魔女的条件

    很久以前看过的电视剧。
    其实那时有在日记本上写下自己的感想，如今翻看，跃过薄薄的纸页，那种为剧情伤感起伏的心境仍在。
    至今仍很佩服女主广籁未知的勇气，或许是爱吧，女子柔弱，遇爱则刚，爱赋予她不一般的力量，面对自己的爱情，执着着乐观着，为了一段违背伦理的爱情，为了一段另一个主角还是个孩子的爱情，自己一个人辛苦经营，哪怕是抛弃非常爱自己的现任男友阿大，哪怕是抛弃溺爱自己的妈妈，甚至哪怕是抛弃一切，她也在所不惜。
    她面对满是怨怼的世俗，逃走了，拉着她的小小男朋友，带着自己腹中的孩子，逃往她所认为的自由国度，攒足一直被压抑的勇气，带着前所未有的叛逆，背叛那一颗代表阿大对她的爱恋的泪水一样的钻石戒指，远远逃开……如果结局是她和他在旁人眼中看不见的角落幸福地过日子，如果是这样，那该多好。
    可是，她为什么还要回来呢，还要回到世俗中来呢？为什么面对小光自杀后死里逃生的母亲不可以狠下心肠呢？为什么不自私一点不管不顾地去追寻自己的幸福？为什么最后面对爱着的小光，还要强忍着灵魂被抽离的痛苦，用一个灿烂得近乎圆满的微笑说：“不要紧，我有我们的回忆，那么多的回忆，所以一个人生活也无所谓”的话语呢？
    真的心疼这个一个人背负着许多的女子，她以一名近似于保护着的姿态，守卫着她的爱情，守卫着她那不懂事的爱人，她什么事情都不让小光知道，什么事情都不让小光操心，什么事情都默默的做好，这场所谓不伦的师生恋中，仿佛只是她一个人的爱情。
    未知也只是一个女孩子呢。年轻，美好，可以在宠溺自己的爱人身旁无限骄纵，笑得张扬而幸福。可当她遇见小光，当老师与学生开始产生一种叫做爱情的情愫，怎么一切就不同了呢。怎么未知就这样去承担起小光——这个孩子所有的生命轨迹呢？
    情不自禁地有些责怪小光。果然是还没有长大的孩子，成熟稳重是他稀缺的质感，他怎么可以再说了喜欢一个人之后，却不承担起喜欢一个人的责任。他以为的喜欢，莫非只是一种瞬间的心情，一种恍然而过的情感，它们急需得到宣泄的出口。而宣泄了之后，就可以由着自己顺其自然吗？而明明还不懂得责任究竟是什么的他，有什么立场去质问未知是不是觉得他很不可靠呢？他凭什么呢？
    整部剧集，我始终觉得讲的就是一个女子的故事，在未知强大的勇气面前，剧集中所有的一切都是配角。她爱得辛苦，爱得折磨，但还是为了“爱”这个初衷而坚持到底。
    未知执着地走着自己的路，走到了结尾，也不知道她算不算得到了幸福，她的坚持，从来就不是为了小光的回眸的一个消融吧。
    其实有时候，自己也在思考，爱情，多数时候就是一种娱乐，娱人娱己，大家快乐，当痛苦与波折大于快乐的时候，放弃是否更为妥帖呢？

复习魔女的条件的时候,正在追双头犬.十七岁跟二十七岁的滝沢秀明一比较,就想起一句话,不要留恋哥,哥也只是一个传说.双头犬中间气场庞大,面容坚毅,线条分明的滝沢秀明美得简直不可方物,美得我简直想买张机票飞日本,堵在J家门口来个严重刑事犯罪.再回过头来看十七岁时还有点婴儿肥的滝沢秀明,倾国倾城之貌让我想找老天爷打官司,你还我十七岁的樱花树下美少年!魔女的条件中间,滝沢秀明的容颜简直就是一个传说.这个传说流传了十年之后,终于朱颜辞镜花辞树..在日剧历史上,魔女的条件又何尝不是一个传说.第21回学院赏最佳作品,最佳主题曲赏的得主.争议性的话题,俊美的男主角,当红的女主角,还有忧伤的first love都可以写入日剧历史.虽然最喜欢大神的悠长假期,却不得不承认,相比悠长假期中间闲散的木村拓哉,明媚的山口智子,桀骜的竹野内丰,清纯的松隆子还有loli的广末凉子,魔女的条件仅仅凭借十七岁的滝沢秀明就足以让我在未来很多年想花痴意淫的时候来重温这部片子.对我来说,真正的传说,是那个最年轻最正太最萌最忧郁最倾国倾城的樱花树下的迷茫少年.可惜,学院赏错过了十七岁的滝沢秀明,这也许是成为传说的条件之一,太完美的,不长久.有个缺角,可以让人揪住辫子,或讨论,或意淫,或掐架,或改编,或续集,以致许多年后都不忘,传说就慢慢流传成了经典.好比留个尾巴的雪山飞狐,或是只有半截的红楼梦.不完美是传说的必要条件.下面来慢慢讨论,这部片子.

