里约大冒险

这天,形老师跟他媳妇儿以及他小舅子去国瑞城的电影院看小鸟。他媳妇儿从一个叫做豆瓣的网站上订了三张票,因为她觉得45块钱看个3D电影儿，与去年初炒到四位数的阿凡达相比，还是相当划算的。选场次的时候，他们放弃了很快就开演的18:50场，选了一个20:30场，虽然散场晚了点儿，但后者是英文原声版，形老师说，原声当然比配音的效果好，各种方面都好。

落座之后，他们发现与其他电影的观众稍微不同，来看小鸟的观众除了常规的情侣档，还有不少独自观影的中年阿姨。就在他们还在打望的时候，灯黑了，电影开始了。

……（此处略去开映后没有对白的若干分钟和大家开心的笑声）

“我来照顾你吧。”

！！！！！！

没错，这竟然是从喇叭里发出来的声音！竟然放了中文版！

观众席里开始嗡嗡，没错，开始确实是嗡嗡，然后有人大声嘟囔了句“不是英文版的么！”立刻有更高的声音说“要英文版！”“退票！！”形老师和他媳妇儿也加入了起哄的行列。身边坐着的那位独自来看的阿姨见到这个情景，惊了。

随着电影里对话的结束，大家也安静了下来，竖起了耳朵，期待着吵嚷之后，门外分发3D的工作人员会听到并且通报，或者放映员自己能纠正这个错误。

可是下一段中文配音的对白再次响起的时候，大家发出了失望了唏嘘！！形老师向媳妇儿请示了一句：“我出去退票吧！”媳妇儿立刻向他投出了鼓励的目光，暗暗攥紧了粉拳……

半分钟之后，形老师进来了，站在唯一的通道上冲着媳妇儿和小舅子怡扬手：“退票”。这厢俩人立刻拿起外套，起身出了放映室。在下台阶的时候，形老师的媳妇儿在昏暗的光线里，用余光看到了身边纷纷起立的观众，他们紧随着三个人冲到了门口，有人嚷着：“不但退票，还要退我们饭钱！就冲着英文版才跟这儿吃了饭等着的！”还有人吼道：“中文版都看过了！我们要看英文的！！”

发眼镜的小伙子看到这个阵式（至少十来个人），颤抖着问：“你民……你民四一伙儿的么……”形老师的媳妇儿答道：“我们不是一伙儿的，但我们要看原声版！”

这时，跟远处走来另一个工作人员，拿着步话机对人群说，好了好了，现在放的是英文版了！大家说：“要从头放！！！！！”步话机说，是从头放，大家进去吧。

于是大家返回了自己的座位，放映室里重新响起了大家开心的笑声。

多么有意义的一天啊！

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楼下的诸位亲！！！！！
原声字幕跟中文配音是一样的内容啊有木有！！！！！

配音和翻译是两码事啊！！！！！
中国话的翻译跟原片可以当成两个电影看啊！！！！！

进场时候，电影刚刚开始.
一开场，影院里就一片哄堂大笑...不知道是我笑点太高还是大家笑点低...很多哄堂大笑的地方，我都只感觉一般般，还OK.
因为时间比较好的场只有中文版，所以没看上原声字幕的.中文版配音很搞笑，都是一些网络流行词汇，什么悲催了，真给力...
总的来说。是一个温馨而搞笑的轻喜剧，电影里的音乐都很好听。
散场回家的路上，我家男人说,电影和巴西的狂欢节结合的很好，估计会引发一场里约旅游热吧.

