企鹅公路

您将看得到一个三小时前还对电影一无所知的大学生的初次影评，没有经过任何考据全凭记忆打字，请酌情考虑是否继续观看。

在电影开始时主角于与同龄人离二十岁还有3000余天，也就是说对于他们来说青春期就在眼前，再结合全片接连不断的看胸，看肚脐，看内裤，使得我觉得谈论性是有必要的。

单从主角视角出发，你会发现本片和EVA出奇的像。也许是阅历所限，我从电影中看出了许多EVA的影子——胸，青梅竹马，成熟女性，电车，23集在晴朗天空下的对白，等等。主角所经历的也颇为简单，随着剧情不断巩固和整合自己的研究方法，通过成熟女性与同龄女性完成性启蒙，最终达成某个目标，恭喜恭喜。

更让我在意的是本片中的女性角色，大姐姐与小女孩。她们都没有自由意志，都是主角在经历青春期的研究对象。大姐姐被海与企鹅困在了乡镇里，而女孩虽然在前期认为自己在和主角共同进行对海的研究，但在研究受挫后并未像主角一样积极寻求出路，而是转过身继续玩象棋——她与主角的联系的象征。

那个像水滴一样的海可以视为女孩的卵细胞，一个她在未来将会拥有的事物。与之相对，企鹅便成了雄性生殖器的象征（想想企鹅一直在对水滴穿刺、插入，而离开了海的水滴总是毫无反抗之力）。大姐姐曾以为自己在海边小镇中度过童年，之后却否认了这一点，认为自己只是为了制造企鹅而诞生。这个情节可看作是对女性自身力量的拒绝与对男权的妥协。在结尾，大姐姐将解答'我为何存在'这一问题的任务给了主角，而非依靠自身找出答案。

影片在描写两位女角色时本可再深一步，但却浅尝辄止。夏日祭情节与水滴攻击情节中女孩直白地表现了对大姐姐的敌视（拒绝海保护企鹅无疑代表拒绝女孩倾向大姐姐），又在之后的情节中依靠''喜欢''栓住孩子王，使得女孩的价值只体现在与男性角色的联系上。而大姐姐则几乎完全为主角而生，与除主角之外的人交谈的次数与质量惨不忍睹，本身行为消极全靠主角点拨，整个角色更像是主角的附庸。

在高潮到来之前，我曾期待结局是这样的：科考人员同企鹅与海达成和解，海潜至地下滋润小镇同时为企鹅充能，企鹅成为人们日常生活的一部分。可惜结局是企鹅与海一起消失。

在结局过后唯一让我感到希望的是电影对大姐姐对黑暗的影响几乎未做描写（蝙蝠只出现了一回），全片也几乎全是白天的情节。在黑暗之中海与蝙蝠很可能会有很更奇妙的反应，毕竟夜晚才是女性的主场。

下午看了一场，趁着记忆还算新鲜，赶紧记下一些给我留下比较深印象的电影细节（不知道有些算不算小彩蛋）

1.蓝色的裙子

电影开始时大姐姐穿的是一条蓝色的裙子；后来被青山怀疑大姐姐能变出企鹅时，在自动贩卖机旁，大姐姐像投掷精灵球一样向高处抛掷可乐时，穿的也是一件蓝色衣服；大姐姐约青山同学去海边小镇，企鹅能量不足时，穿的依然是一条蓝色的裙子。这三个关键情节处，虽然衣服不一样，但都是蓝色的。

滨本同学在出场时，在教室和男主主动搭话，穿的是一条蓝色裙子。故事的最后，滨本同学穿的也是一条蓝色裙子。

而故事中的“海”球是蓝色的，大姐姐记忆中生活过的海边小镇的海是蓝的。

大姐姐想要变出企鹅必须在晴天，那时的天空也是蓝的。

蓝色像是贯穿电影始终的颜色。是夏天的颜色。

2.国际象棋

大姐姐是青山君的国际象棋老师，滨本同学又非常擅长国际象棋，后来青山在象棋上赢了所向无敌的滨本。再加上前面我说的蓝色裙子，还有影片开头和结尾都重复的一句旁白

估计很多女性想和我结婚。但是因为我已经决定好了结婚的对象，所以我没有办法和她们结婚。

导致我一度觉得大姐姐和滨本同学是某种意象的不同投射或者说是一脉相承。还有国际象棋的圆形底座与某些片段中的圆形画面也是相通的，很多画面中都有象棋的出现。影片还给过一张散落的象棋桌特写。