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1.无关剧情的呓语---滝沢秀明
在上个世纪日剧黄金十年回光返照的时刻,滝沢秀明横空出世.世纪末的美少年,除了那个白色窗帘后冷俊的柏原崇,就是他了.生于1982年的滝沢是我地地道道的同龄人,对粉丝来说,偶像就像标杆.总是不经意的将自己的生命轨迹与他的对照起来.从魔女开始的十年,他出演了几部电视剧,得了几次学院赏,开了多少演唱会,主持了多少节目,从最正太变得最男人.而自己从故乡到他乡的这十年,流浪了多少国家,了解了多少的文化,从事了多少份工作,走过了多少路,看过多少风景,从激情四溢的少年变成沉稳内敛的青年.于是每每提醒自己,要加油,要像一直工作狂的滝沢君一样努力.偶像的作用,也许就在于此.在一切都会变化的时代,远在山与海的另外一边的偶像,只要他还出来露面,生命中间,彷佛就有些东西恒久不变.滝沢秀明给我印象最深刻的片子,是魔女的条件中瞬间的惊艳,义经中时间沉淀之后的老成,以及双头犬中华丽的气场.最是人间留不住,朱颜辞镜花辞树.早已没有婴儿肥的俊美脸蛋被时间刻下了沧桑的印记,如雕刻般的线条,凌厉的眼神,强大的气场,十年,这个男人,早就从樱花树下转身了.

2.谁抠紧你风中的衣衫---旷世之恋
最喜欢两个爱情悲剧,一个是写尽中国人生的红楼梦,一个是写尽西方爱情的呼啸山庄.两个故事中,男女主角的相爱都不是那么理所当然.如果说,宝黛之恋是前世因缘加青梅竹马造就的话,那么呼啸山庄中间两个地位孑然不同,性格完全相异,背景没有交集的人相恋,简直就叫人匪夷所思了.最动人心魄的爱情,竟然是在不经意之间来临的.魔女的条件中,松岛菜菜子扮演的中学老师未知,有一个双亲健全的家庭,一份普普通通的工作,一个貌不惊人的未婚夫,加起来就是一段波澜不惊的人生.如果就此下去,未知会成为嫁作人妇,辞去工作,成为主妇,养育后代,慢慢老去.如果没有光,她的生命平淡,迷惘,无趣,就像她的名字----未知,快乐,梦想,自我,都是未知的.生命中恰恰没有如果.命运的相遇终究来临.在未婚夫求婚之后的早晨,未知被光飞驰而来的摩托撞倒.她公文包里头的文件散落一地,结婚戒指也丢了.早春清晨空无一人的马路上,只留下樱花树下两人焦急寻找戒指的身影...两人再次见面之时,光是转学生,未知是他的导师.害怕新学校没有快乐的光,斜依在绽放的樱花之下,一脸迷惘.未知奉命将他带进教室.故事,就这样开始.

