《憨豆先生的大灾难》,核心情节真是让人细思恐极:憨豆为什么略通修复名画?为什么对各种化学药剂信手拈来?仅仅是因为剧情需要吗?我认为,这背后有个惊天秘密。
想真正理解这部《憨豆先生的大灾难》,就需要明白两个问题:1、开头部分,英国美术馆的馆长为何如此维护憨豆?憨豆显然不是一个会乖乖坐在角落里安静看画的人,他在英国美术馆期间肯定制造了很多麻烦。
观众都能理解为什么其他员工众口一词要把憨豆开除,但不能理解,馆长为什么气势汹汹地强调,憨豆是他雇来的,永远也不许开除憨豆——耐人寻味。
2、憨豆到底从哪里学的用化学药剂改画?而且改了好几次,最后干脆把画改成海报,脑回路简直惊人,更别说展现出了非常靠谱的执行力?——这类技能是需要很多化学知识的,艺术界的绘画修复与保护工作实际上有很多化学人士参与,憨豆总不能是个化学博士…
答案是,从英国美术馆的馆长那里。
我猜测,憨豆和馆长早就把英国美术馆的画作换过了,这就是憨豆懂得这些冷僻技术的原因;按理说,只有专业画作修复人士,才会熟练掌握这种技能。至于在英国的美术馆里,憨豆和老馆长之间发生了什么,那可真是太有遐想空间了。
英国美术馆的老馆长养着憨豆是为了保密,美国美术馆的男二肯定也会这么做。他们已经穿一条裤子了。我相信这个观点不是我凭空瞎想的。因为,《憨豆先生的大灾难》,整部电影一直是围绕“原版-复刻”展开的。
要知道,这个难题一直困扰着艺术界。即,在印刷、出版、书籍、周边、包括后来的互联网等等高度发达的情况下,人们为什么要去美术馆看原画?如果画作的复刻品和原作完全一样,我们又要如何理解著名画作数千万美元的拍卖价?
加州美术馆的男性工作人员,本作男二号,不能接受“古典油画原作”被“现代文明”亵渎。电影一开始,加州美术馆的工作人员们一起讨论,要不要请从英国派来的憨豆“博士”作为《惠斯勒的母亲》开幕式的重要人物——公关宣传人员提议找当红摇滚乐队邦乔维吸引眼球,纪念品部部长则出了一堆非常kuso的相关纪念品。
男二号,目测是搞艺术史出身的策展专家(他的职位是curator),对此是非常生气的,所以他才拼命捍卫这个未曾谋面的“憨豆博士”,把这个英国来的博士吹得天花乱坠,因为他希望借此维护自己心中的正统。
但是电影中后部,当憨豆把涂成一团糟的名画,以娴熟的手法换成海报、并为海报赋予了油画质感后,男二号反而如释重负。在场所有名流、学者都没有看出任何问题。
这就让荒诞效果拉满了。即,憨豆的这场大灾难,实际上是消解了这种“正襟危坐的原作”的核心意义——这背后是美术馆行业非常严重的危机。如果没有原作,美术馆的“故事”就会讲不下去,所以美术馆做了很多事情,来拼命捍卫“原作”。但,如果,没有原作,真的可以呢?
假如我们在这些美术馆,看到的真的是做成油画的印刷品呢?
最让人开怀大笑的喜剧,往往发生在这种极致的荒诞之中。
憨豆系列的第二部《憨豆的黄金周》,其实也有类似的主题,不过相比美术馆之旅,要轻松得多。《憨豆的黄金周》其实是一部“电影情书”,它的构思核心是“媒介”。
不同的媒介,共同串成了这部电影。
这部电影结合了DV纪录片、默片、歌舞片、电影工业下的商业片、送电影节的艺术片等等表现形式,然后把它们都恶搞了。其中被恶搞得最狠的,就是戛纳电影节上,自恋电影导演的艺术片——这段简直是妙趣横生。到了结尾,角色们一起打破了第四堵墙,走向观众。
这种轻松的基调让人感受到了电影的魅力,自然也和其他喜剧片气质上截然不同了。
《憨豆》系列的长片不多,这样一看还是挺遗憾的。我还挺想多看看这种表面很商业、实际上意有所指、又坚决不说破的电影的。
该片应改名为《憨豆先生带来的大灾难》😋 对艺术一无所知却作为代表去美国参加名画开幕还要发言,光是想想就够刺激的了。又意外把画搞花,可怜的负责人,工作和家庭因为Mr.Bean的到来而遭到双重打击。当然这一系列的麻烦根源是领导的任性派遣。最终圆满解决,真是松了一口气。 憨豆先生的特质是出乎意料的笨拙,所以才贡献出一些啼笑皆非的画面。但他又意外地充满童心和善意,会主动逗飞机上难受的小孩儿笑,到了美国想去的地方竟是游乐园,看到负责人的小孩受伤昏迷惊慌失措。
笨拙的bean会搞砸很多事情,遇到他你可能会抓狂恼火生气💢。但是bean的魔力在于他会尽力弥补那些错事,并让事情得到圆满解决。当他的朋友可能会肝火旺,但生活会变得刺激有趣,因为他敢于尝试一切萌生的想法,他的行为是不受法律道德约束。😏思想天马行空,行为则如脱缰野马,不可估计,你会生他的气,但你永远不会讨厌他。
一直认为Mr.Bean的底色是孤单而乐得自在,他睡觉有一只小熊陪伴,那是他永远都在的朋友。电影结尾他拥抱了画展的负责人,他给那位负责人带来了很多麻烦,但是他们成为了朋友,看吧,我就说只要真正了解Mr.Bean的人都没法不喜欢上他。憨豆系列故事总是会在尾声中带给你一丝感动与温暖,让我觉得活着是件美好的事情。
年轻时候爱看高深烧脑的,觉得那样显得深沉,有思想。比如穆赫兰道、盗梦空间等等那种晦涩难懂的。年纪大了,反倒喜欢些轻松的。生活已经够累,看看憨豆,还有之前的小鬼当家、冰河世纪之类的系列,真的每一部从头笑到尾,开开心心就没有啥过不去的了。特别治愈,开心最重要,能娱乐别人的人内心最强大……
写于2010年7月11日(那些年的渣渣观后感)
憨豆先生陪着我长大,他就是这么一个天生的戏剧家,即使是静态的,你也觉得他特别滑稽,很难想象私下生活中的他是个什么样子的人,也这样装神弄鬼,神经兮兮的吗?
