我们民谣2022

1.舞台布置。乐夏的舞台整体鲜明敞亮，还会根据每首歌专门布置舞台，代表作新裤子everybody，大波浪no such disease重塑sounds for celebration等等太多了，乐队都比较穷，能留下这样的舞台live，对乐队来说都是珍贵的影像资料。反观我们民谣，舞台布置毫无新意，没比livehouse好多少，每首歌基本都是黑漆漆的环境+大led放歌词+一成不变的灯光，现场居然还会发生万晓利的效果器没声音这种低级错误。

2.幕后制作。乐夏会挖掘乐队人物的背后，使乐队形象立体化，比如刺猬的那对欢喜鸳鸯+和事佬一帆、彭磊的彭言彭语、五条喜剧人、华东从冷峻到被肖骏“肖化”等等太多了。反观我们民谣，其他也不谈了，哭就完事，一期节目就唱八首能哭五首。

3.硬插进很多和民谣没关系的人参赛。乐夏当然也插了某偶像乐队，但起码一轮游+引起了摇滚现场放program是不体面的这类讨论。反观我们民谣呢，对关系户又夸又捧镜头又多。

4.投票观众。投票观众的选择简直就是败笔中的败笔，放一百只鸭随机投票都比他们有审美，据说很多都是某大牌嘉宾的粉丝？或者只是节目组台本的替罪羔羊？无从考证。

5.嘉宾、主持。呼兰徐志胜向我们展示了什么叫隔行如隔山。老狼张亚东是正确的嘉宾选择。岳云鹏，对民谣基本没了解也不做功课，插科打诨尴尬到我抠脚；刘震云，太像领导了，无聊。李宇春，还算真诚，除了真诚也没其他了。可以想象如果有马东这样的一个角色在，一切还不会算这么糟，可惜没有。

当然也是有优点的，就是参赛选手阵容无比强大。甚至请来了我觉得永远不会参加综艺的万晓利小河张玮玮周云蓬等大神。以至于我觉得不会有第二季了，不是因为节目太差，而是民谣界的大半壁江山都已经来过了。

现在第三期结束，淘汰了很多不该淘汰的，但至少看起来参赛歌手们还算乐在其中，给个及格分吧，聊胜于无，我也会继续追下去。

好好的听歌不好吗？可以讲一讲创作的故事。结果讲故事的时间比演唱的时间还长。听歌3分钟，听废话半小时。好好的歌手，可惜了。一个屁事，800个采访剪辑。还有为啥请来李宇春？没人可以不请。不要乱请。别一群人在下互相吹捧，一个臭脚，一圈人在哪里问。民谣本来就不容易，你们做不好，别去毁。一前是扒开裤衩，找屁股。现在是，扒开屁股找裤衩。以前听到好听的歌，我们去找歌曲背后故事，现在是一堆故事里找音乐。学学好，《脱口秀大会》就是这么干没的。废话太多。

民谣什么时候会和竞技沾边了，民谣的本质就是大家开开心心的聚在一起唱歌聊天，竞技与民谣本身就存在冲突，音乐没有好坏……说实话排名靠前的未必特别出彩，排名靠后的也不一定就是不优秀，不同的人有不同的口味和生活态度……民谣不存在炫技，也不同于饭圈那套，民谣的本质是加强人与人之前的关系，抒发情感，展现生活的百态……在者说把这些民谣大佬，曾经的、现在的民谣大佬、民谣音乐人聚在一起，本就是很少见，张玮玮老师，老狼，小河老师，柳爽，房猫，好妹妹……这些民谣音乐人是多少人心中的民谣之光把他们聚在一起本就是难得的，本就是是一场民谣的盛会，但是加入的简单粗暴的淘汰实在是无法让人理解，每个音乐人的受众不同，每个观众的喜好不同，正如我也无法听懂周云蓬老师歌中的意境，所以我认为饭圈那套真的不适合搬到民谣上来，民谣音乐的价值不在于输赢，而在于意境和态度……[合十][合十][合十]

昨晚下了场小雪，醒时屋檐上还有星星点点，院子里甚是空荡，只有窗前的竹子伴着深绿摇摆。午后日光一点点沉下，身体没有昨天乏力，打开爱奇艺的民谣季来听歌，播放次序顺着天色，好像也在演绎。

“每一次你仰起慌张的脸，看云起云落变迁，冬等不到春春等不到秋，等不到白首。” 叶蓓开场唱的这首好像让我想到自己十几岁的时候，穿着校服放学后不想这么早回家，骑着自行车仰头看人行道两旁高大的树木，夕阳在路的尽头，又好像没有尽头。

“你可感到明天已经来临，码头上停着我们的船，我会洗干净头发爬上桅杆，撑起我们葡萄枝嫩叶般的家。”米店像是人的中年，有所爱之人，准备修船远航，明天迷茫且未知，眼前满是烟雨，心里却架着葡萄。

“被刽子手砍下了人头，魂魄还能留恋最后九秒，第七秒时突然从梦中惊醒，这一切没有想象的那么糟。”万晓利唱的云淡风轻，像是一位老者告诉你：欣赏生命中那些细小和美好的时刻吧，失之东隅，收之桑榆。在人生这场大梦中，还是脚步轻盈一点吧。