文/加书亚

美国动画，老有迪士尼和华纳的二足鼎立，新有梦工厂和皮克斯的双雄对峙。巨人们规定了餐桌的高度，身长不够的便只能围着孩子的桌子作游戏。尤其是今天的皮克斯，俨然电脑动画中的莎士比亚，新作一出，举世瞩目，任何其他优秀的作品和奇特的创意也在它耀眼的光辉掩映下变得暗淡下来。长期以来，蓝天工作室扮演的正是这种巨星掩映下籍籍无名的角色。
这种状况从2009年已开始有所改变。这一年，蓝天工作室的《冰河世纪：恐龙的黎明》取得了8.88亿美元的全球票房，超过了皮克斯的《飞屋环游记》和梦工厂的《怪物大战外星人》，而且只花去了后两者一半的制作成本。为此，2010年初时，《纽约时报》发表了题为《瞄准动画界的大牌》的报道，向人们指出那种认为“无人能赶上皮克斯和梦工厂，蓝天工作室根本够不成威胁”的想法应该反思一下了。
在蓝天工作室最新的作品《里约大冒险》中，让人感受最深的正是这种处于上升时期的公司特有强劲势头：新鲜而数量众多的创意或许还是次要的，最主要的是整部影片都透出一股乐观而疯狂的劲儿，观众不知不觉便看得很嗨，最后像片中那只开始不会飞的鹦鹉那样，一飞就再也不想停下来。
光看故事你不一定能感觉到这点，尽管俗套的外壳里已包含几分不俗套的惊奇在里面。一只名为布鲁（Blue）蓝金刚鹦鹉从小就被偷猎者从巴西的热带雨林抓到了美国，最后被一名叫琳达的女孩收留。长期与鸟隔绝的生活使他养成了许多“宠物”特有的毛病，比如饶舌、不热爱大自然、盲目眷恋主人、只会讲文雅的笑话等等，并且让人严重鄙视的是，身为一只鸟，他居然连飞都不会！
布鲁一直带着自满地认为自己是同类中的最后一只，直到有一天，一位叫胡里奥的鸟类学家找到并告诉他，在巴西的里约还有一只蓝金刚鹦鹉，并且还是一位“她”，想要邀请布鲁前去繁殖后代。于是，布鲁、琳达和胡里奥一行来到了里约，在那里遭遇了一伙偷猎者、一群猴子、几个朋友，当然还有那位“她”，他们一起参加了当地盛大的狂欢节，展开了一番“大冒险”。
如果说皮克斯独具人文主义的精致，梦工厂倾向于商业主义的包容，那么蓝天工作室则是两者的折中，它一直致力于调和匠心独运的巧妙创意和市场取向的大众化情感，平衡儿童化的快感刺激和成人口味的故事情趣。这一点在《里约大冒险》中表露得也很明显。
《里约》首先是一部属于孩子的动画片。它最直接的刺激在于一批数量众多、新颖奇特、打破常规的动画形象，在这一点上蓝天继承了迪斯尼、华纳等老派美国动画的优良传统。无论是那只饶舌、爱臭美的鹦鹉布鲁，把偷来的手表戴在腰上（拳王金腰带？）的猴子，或者那只张嘴口水就流一地的斗牛犬，光光这些形象本身就相当引人入胜，足以把对新奇事物敏感的观众牢牢吸引住。故事虽然算不上新颖，在保持儿童适宜的天真纯洁的同时，又兼顾了成人的智商。看完电影，或许你会感叹，仅仅是两只鸟之间的爱情，也讲得如此精致，波澜层层冲突转折才水到渠成。而那只以残害鸟类为乐，成为走私犯帮凶的邪恶白鸟尼格尔，俨然便是憎恨和愤世嫉俗的化身。这样的形象在美国动画片中是并不常见的，它呼应了《玩具总动员3》中那只由于被主人抛弃而变得残忍邪恶的大熊，为这部情感纯洁的动画片添加了几分黑色的纹理，打破了一味向观众灌输世界和平、美好、正义的脑残路线。
随着第三世界国家越来越成为好莱坞电影输出的海外市场，美国动画片也开始有意识地纳入这些国家的文化元素。最著名的例子大概就是08年梦工厂出品的《功夫熊猫》了。《里约大冒险》中的对桑巴、足球、里约城市景观等因素的纳入将是又一个成功的例子。蓝天工作室拥有堪与皮克斯的Renderman相媲美的动画渲染器Renderer CGI Studio（一种通过对动漫模型着色，从而体现出色彩、质感以及光线明暗等效果，使形象更为生动的技术），靠着它和导演对不同视角、景别的灵活调度，本片中的巴西首都里约热内卢才如此栩栩如生，俨然一部动画版的城市风光片。浓郁的拉丁风情、饱满的民俗氛围，不仅增加了电影的冒险色彩，而且有力地衬托了角色，避免让活泼的形象淹没在平庸的环境中。
蓝天工作室，这家从为一些娱乐节目和电影制作特效镜头起步，至今团队才200多人的小公司一贯低调、不引人注目。而今，它开始逐渐发力了。凭借精细的制作艺术、成熟的市场策略和对不同文化元素的成功整合，它必定会在美国动画电影市场占据越来越重要的位置。

第一次听到五月天的那首“我又初恋了”，心里的第一个念头就是男人真他妈无耻，初恋也可以“又”，“又”代表的是什么，一而再，再而三，子子孙孙无穷溃也好嘛！！你可以又初恋，那女朋友是不是可以又初夜？无耻，无耻啊！

当然这一切的感叹都在一干欧美万年正太卷毛萌男的下垂眼小身板之下（如愿以偿的？）化为了泡影。特别是内两位老是让人民群众搞不灵清的Jesse Eisenberg和Michael Cera ，他们的所有电影分别串联起来播一遍，就会让人恍然大悟：“哦，原来这是一部加长版的青春期《源代码》，男主不过是在不断的穿越回到他破处前的那一个月，然后不断寻找一个可以上床的姑娘。”

说真的jesse，虽然我真的很喜欢看你演正太而且你真的很正太（怪阿姨的口水正在滴落），但是您在大银幕上破处的次数未免也太多了好么！！从《诅咒》里的高中宅男，到《Roger Dodger 》里的高中准毕业宅男，到《冒险乐园》里的准大学宅男，《社交网络》里的大学宅男，《僵尸之地》里的疑似大学毕业宅男，再到最新的《Rio》的小书店宅男鸟，额头上全都刻着“原装处男”四个大字！！6次，6次啊！有多少破处可以重来，姐为毛要一次又一次看你出现在不同的电影里然后永远在重复以下全部或部分情节——【死宅-》处男-》被同学欺负无视-》喜欢的妞名花有主-》好基友不离不弃-》通过某个机会突然发威-》成功把妹成功破处-》基友用喜悦中含着蛋蛋哀愁的眼神目送狗男女牵手远去】，美国横跨东西海岸线的各个学府都被你祸害遍了，现在居然连一只鸟你都不放过！当目送着鸟人版的你拍拍翅膀追着小妞的屁股灰走的时候，知道姐是什么心情嘛？姐已经完全没有力气玛丽苏了！姐深深的觉得自己就像一个生了患有健忘症儿子的苦逼妈啊，看着不肖儿子每隔那么几个月就开心的领回来一位姑娘说：麻麻我要跟我的初恋结芬。然后只能想尽办法不断搬家来逃避那些被纯情蒙骗的前准儿媳啊！！

所以，亲爱的jesse，在已经破处了6次的辉煌成绩之下，咱们能不能消停一点，下一部你是演人也好妖也好人妖也好鸟人也好，咱们除了青春期荷尔蒙之外也能散发一点别的气息，除了死宅翻身泡妞处基友之外还有很多别的事情可以做，总之不要再演死宅处男了好嘛！就当做是我们之间的约定好嘛！

以上。

破处电梯梯梯梯
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