作为老师的未知,工作并不如意.她教的班级里头,淘气的,叛逆的,自闭的,逃学的都有.没有传道受业的快乐,只有鸡同鸭讲的无奈.没有为人师表的尊严,只有低三下气的祈求.未知开始怀疑自己究竟是不是该做老师.跟未婚夫不咸不淡的感情,也在订婚之后变成鸡肋一般,并不是真正的要结婚,又找不到里头逃脱.这一切,都被敏感内向的光看在眼里.光怂恿未知逃学,带未知骑摩托兜风,带她去海边散心.光的出现,就像一束光芒,照亮了未知的人生,也动摇了她原有的想法.第一集结束时,光因为拒绝再受朋友敲诈而被朋友痛打.受伤的他躺在一片漆黑的仓库里.一束阳光照进凌乱不堪的仓库,光束照亮了光躺着的地方..彼时,正要去双方家长见面会的未知心情复杂的给光打电话:

未知 你在哪儿?
光 自由的国度.
未知 我也能去吗?
光 可以的.(镜头转向眼含泪水的未知)
光 如果你真的想去.绝对可以的.(未知坚定的转身离开,不去见面会了)

未知与光偷偷摸摸的爱情没有甜蜜太久,就因未知被父亲强迫退职而大白天下.本来是告别演说,却因未知大胆的对光表白成了宣战的誓言.未知勇敢地在全体老师学生面前告诉光,她深深爱着他.因为这份感情,两人从此被钉上了道德的十字架.不被接纳理解的他们被迫走上了逃亡的道路,去寻找他们理想中的那个自由的国度..成年的老师与未成年的学生之间惊世骇俗的恋情是魔女的条件剧情的主线.他们相识相知相爱,不被理解接受,被迫逃亡投奔光的叔叔,未知因救助女学生回东京被捕,两人被强迫分开,未知出狱两人相聚,为了母亲光放弃未知,最后未知与光冲破重重阻力在一起了.除了这条主线之外,还有未知与父亲的冲突,与上级的对抗,与女学生的沟通以及光与母亲的纠葛等副线索.相比红楼梦之类古典名著的多条线索齐头并进,相互交错,暗中牵引,魔女的条件中戏剧冲突很明显,这是一个很容易懂的故事.唯一让人不解的,也许就是为什么两人会相爱?

3.成为传说的条件---樱花树下的少年
当未知奉命去叫光进教室的时候,她就应该惊艳于那个美少年了吧?樱花树下,身着校服,斜靠在树干上,迷惘的不晓得快乐在哪里的光就是成为传说的条件!樱花树下的十七岁的绝美少年正是成就魔女的条件!

如果说爱情惊世骇俗,老师爱上学生算什么,钟楼怪人人猿泰山还能爱上人类美女呢.如果说感情坚真如海,逃跑私奔入狱算什么,两千年前,司马相如就跟卓文君逃出家门一起开酒店了.如果说捍卫真情不顾一切,亲人反目丢掉工作算什么,罗密欧朱丽叶连性命都搭上了.爱情故事中间,头脑发热不顾一切歇斯底里演出一出又一出排山倒海牛逼倒舍的桥段的男男女女,古往今来多如牛毛.魔女的条件,绝对不是最精彩,最曲折,最狗血,最动人,最悲剧的那一个.

而这部片子之所以反过来倒过去反复被人评论被人欣赏,多半是因为爱情的男主角是十七岁的滝沢秀明----那个樱花树下的绝世美少年!

想象下,要是蹲在樱花树下的,不是眉清目秀倾国倾城的滝沢君,而是面容丑陋形容萎缩的横路进二,不是迷茫忧虑纯净单纯的美少年,而是粗鲁市侩庸俗恶心的中年男,不是十七岁的J家美男,而是八十二岁的砖家叫兽,那还魔女个屁啊?就算前途未知,也就认命了.谁没事找抽自己跟自己过不去啊!!!只有那个蛊惑人心的Tackey往那儿一坐,摆出一副我好害怕我好迷茫我好痛苦的样子,姐姐们阿姨们太婆们立刻就会我见尤怜,于我心有戚戚焉,忘了年龄,忘了身份,忘了家庭,忘了责任,就算坐牢也要铤而走险.就算不为了自己,也要为了子孙万代的相貌问题放手一博啊!!!还不赶快搞出人命,整出事实婚姻,更待何时啊?!

所以,其实,真正的传说只有一个,那就是成就魔女的条件----最青春美貌的滝沢秀明!时光流转,美少年转眼成了最man,还好有魔女的条件...