这一部电影是很经典的,讲的是一副名画的故事,憨豆先生惹了大祸,但是憨人有憨福,他很幸运地解决所有的难题,最终得到所有人的欢迎。
其实,憨人也不错,就像阿信唱的,人啊人,一世人,要安怎欢喜……
一如憨豆短剧中的形象一样,在电影中憨豆仍然是那个寡言少语、几乎完全用面部表情和身体语言来表达自己的憨豆!
看过电影,我在想如果他是你身边的同事,是你的“猪队友”,他的所做所为,你恐怕就笑不出来了,而是真心让你头疼了,你也会成为片头想开除他的那几个同事之一,不过也真心羡慕他片中这样的快乐心态,所以说尽管电影来源于生活,但还不是生活,喜剧片尤其如此!这也就是为什么,那么多喜剧工作者,在生活中往往是抑郁症患者!
他是一个难以取代的符号~~
一个孩子,一个天才,一个傻傻的总是弄巧成拙的豆豆,喜欢他无论未来怎样都无比单纯的笑容。
就是喜欢Mr.Bean
有没有搞错,憨豆先生虽然憨但决不是弱智,这绝对是导演、制作的事,怎么把Bean弄成个白痴了,这不是憨豆的幽默!!!这是憨豆系列电影中最差的一部了...............
[中学] 菁菁在奥赛拍了那副画 ^_^
接近于搞笑短片的堆砌,以一个「大麻烦」为主线的一连串小剧场合集,对于编剧相对轻松,毕竟主要依靠阿特金森的肢体语言,「前憨豆时代」侧重于瞎胡闹。
尴尬恐惧症发作。
原来我是看过的,莫名其妙看了2遍
疯成这样能不抑郁就怪了,英式幽默是很好玩的
幾乎是從頭笑到尾,優秀的喜劇就是無論你心情有多差,它都能把你帶到它的情景中讓你發自肺腑的大笑。憨豆先生正是有這樣的魔力!
Mr. Bean Very Mean
这片子要换了别人来演也就一超级烂片,所以说罗万·阿特金斯——或者说憨豆先生——真是个天才的表演艺术家;虽然我知道这片子本质上没什么出彩的地方,但我九岁第一次看的时候真是发自内心的乐不可支。
看到憨豆你要是没看或者不看,我看你就别看了!因为你缺少幽默的细胞!不说了,喜剧片,看得开心,下载的开心!不花银子的片子让你开心,你说这难道不是很开心的一件事吗!?
笑料不少也恰到好处,会心的英式幽默!傻人总有傻福!学习憨豆乐观的生活态度……
以前的CCTV6是有很多好片的,看到憨豆画的那个玩意,我都笑抽了。
偷换世界名画如入无人境,专业手术好似医神再世,好吧,美式剧情真的好尴尬。还是喜欢原来的默片的、英式的、肢体的短剧桥段。6.7
开始不怎么喜欢,觉得飞机上的笑点好恶趣味。后来就好喜欢憨豆,看4d电影那段笑喷。片子对那些装逼欣赏艺术的人狠嘲了一把。温情戏拍的好自然。
^_^憨豆是一部系列剧,没有看过,不过憨豆的大名都知道,第一部憨豆的电影,今年出了第二部,还没有看,不过第一部不错,搞笑 从头笑到尾^_^
不懂艺术却肯砸钱的美国将军,好亲切的形象。这样的收藏家,给他们一幅憨豆的作品也不错。
憨豆的喜剧让你笑的捧腹之余,永远都带有真实的情感,这就是世界经典的喜剧之作。是那些国产的商业视觉糖果永远无法比拟的