国际象棋

3.可乐

大姐姐第一次变出的企鹅是抛出的红罐可口可乐，可乐在影片中出现的频率非常高（导致我看完电影就买了可口可乐）。可口可乐的吉祥物是北极熊，而电影中的企鹅则是南极常见的阿德利企鹅，我不确定是否因此故意选择了可乐这个意象。

4.牙科诊所的护士

牙医大姐姐的设定是牙科的护士姐姐，森见登美彦的另两部作品《四叠半神话大系》《春宵苦短少女前进吧》中出现的羽贯小姐也是牙科诊所的护士。

5.蝙蝠

大姐姐在黑暗中变出蝙蝠时的那个场景，让我一瞬间想到《四叠半神话大系》中飞出很多蛾子的画面。

6.咖啡

咖啡在电影中应该是一种隐喻，隐喻成人，所以青山坚持要喝黑咖啡。影片前半段，青山和大姐姐在咖啡店下象棋时，大姐姐喝的是咖啡，而青山同学边上放的是一杯饮料；后来，青山和爸爸在咖啡店中谈话时的两杯咖啡是两种颜色，一杯颜色更深，另一杯则是加了奶的浅一些的颜色；影片快结束时，大姐姐和青山在咖啡店里，青山要的咖啡是深色的。

当然影片中的隐喻非常多，父亲给的巧克力，掉落的乳牙，冲向海的企鹅，吞噬企鹅的怪物，“海”这个球状物与爸爸演示的布袋世界的内外......

7.咖啡厅桌旁的木雕动物

咖啡厅桌子上的木雕动物，就是进入“海”球后，大姐姐口中“神明的嬉戏”。

咖啡店桌旁的摆件

8.NASA

在研究“海”时，青山带的帽子上是NASA的的logo，而他探索的事物与影片中一直提到的概念都是“世界的尽头“

青山探索时戴的帽子上的图案是NASA的logo

9.青山，滨本和内田同学在观测“海”时，有一幕是一起打扑克牌，被风吹起。影片快结尾时也给了被吹落在森林中的扑克牌一个特写。

10.铃木同学的两个跟班中，有一位非常像动画《四叠半神话大系》中的小津。

11.看电影时，脸盲患者我本人总觉得滨本同学的父亲非常像海尔兄弟里的爷爷。（决心附图对比，不能只有我一人这么出戏）

滨本同学的父亲

海尔兄弟的老船长爷爷

12.大姐姐能量不够倒在地板上睡着时，青山给大姐姐的肚子盖了被子；青山睡醒时，肚子上被大姐姐盖了被子；内田同学受到惊吓时也被青山盖了肚子。当时我的内心：导演可真像我妈，执着于给所有的肚子盖被子，再热肚子也不能着凉。