“不要怕船小，不要怕浪头高，用力呀用力，摇呀摇呀摇。”听小河唱像是回到了童年，在故乡的河旁边奔跑，扔小石子打水漂，如果我此时突然对云说话你千万不要见怪。

作为一个民谣小白，纯综艺受众谈一谈对节目的感觉。

因为不是受众，对人对歌都很陌生。之前总是听对象在哼唱一首我觉得极为跑调的歌，结果发现仅仅因为它是首民谣，歌词也很难懂借我枪借我五毛钱啥的。然后搜了下去听原唱，确实是跑调似的唱法风格（一种初印象，其实是因为民谣是一种叙说型的音乐）

让观众没办法“入门”节目组背大锅，真人秀部分是负分，导致对于陌生的观众，没有建立起对民谣音乐人的认知，前世今生，棱角圆缺都全不知，也是节目组的傲慢吧，觉得观众有自己检索的义务？这群人也都长着同一副样子，不食人间烟火，又疏离又社恐又不爱说话，导致很难共情这群人的惺惺相惜。最近一期节目甚至哭了好几轮，每次他们落泪我脑海里都是问号。显得观众冷漠也显得他们动不动就掉眼泪是易感是眼窝子浅是文青似的矫情。

但静下心来听几首之后还是会被一些音乐打动的。我个人的感觉下来是，民谣是要动用一定的记忆的，个体的或是群体的，要带着一点文本解读的意味在里面。

但是现在综艺都太快了，好难慢下来。甚至为了增加节目的看点，要设置淘汰赛制，要加一些不相干的嘉宾，比如搞笑的相声演员比如努力找话说的刘震云。倒不如丢开这些所谓综艺效果的框框，做一个更纯粹的音乐性的节目。

节目组仍未找到方法，很可惜。因为感觉民谣这种音乐品类在走向历史了。因为没有诗了，也不能表达了，真实的字眼都是禁语，隐喻都是催命符，一些个情绪、想法、宣泄都是造反和禁忌。

有些民谣是枪，现在一些，好多，都是为赋新词强说愁的惺惺作态，或成为羞耻的抖音热歌。没意思得很。

这要是做成个翻歌打歌节目妥妥五星，但你又想综艺又想竞演，现场根本没个合理的调度员啊，整个节奏松松散散的，散的让人hin难受，再勾我的情怀也抵不住这让人犯困的talking趴啊，脱口秀演员串场从来不是问题，但这想让出梗、又想做民谣小白受众的嘴替的要求徐志胜和呼兰真心火候不够啊，看看乐夏的时候马东的那个控场能力；还有这个布景，想布成livehouse那种昏暗感还想要大街上商场门口的空旷感还想要大学操场的那种青涩感，啥都想要，都有了观众真的只有困了，全程只跳着歌看了，占了一半的采访点评一分钟都没看，我甚至最后才知道还nm有个打分儿。

看到现在，两期了，确实呼兰和徐志胜应该是慢热渐入佳境了，再往后看看，之前写吐槽他们主持能力的话可能就会收回了（你们最好能让我收回哈哈哈）

但是我发现一个问题，这是个乐综，音综，并且已经进入到PK投票环节了，当歌手们唱完之后的点评环节中，貌似没有太多关于音乐本身的东西，包括张亚东在内，貌似都被民谣的情怀所收买了（也有可能是节目组剪辑故意剪掉关于音乐性的点评），就像风子在唱完《海盗船长2.0》之后，放出来的talking最多的是关于他洒脱的生活，他的词我也非常喜欢，是足够让我们带入且共情到的，但是它的编曲，就副歌那几句真的太套路了，没唱几句主歌我就猜到他副歌是个啥调调了（我还不是专业的），这没人说吗？这样的用共情用情怀构建起了音乐性讨论的屏障真的合适吗？包括像投票PK开始之后，刘震云老师来了之后也愈发的看出这节目对文字对情怀还有所谓的我们年轻人所在追求的某些文化熏陶的偏重，甚至于一整场比完我竟然没有一句关于音乐性点评的印象，合适吗？

我也承认，民谣是简单的，可是民谣在我们这里几十年的发展也衍生出了好多分支啊，城市民谣、流行民谣、民族民谣、地域民谣等等，如果有方言或者民族特色我觉得可以稍微的降低一点音乐性的探讨，因为那个地区的风格即是如此，尊重加包容（并且我也相信这样的音乐大家的接受度应该也不会太高）；可是这节目里年轻的歌手清一色的城市民谣流行民谣创作者啊，在我认知里这种民谣创作如果没有特别强的音乐性指导，好些歌手创作的“民谣”都变得十分油腻（是变得，从惊艳 脱俗变得油腻），就比如隔壁某凡，马d，解忧某帅，可能有好多人就从没把他们当做过民谣歌手，但他们却一直把自己标榜为民谣歌手，这样的发展趋向真的，我有点不敢看