  《魔女的条件》是一部以女性视角对现世爱情审看、诠释和演绎的剧集。主人公并不复杂的故事和并不少见的坎坷命运使全剧氤氲着浓郁的诗话悲情。百无聊赖的少年和美丽魔女的爱情，他们的疼痛关乎更多的是世俗眼光。这部电视剧最终善意的结局阐释着，爱情只有挣脱在内心深处的中性眼光，才会获得真正意义上的自由。
   故事最初充满戏剧化色彩的细腻温婉就为整部电视剧的诗意打下了基调。两个主角的相遇是场车祸，刚刚答应男友求婚的她满腹心事地穿过一条窄的马路，而他骑着一辆招摇的机车从不知道起点的远方流浪而来。时间正好，空间狭小。两条陌生的路撞在了一起。幸好是车祸，而不是错过，才有了后来的情节。
   女主角发现碰撞中弄丢了刚刚套在手上的订婚戒指，连人带车摔在地上的男孩慌忙爬起帮着一同寻找。小小的圆圈注定由他找到并交还给主人掌心。欣慰之余她偷偷记下那个故作无所谓的笑容，目光沾满少年离去的背影。
   百无聊赖的少年和美丽魔女的相遇，是两尾鱼凭着彼此熟悉的水脉从各自方向游到一起那样平凡的奇迹。少年期待着用秘密交换另一个秘密，魔女想要学会用咒语解开咒语。这不是人为的预谋，那只会比想象更为枯藁，只有一个秘密才能到达另一个秘密。这个故事里的主角，是坠落凡尘的精灵，不食人间烟火，不染纤尘，如童话一般唯美。灰姑娘留下水晶鞋当信物，王子凭着它将情人找到，邀请她和自己共同举办盛大婚礼。少年留给魔女的线索却是一个手机，她从里面传来的声音听见真实，那是内心渴望着的、一种名为自由的呼吸，恍然大悟原来眼前的白马王子只是来装点窗口，爱情的宿命是寻找世界上另外一只枪管，在扣动扳机的刹那一起垂下，改为互相拥抱的记忆。想到这里，华丽餐桌上的一只高脚酒杯猝然落地。她是老师，他是学生，他们隐秘的爱情是众人眼中不能触犯的禁忌。但是那又如何？他们仍然可以一起享受这世界所有有规律的阴错阳差。两个同病相怜的梦，共同的快乐在滋长，至少为对方留下一点回忆款待自己。
    百无聊赖的少年角色其实也是被赋予了浓郁的女性温情的。没有父亲又和母亲关系疏远的他有个关于翻墙的梦。每每在排满课程的午后偷偷熘出教室，翻过学校厚厚的墙壁躲到海边看天空，因为有梦境真实地掠过那里。天空俯瞰着的城市中，车和人潮的细小而琐碎顷刻间变得与他无关。他邀请魔女共赴这个没人打扰的时间，从晌午到向晚，看天空中的凝蓝由开阔化作低迷的漩涡。那是少年在和天空交换秘密：埋怨患得患失的城市，载浮载沉的人群让花样缤纷的年龄退白，自己的眼神永远倒影的是空洞的背景。他甚至经常会记不起母亲办公室里那幅父亲生前所作的油画的样子，记不起作为孩子的那个自己最初的快乐和自由。曾经的故事像风筝，拽着记忆的甜美，只可惜年华逝去不胜唏嘘。少年眼前必须面对的，是母亲渐行渐远的关顾；还有目睹着母亲的情人骗取父亲留给母亲的权利及财富。天空也在向他讲述秘密：自己正在失却着澄澈与透明，灰黯的色彩早已泄露天机——这既是人的悲情，也是城市的悲情，其实这个世界比他更加无助。这不仅仅是剧中少年的心事，也是女性视角下对自己青春话语的表达。
   作为一个被外界目光赋予完美要求的魔女，女主角在陷入爱情之前一直依照父亲的意愿，在黑板上演算着永远未知的人生，却从来无力表达一个真实的自己。她必须恪守父母安排享受舒适的生活，在众人眼里永远保持貌美如花内秀如竹的中产阶级家庭大小姐形象。也包括爱情——上天给她安排了一个令人安心的男子，这样的幸福是双重的，它既是浮华生活的幸福象征；也是父母看女儿寻得最佳归宿的兴奋心情，各取所需，求仁得仁。她确是简单温驯的女子，不过她的忧郁爱情始终和她的容颜一样美丽，是敏感纤细的，同时亦坚韧、容忍、博大。她在测验的试卷上孩子般任性地绘一只提示思路的小熊透露自己宽容的爱；她不知道自己是幸运还是不幸，她的爱情不是因为真实而是因为错误而美丽。但这何其珍贵，沧海绝壁，两个人其实近在咫尺，前者回头一望突然壁立千仞。她终究该庆幸，自己遇见了少年，浮罗交怡的夜晚他们曾一起逃到乡间一起幻想着被满天星星怀抱的感觉。
   这是最好的时光，也是最坏的时光，女性视角里一切最美好的童话就从那里开始。
    ......