看完电影时迅速在手机上记下的就这些了，之后若是再想起些别的再添加。

熊光新专辑的tieup里知道的这部听名字就很夏天的动画长片，大概是霓虹目前看过的最好的动画影片。根据凭借高质量的脑洞如今声名大噪的森见登美彦10年的单行本小说改编，讲述了四年级小男生用一整个夏天的时间想吃伪装成牙医助手大姐姐豆腐未果的悲情故事（此处表情包）。童眼看世界实属常见日式轻科幻设定，企鹅亦早不是SF作品里的稀客了，这次更是憋足了劲儿卖萌耍贱，要是票房能再爆一点想必周边也能赚个满盆。男主青山从小在父亲的影响下做着科学研究，对镇上莫名出现的企鹅异常着迷，故事沿着这条主线一点点抽丝出由平常到不寻常的全貌。神秘的牙医大姐姐当然是另一条线索，到被恶霸同学捆绑为止都是彼此彼此不相关连，企鹅的突然出现的确也会有些生硬的观感。然而带着这个小疙瘩继续看才发现，后面的剧情更是天马行空，继续“日常”下去才是“反常”。不明球体的出现甚至带来了一些诡异跟不安，笔者更是在脑内疯狂遍历试图找出过去这些不安的源头。未果，只是不安在不断变本加厉。随后大人们的介入，孩子们被当作局外人隔开，再到结尾的企鹅大狂欢，这些似曾相识的套路凑在一起，结局已经明了。大姐姐终会离去，青山也会长大成为一个可能会无趣的大人，但是他始终记得有那样一天高速公路。

“我每天花三十分钟想牙医姐姐的欧派，我每天都比前一天更近一天成为大人，我变得可以真的不觉得黑咖啡的苦，我的企鹅号能不能有一天带我去教我国际象棋的那个人那里，我想和她看落地窗外的海，我，我会不会只是做了一个夏夜的梦呢。”

最后科普一下导演吧。石田 祐康（いしだ ひろやす），是动画工作室STUDIO COLORIDO（葡萄牙语“多彩”的意思，隶属于TWIN ENGINE）的台柱子。有着多年独立动画制作经验的石田导演，如今在日本动画业界是备受瞩目的新星，本作是其长片处女作，未来着实不可限量。

原是奔着石田祐康的名字去看的，未曾想过它会是什么样的影片，结果果然令人欢喜异常。

对于日本动画，每当看到卖肉的情节，总是下意识的反感，片子开头就是青山君写下研究大姐姐胸部的项目，这让我觉得很疑惑：这他喵不是石田祐康导的片子吗？？？总不能玩卖肉的戏码吧？但随着画面和剧情的展开，知道青山君是一位热爱搞研究的小学生，而他那份对大姐姐胸部的好奇，看起来合理了许多，本来对异性身体好奇就是一件正常的事，更何况青山君每每提起这件事，总是略带正经的面色，也就让人比较能接受这样的事情。

片子里关于科幻的设定是，这个世界的尽头在哪里？或许不在世界之外，就在这世界里面。青山君父亲偶然的一次科普，骤然把片子的谜底给揭开了。巨大的水球是错位的世界尽头，大姐姐和企鹅都是为了消灭这错位的世界尽头而存在的，她们却又都依存着世界尽头而存在。这样的一个设定，莫名让我想起了女娲补天，巨大的水珠，是出现在世界里的一个巨洞，不过它不存在于天空，只是出现在森林中心而已。大姐姐本身，就是类似于女娲的存在，但她的能量来源，与人们不一样，她需要这个世界之外的能量，所以如果大水珠变大了，能量来源变大了，大姐姐也就精神了，反之大姐姐能量不足，就会精神萎靡，像人类生病了一样。大姐姐的职责是把这个洞给消灭，还人间一份清净，但是，因为大姐姐不存在于这个世界，若是“洞补好了”，那么大姐姐就会离开，而大姐姐一直迷恋着人世间，也就不愿意去补洞，甚至于给自己造出了一个“过去”，一个住在海边小镇的过去。以上是我理解的科幻设定。以这样的设定看来，青山君对于大姐姐胸部的迷恋，对于大姐姐脸部的喜爱，都有了合理的解释，这份喜爱不完全是我们所认为的男女之情，还有另一份对于“完美”的热爱，因为大姐姐是女娲，所以她的胸部是完美的，代表着“源本”的母性。

