光,幸好少东有英儿,也算是有了救赎。

英儿啊英儿,勇敢的女孩儿,她纯真,善良,她像三月扬州吹动柳絮的第一缕春风,她像抚摸过月光的一朵白色的薄云,她像露珠滴在荷塘泛起的涟漪,她是温柔和完美的女性,她看透了一切,她会锤打爱慕之人的胸膛,哽咽说出“你们把我当傻瓜”,然后把所有家当给他逃亡,她也会忍过多年,才说出“我没有告诉你我爱他。”

三个人的舞台,又热闹,又像独角戏一样孤单,这部片子,那么安静,那么需要人慢慢地品。哎呀,勾的我说了一堆乱七八糟有的没的。

 6 ) 一点想说的。

一直都觉得,如果看过一部电影,能让我有很多想说却又说不出的话,就证明它于我而言是好的。

很早以前就关注这部电影,因为它有奶茶。我喜欢奶茶一字一句说话的声音,淡淡的,让人心暖。所以《夜奔》里大段大段的文艺对话,很对我的胃口。
曾经也有过很长时间和知心的人通信的经历,所以我知道能够那样对着遥远的一个人诉说自己所有的琐碎是多么珍贵。英儿和少东多年来通信的这个情节,很打动我。

在苏州听过昆曲,感觉老年人更适合听它,或者是有一颗老去的心的人。年轻人听它我总感到做作,似乎我们未必能懂得这样余韵绕梁的真谛。所以林冲在台上开口的那一嗓唱腔能打动英儿和少东,却没有打动我。
真正让我欣赏的,是他下了妆以后干净的侧脸,和在想到少东时明亮清冽的眼神。

三个人互相爱慕,也互相依赖。虽然一般情况下,感情问题中三角关系总是不稳定的,但他们三个人却始终如一地坚韧着。
看到最后英儿和少东躺在床上,英儿说,她一直爱着林冲,然后少东从后面搂紧她并露出了然的神情,我感动了。
只有爱得无私,才能接受别人也爱自己的爱人。我自认这点是我最缺乏的。


最后。我想说,有点诧异最触动我的镜头是,英儿低头用叉子摆弄盘子里的苹果时,少东突然握紧她端盘子的手。那一刻我鼻子酸酸的。
因为他说。直到她来,他的黑夜才结束。

写得有点乱。只是想记录点零散的感触。

 短评

我喜欢这种被宿命之手推动带出来的苍凉感,无奈、唏嘘,人生的几多错过,几多遗憾。

6分钟前
  • 沉歌
  • 推荐

始终认为 黄磊和刘若英 是最文艺气质最合衬的搭档

10分钟前
  • 宇宙
  • 推荐

我们那么熟悉,怎么可能还没有相遇

14分钟前
  • Tiff
  • 推荐

若干煞有介事莫名感伤的台词组成的电影,感情产生不是通过表演而是旁白,感觉有些可笑。。

16分钟前
  • 九尾黑猫
  • 较差

很文艺.个人感觉还不错,争风吃醋也是因为爱——那个黄子雷其实也是爱林冲的,当发现他不在的时候,会流泪(原来他俩都是台湾演员,难怪可以拍几个亲热镜头.黄磊正式拉手都没有).而少东只会逃避,所以一辈子也没有再见到他.这样也好,没有成功的爱情才会被记住一辈子.呆在一起了就会麻木然后厌倦

17分钟前
  • 烟雨弥漫虚弥境
  • 力荐

声如锥,形如电,唱练做打印心间。名如戏,人如戏,孤星泪注满天意。风花雪,落无言,一念一转既永诀。岁月迁,笃思念,人生若只缘初见。

22分钟前
  • 之晨
  • 力荐

旁白很文艺腔,但是由刘若英和黄磊说出来,非常自然。这部电影很美,那种情调很容易打动我这种不要脸的文艺青年

23分钟前
  • 2013
  • 力荐

十年生死两茫茫,不思量,自难忘。千里孤坟,无处话凄凉。纵使相逢应不识,尘满面,鬓如霜。夜来幽梦忽还乡,小轩窗,正梳妆。相顾无言,惟有泪千行。料得年年肠断处,明月夜,短松冈。