   姐弟、师生这样的爱情本身其实都不值得猎奇。他们以灵魂的名义相爱，年龄和身份早已经灭失了意义。只不过通常的爱情规范里，男人总是要比女人强大，无论是身高家世身份，否则就会被指点，女方会显得悲壮。而在年龄这点上如果女大于男就不是悲壮而是轻浮了，大有吃男人豆腐和诱拐良家青年之嫌。再加上违反忠贞、安逸和平庸的师生关系，少年和魔女的爱情无疑是一场太过于危险的实验，青春、才华、时间、事业都必须赌进去。《魔女的条件》讲述的故事是指只是以一个诗意的视角和笔触描绘这样的感情。剧中主人公不是生活在现实生活中而是生活在电视剧制作者和观众诗意的眼光里。
   因此，欣赏这样的爱情故事的时候必须用诗意的目光，如同品读夏宇的诗。这个被俗称为泡沫剧的世界追求的不是对现实生活的忠实摹写而是对生活的诗性表达，是一个经过编剧心灵折射后呈现的充满情感和浪漫想象的世界。在现实生活中，我们终究无法如此轻易设计自己命运的情节，面对爱情里纷繁复杂的细节，更多时候我们选择的还是保持足够的理性与清醒，对生会保持绝对的真诚与热情——而不是想入非非。一如夏宇那首诗的后半部分所说
“......
我忽略健康的重要性
以及等待使健康受损
以及爱使生活和谐
除了建议一起生一个小孩
我没有其他更坏的主意
你正百无聊赖
我正美丽 ”
   爱情并不健康，随爱情而来的可能是无尽的等待，更可能是不和谐的争执。当爱情的副作用影响了爱的意愿时，怎麽办？就像世间多数夫妻一样，作者建议生一个小孩来挽救。从这个角度上来看，《魔女的条件》最终故事的结局：少年和魔女永远失去拥有孩子的可能，或许也是在诗意地设想某种完满。

也许是事情多到了一定的程度，于是反而什么都不想做了。索性剥几颗花生，随便看几集久违的日剧。

说起日剧，在我而言，它总是和二十岁出头的年代纠缠在一起的。租来的房子，凌乱四处的CD，一架破旧的影碟机。有时，是和女孩子一起，有时，也一个人。
现在只要一打开来看，那种气氛忽地一下子全都回来了，丝毫不必经过自己的允许。

《东京爱情故事》无疑主宰了一个时代，后来《长假》又恰逢其时地出现。而在我动笔写《危层》的时期，反复看的，则是《魔女的条件》。
那个花一样的高中少年一把抓住美丽女教师的手，慢动作切换，开始奔跑，宇多田光的《First Love》响起来。
剧情经不起挑剔，但就是喜欢那几个抓人的桥段。

龙泽和松岛堪称绝配，当然，另类的那种。龙泽更多的是本色，俊秀到令人忧伤的脸，黑白分明的眼眸，一点点桀骜而上扬的嘴角。而松岛属于那种“不露却更性感”的女人，抬手捋一下长发，或者紧一紧衣衫，那种撩人的味道，是二十出头的我所不能抵御的。
导演让龙泽饰演的少年一心执拗地追求，而让松岛饰演的女教师开始时显得柔软乖顺，从而拉近了两人的年龄距离。尽管如此，还是不难看出，要引领松岛这样的女人，不是那么容易的事。如果换作我来拍，就让美丽的女教师去引诱花样少年，那又如何？既然已经另类，就完全不必去介意世俗的评判，因为那些禁忌之中的欢愉，本就不需要谁来为之辩解。

开始几集中，少年对踌躇不决的女教师常常说的一句话便是：“你又回去了。”
“你说什么？”女教师问。
少年冷冷道：“你又端出教师说话的语气了。”