片子对于有的人来说，不算特别完美，譬如大姐姐明明是特别重要的人物，偶尔却莫名其妙的失踪，又从奇怪的地方莫名其妙的出现。但这些在我看来都不算大问题，一来，片子的故事线设定本就是以青山君为主角，探究企鹅的存在，探究大水球的存在，最后引出企鹅公路。其次，片子本身的质感非常棒，让人有很深的沉浸感，片子的质感这个词很玄，换成比较能让人听懂的话，大概就是，虽然这是一部动画片，却真实地让人觉得故事就发生在眼前，这样的质感从何而来呢？大概来自于青山君父亲与青山君谈话的日常，内田遇事逃跑的瞬间，也来自于滨本坚持做研究的心吧。这些小心地放在影片各个角落的细节，构成了片子独特又令人喜爱的质感。

五颗星是值得的。

无论是在FLCL的春园晴子，KLK的神衣鲜血，宇宙巡警露露子的诺瓦（这三部居然都是今石洋之的作品）还是企鹅高速公路的大姐姐身上，我都看到了看似俗套且雷同的精神内核：少年/少女遇到了一个深深吸引TA的灵魂伴侣，在一场盛大而嘈杂的冒险中，演绎了一场再常见不过的boy meets girl的故事，并获得了成长。但是这些看似俗套的内核精彩的地方就在于，即使整个故事背景再宏大（露露子的穿越星系），设定再故弄玄虚（企鹅公路的拓扑世界），结局再悲壮（热血不过KLK），你依然能够清晰地把握住埋藏在主线下若隐若现的再平常不过的日常气息，能够触及到少年少女因为青春的荷尔蒙而躁动不已的心跳，能感受到自己在成长过程中曾感同身受的迷茫。

这种高超的叙事手法给我带来的感受就是：当我是一个浪漫主义者时，我相信这个故事真实发生过，我能享受到作者的脑洞创造的不同故事带给我的千变万化的精彩世界，在主角身上我能找到自己所想变成的样子；当我是一个现实主义者时，我可以把整个故事当做少年在这个躁动不安的仲夏夜所做的一场奇幻梦境，他渴望遇到那一个人，他也幻想过如此精彩纷呈的世界。这时，主角就是我自己。

企鹅高速公路是什么？是企鹅从海洋到陆地自发形成的路线，是大姐姐变出来的企鹅带着他们参加的盛大华丽的马戏游行，是从这里到世界尽头的距离，是少年画出的大姐姐的速写的笔迹，是少年立志要继续自己的研究直到找到大姐姐的征途，是一个少年变成大人所要付出的代价，也是那迷途的企鹅号飞船，是那颗脱落的乳牙，是夏天的风，是那罐可乐，还是那永远没说出的一声Good night。你看到了什么，企鹅高速公路就是什么。

“我每天会花30分钟想大姐姐的胸部。”