27分钟前
  • 不良
  • 还行

我那沉默的心慌,曾有个人来解放。没料到爱过了一生不忘,后来感叹交会的夜太匆忙。你还欠我一个深深的拥抱解释的眼光,所以我不停回头盼望,只是在每个思念的夜晚哀伤编成网,夜从此又黑又漫长。当我一个人面对著夜晚,寂静的哀伤,我该如何将它隐藏

28分钟前
  • 喵老师2333
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才发现原来是如此久远的片子,是同霸王别姬却又不同的片子,压抑又绝望。他说我没想到,那一个转身,从此便是生离和死别。但我一直责怪他软弱的逃避,从不曾真正回头,直到他在听到那熟悉的唱腔仓皇寻找最终窝在小小的他乡之家痛哭。

29分钟前
  • 某J。624
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最悲剧的莫过于他们在一瞬间就完成了生离和死别,发乎情止乎礼的爱,欲望在矇昧中幻想里,一如最后一面时那纷纷扬扬的雪花。信物,辗转,思念,跨山隔海,一切都不凑巧。铺成完全中国式的爱情悲剧,执念如海,思念不消,带着童话般的乌托邦气息。刘若英和林冲都很好,黄磊稍弱。

30分钟前
  • 水猫
  • 力荐

一个背转身,居然就是一生。

35分钟前
  • 少年夏不安
  • 力荐

“看见那个水晶玻璃的大提琴,已经是1947年的冬天了,距离林冲孤单地死在医院里,整整一年。那个大雪的夜晚,当我一个背转身,我和林冲既是生离,也是死别了。这些年,我的梦,始终是在那条雪夜的道路上无止境地奔跑,或者梦见自己赶赴医院,见他最后一面,握住他的手,对他说出我的爱。”

39分钟前
  • 安短
  • 力荐

一段情,三人嬲。夜奔千里,无处可逃。望家乡,去路遥。

44分钟前
  • 芦哲峰
  • 还行

她和他都爱着他。但是谁都爱得不彻底,说到底,爱的还是自己而已。

48分钟前
  • 小M
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骨灰被人随意从窗口推出来的那一瞬间突然就落泪了,少东比起黄老板反而更像被封建礼数束缚的人,雪夜那一个转身,既是生离也是死别。幕布前后不主动,围墙下面不主动,雪夜的车里不主动,那就只有守着墓碑和回忆了此残生了。生老病死,爱别离,求不得,怨憎会。少东的爱别离,黄老板的求不得,人世间的生老病死,是大时代的浪潮里全人类的小小缩影,只是想到林冲带着与少东相遇的满心期待悲凉地躺在异国的医院最后独自死去的画面仍绝心里无限唏嘘。

50分钟前
  • 多读书多看报
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又见黄磊,又见刘若英,又是写信,经常不自觉穿越到似水年华。。。。

52分钟前
  • 早就想叫白玉狐
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他想要的只是一点点体温,可是他却拼命的逃。自是人生长恨水长东,从此以后有悲伤织成网...

55分钟前
  • 同志亦凡人中文站
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披着民国皮,内里还不就是一部标准的台湾同性青春片嘛,骑着自行车一起出游啦,在海边围着篝火喝酒啦,爬到山顶一起对着天空呼喊啦,还有管束严格的家长,男生女生之间的秘密通信,残酷的青春物语哟

57分钟前
  • 王大根
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深受广大文艺青年喜闻乐见的逃避现实主义腔调在《夜奔》里全程都听得到。原是言情小说《似水年华》的前生今世谁想却又和《霸王别姬》《色戒》这样的宏大史诗盘上了根,大概也只有眼里揉不下沙子的理想主义者才会把知己与知音分的那么清吧。可惜影片在进步思想与封建桎梏的碰撞中失去了方向感,正如无家可归的男主角从这个审视性压抑的三角恋故事当中彻底抽离并草草结束混乱而缓慢的一生。

1小时前
  • Muto
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