其实，当时倒是觉得少年太天真的，周围环境的阻碍在他眼里未免太微不足道了吧。但年长之后回头看来，这个故事其实很成人，反而是年轻的我过于患得患失了。真是很反讽啊。
有个女孩子说她喜欢上了一个有妇之夫，是初恋。即便在那种幽幽的抱怨之中，我也还是得说，她对于身处其中的那件事，是完完全全不了解的。她的伤心和甜蜜一样，都是出自一个人的臆想罢了。
我问她：“如果他的妻子此刻出现在你面前，你知道此后的事情有多么鸡零狗碎吗？”
她怔怔地望着我，说从来没有揣想过那样的事。
这正是许多日剧韩剧的经典模式，似乎在陈述一段禁忌之恋，却偏偏让恋人现实的另一半永远不出现。或许最简单的事情，莫过于自身臆想出来一道界限，然后肆意地践踏吧。凭借想象力，两个连基本求生技能都不具备的人便可抵达所谓“自由的国度”了。

说到底，剧中人所面对的，确实不值得计较。不是因为无需计较，而是因为生活本身有远超出剧情的沉重。
要怎样的一个人，才能抵达那种非一般的境域呢。我无法回答这个问题，也无意回答。我所清楚的只是：若非对生活有超过常人的领会，那就不论多么相爱都只能惨淡收场。并且，那份惨淡，会回过头来毁掉之前的全部美好。

当初慎之又慎地约定，不同的季节，不同的城市，一年一次的相见。
短暂的几天里，两个人不看当地的风景，没有烛光也没有焰火，只是租一个小房子，买菜、下厨，早上起来将洗好的衣服晾在天井里。
对此，那些厌倦于柴米油盐而渴望着旅途和艳遇的人们，是完全不会懂得的。那些所谓“禁忌题材”的作品，对他们来说不过是一种“生活在别处”的召唤罢了。

直到最后，唯有凭借神谕才能看穿的“最后”，它最终成为一个“此生不渝”的约定。留给我的，其实并不只有遗憾或悲伤，更重要的是对剩下的每一个日子都倍感珍贵。
人生本就有许多无可奈何之事，但你若一定要说那也是种成全，好吧，我可以试着去相信。

说起来，那时候坐在租来的房间的地板上，一个人沉默地望着二十吋的电视机的感受，与如今对着电脑屏幕的体会，毕竟是很不相同的。隔着十多年一晃不见的时光，我读懂了当时没能明白的很多事。“发生后”这个词我常用，但听的人是何种理解我不得而知。有时我只是在那种惯常的表达中让自己失神片刻，揣想着这个世界的某处——显然它始终比我们想象得更加遥远——是否会有人走到过同样的地点，此时，也在失神中凝望着和我一样的风景。

在“发生后”看来真的很不同呢。你知道我在说什么的吧，陌生人？

许久才看完这部，很认真地说，不会把它放入心目中经典日剧的收藏。毕竟编剧不是野岛伸司，他所营造出的故事虐人而不感人，塑造出的人物偏执、疯狂却不那么让人信服让人同情让人感同身受。看野岛的戏你会一步步进入到剧中人的世界，随其笑随其哭，体会每一个人的心路，可是看这部戏主人公的相爱、坚持、放弃，都是那么突然、不近情理，动不动就是和儿子和爱人同归于尽的念头，虐得观众很不舒服。故事的脉络也很单薄，师生恋、姐弟恋确实很禁忌，可到今日来看，震撼并非有如此之大了，而故事除了这个点，其它的都过于平淡，很难让人屏息地一集一集追下去，而其他的配角戏份不到位，所以形象很单薄无力，很难得以发挥，这也是故事不够精彩的原因。另外，光和未知真得不来电，倒不是因为他们的身份和年纪，菜菜子和泷泽在一起，在我看来和黑木瞳搂着泷泽区别实在不大，像极了母子关系。

     咳，不再破坏经典了，一方之言权且听之，本片对于那些在现实中迷失了勇气的人来说，还是一剂鼓舞的良药，至少在我为爱的不可知而苦恼时，耳边就会响起未知的声音：“我是认为没有奇迹的，有的只是爱情、意志、勇气等，是那些东西叠加后，成为奇迹的。所以，我从未想过放弃。”