作为一个资深漫迷，我思考了很久应该怎样去介绍今天这部影片。

它让我想起了第一次看宫崎骏时的敬佩，第一次看新海诚时的惊艳，和第一次看高畑勋时的感动。

蝉鸣、树荫、烈日、贩卖机和厚重的云。

朋友、梦想、满是秘密的本子和懵懂的爱情。

它有着所有关于青春和夏天的元素，外加一个不知所云的名字——《企鹅高速公路》

故事改编自被誉为“最不正经的天才”的小说家森见登美彦的同名小说。

影片的导演是年仅31岁的石田祐康，这位新人监督执导过多部动画短片，百发百中，部部精彩，奇幻故事和出其不意是他的招牌。

负责配音的有日本著名女优苍井优，和曾为无数知名动画角色（神乐《银魂》、夏娜《灼眼的夏娜》、哈比《妖精的尾巴》）配音过的声优钉宫理惠。

而作为主题曲的歌曲《Good night》，则是由16岁就创下日本及亚洲专辑销量纪录的著名歌姬宇多田光演唱。

这配置，妥妥的宝藏电影，看似其貌不扬，实际内藏乾坤。

故事的主角是一名叫青山的四年级小学生。

和其他小孩不同，他满嘴都是：研究，证据、假说、权力和课题。

比同龄人出色的他对自己的未来有着详细的规划，并早早地敲定了自己未来的妻子——有着大胸部的牙医大姐姐。

某天，小镇的空地上莫名出现了一群阿德利企鹅，在引起轰动的同时，也勾起了青山的兴趣。他立刻展开了调查，并将这一研究起名为“企鹅公路计划”。

随着调查的深入，他发现企鹅竟是牙医大姐姐在无意识间变出来的。她在晴天释放企鹅，在没有阳光时则会释放蝙蝠或者一种叫做贾巴沃克的可怕生物。

大姐姐和企鹅靠某种特殊的能量活着，她们都无法远离城市，不然就会消失。

而大姐姐身上的谜题还未解开，紧接着青山和小伙伴滨本、内田又在树林深处发现了一个神秘的水球——“海”。

贾巴沃克会吃掉企鹅，企鹅会攻击“海”，但“海”同时又是企鹅和大姐姐的能量来源。

“海”不断扩张，威胁到了市民的安全，青山害怕大姐姐的秘密被人知道后会被抓去做实验，所以决定依靠自己的力量解开所有谜团。

看日本的动画电影，我总会被他们的“细致”所打动。

这种“细致”指的不是交代完所有的情节和画出场景的每一处细节，而是一种恰到好处的色调、氛围和表演。

比如影片中对童年的还原：

害怕牙医，渴望长大，容易发困，学大人喝咖啡。 恐怖的传说，几个死党，几个“坏”同学， 男孩打架时会攻击对方裆部， 还会欺负自己喜欢的女生。

这完全就是我们的小时候，所有的感觉都对。

而日本独有的宽容文化也在这部动画中体现了出来。

一个直言不讳自己喜欢胸部、励志比所有人类都更伟大的臭屁小男孩，这种设定如果在国产动画中出现，多半要被父母“虐”。

而青山的爸爸不仅从未泼儿子冷水，还告诉他“按照你认为对的去做就好了”。

类似这种父母对孩子的尊重在影片中上演过多次。

这是一部非常“尊重观众智商”的动画电影。

它以一种奇妙的角度去探讨成长和懵懂的爱情，还加入了一些哲学性的思考。

比如，什么是世界的内侧，什么是外侧？

当我把一个袋子的内侧翻到外侧，是不是可以说我已经装下了全世界？

说到这，真的忍不住要再和国产动画做一下比较。

在《你的名字》于国内大热后，国产的青春动画似乎就陷入了追求精致画风的怪圈。

的确，观众能看到满满的诚意，但是剧情却总也没有惊喜。

为什么“人家的孩子”已经在探索世界的尽头、经历不可思议的冒险了，而提到青春，我们却只有读书高考、反对早恋和校园霸凌呢？

为什么日本可以探讨小男孩和成年大姐姐的“爱情”，而我们连容纳这种题材的空间都没有呢？

我不想动画告诉我现实有多么残酷，我只想有人像宫崎骏一样告诉我“这个世界是值得活下去的”。

我不想去观赏别人的“疼痛青春”，我只想有影片能帮我回想起年少时的友情、伙伴、努力和热血。

成年的我再也不会冲动地说出“我一辈子也不原谅你”，也再没有勇气面对面询问“你可以原谅我吗？”

但是看完这部影片后我依然会由衷感叹“这就是青春啊”！

我愿意把一年份的彩虹屁都献给这部影片，不只是为了感谢它帮我回忆起自己曾经那“沙雕”、中二又热血的童年，也是想吹爆它所展现出的没有边界的非凡想象力。

当大姐姐和青山骑着企鹅群穿越城镇、森林，通过“海”去往世界的尽头时，那种奇幻的画面、强烈的镜头感再配合着很燃的BGM，我已经可以想象出如果在电影院看到这一幕该有多么过瘾。

然而这部片子在日本上映后最多走到了台湾，终究还是止步于大陆，很遗憾又一部好电影不能在影院相见。

就像很多评论说的那样，这部电影的观感好比是炎炎夏日里的冰凉可乐。

不管你是不是漫迷，都请千万别错过这部影片。

因为这不只是一次全新的历险，也是一次与青春邂逅的机会。