和谐

其实我觉得这部作品还是挺意识流的。恰巧也看过虐杀器官，不过也是刚刚看完才知道是一个系列的作品。对于这种作品我实在是想不出什么过多的词语来评价，只能说主题音乐满分，演出和画面略有欠缺。图安一生追寻弥亚子，然而一直渴望逃离束缚获得自由的弥亚子最后居然希望回到那个无意识的harmony令我颇感意外，不过，那也正是最可悲，应该说是本剧所阐述的最悲凉的地方。

受友人推荐而观影，未看过完整三部曲，此评论或许带些滤镜，请谨慎阅读。

剧情方面，大概讲述一个女孩花费毕生追逐她年少时几乎为之付出生命的信仰，也即所爱之人。结局她以杀死即将改变的爱人为代价，保全了信仰，算是得其所求。

哲学方面，也就是本片的内核，依肤浅之见，还是不错的，总比空无一物的影片好，高分正是来自于此。我不太认可个别差评的观点，事实上，在电影中，所谓“和谐”的状态，显然不同于死亡，即使二者都意味着意识的消弭。否则弥娅哈自己随便寻死就好，何必追求“和谐”。没有意识，但身体还在行动，那是什么呢？只剩下本能的活躯。弥娅哈所属的种族，即使没有意识，也依然在群山之中延续至今，说明这一族群拥有行动、生存的能力。“和谐”状态又和这种情况相同，那么“和谐”应该比较接近智慧程度不高的动物的生存状态，即按照本能生存下去，但没有思维和情感，就算有，也很微弱。没有那么复杂的思想和情绪，只剩下单纯的出于生存的、存在的本能的愉悦感，像人们常说的：要是做只猪吃了睡睡了吃该多好。这就是弥娅哈向往的状态。存在主义，就是存在本身。

真正的核心人物，其实是御冷弥娅哈。弥娅哈意识的诞生自憎恶，这憎恶则来自幼年受折磨的经历以及遭受的关于DNA复制的性的冲击。其民族的大脑功能本身应该并不弱，因此意识觉醒后表现为高智商，思维方式似乎也异于常人：她既憎恨无恶不作的残暴战争份子，也憎恨管教无微不至的“生府”和健康系统。其意识虽然被迫产生了，却缺失一切正向情绪，是不完整的。因此她可以作为旁观者看清所谓文明社会的问题，蛊惑身边人一起以死抵抗，也可以制造大规模杀人事件来逼迫“和谐”程序启动。她想回到没有意识的状态，想要自然的、自由的、和谐的存在，让所有人都进入那种美好社会。由于自身缺少共情，加之曾受到有意识的人类的残害，她没有把有意识的人类当成同类，并且采用了相当残忍的方式逼迫他们做出选择，这无疑是对那令人窒息的社会秩序的讽刺与报复。

故事内核可以暗喻许多现象：人类迫害动物引发的报复；战争对儿童的伤害；乃至“先进”文明对“落后”文明的侵害等。而女主身居人类社会的高位，却看不到出路，其消极怠工的工作内容，就是无止境地奔赴一场场战争，还要靠酒精来麻痹意识，逃避现实。再加上“螺旋监察官”这个职位名，暗示得很明显：人类好像身处不断的漩涡中，始终未能跳出。

爱情部分，弥娅哈对女主，多少还是有点感情的，可以嗑。她在大开杀戒之初，就杀了曾经的铁三角“朋友”（也许她自己并不认可），却没有杀女主，还和她见了面，可见存在特殊的情感。而女主追逐多年的爱意、因爱而对弥娅哈观念的认可、对弥娅哈的模仿，也显示出情感执念的强大之美。最后，意识这东西真不好吗？女主不这么认为，她爱的就是有意识的弥娅哈，爱她的智与恨，为阻止她转变为一具行尸走肉、一个无意识的动物，选择将其杀死。

视听效果方面，差点意思，扣一分就是扣在这里。人物似乎尽力往美型方向画，但线条比例都不够和谐，看到最后也适应不了。本片的中二感一定程度上来自服装，物化风格非常典型，只比胯骨长一点的JK制服贯穿全片，实在观感一般，毕竟按照三次元观众眼睛所习惯的物理规律，这种长度的宽松裙子一动必走光，心里难免膈应。作为一部偏女性向一点的感情线纯爱的电影，真没必要这样，女主的其他衣服就要好很多。此外，有许多可厌的3D效果 ——除了迪士尼和少数小众动画，绝大部分3D技术还不能做到完全舒适的观感。构图色调也一般，整部影片看下来没有几次截图的冲动，色调普通，明亮清新，色彩搭配有些偷懒，没有明显感觉到美感。配乐也是中规中矩，完全没有引起注意。

故事发生在二十一世纪初年，一场浩大的灾难让“生府”取代了原有政府，成为了国家最高领导组织。经过死亡的洗礼，人们开始格外重视生命的重要性，于是，政务在居民们体内植入了“WatchMe”设备，以检测和介入他们的健康状况，这也就意味着，身体不再是属于个人的所有物，而是被列入了国家管理的范畴，自杀更是无可饶恕的重罪。 雾慧Tuan（泽城美雪 配音）、御冷Miach（上田丽奈 配音）和零下堂Cian（洲崎绫 配音）是三位对现存制度产生了疑虑的少女，在弥迦的带领下，她们准备自杀以挑战制度，可是最终弥迦死了，计划失败。一晃眼多年过去，雾慧和吉安重逢，与此同时，全国各地发生了数千起集体自杀的案件，而这背后的真相和弥迦当年的死有着千丝万缕的关联。

诚然，Harmony有其晦涩的地方，但作为一部商业影片，剧情绝非超出了一般观众的理解能力。可能稍有影片观赏经验的同学会说是“反乌托邦”片，也可能有人说这是“反战片”，赞同Miach和那个秘密结社分裂的激进派说的人类要达到和谐，毕竟如今反战片都在追求不再区分国家和种族，全球人类大同，这样战争就会消失。还有的同学会说这是“青春片”，三位少女有各自的成长道路，但是会疑惑Miach的观念反复跳跃变化，还有作为螺旋生命检察官的Tuan到底是支持哪一方的。

对乌托邦与反乌托邦辩证方式的展开和后现代主义内容的处理方式，在现实和记忆的交织中展现了御冷从无意识到有意识再到做了实验后的无意识的一个复杂的思想变化过程，可能不了解这种倒序插叙手法的观众按照顺序去看可能会疑惑：御冷到底是赞成人类该有自由意志还是不该有自由意志？所以最后说雾绘遇见御冷一边跳舞一边诉说乌托邦理想的时候不禁得问了一句：你其实不是为了复仇，是希望世界和平的吧？因为她之前一直存在自我意识并且周身的人也是存在自我意识的（只是被社会压抑了，政府并没有完全夺取人类的意识），她理所应当地认为御冷遭到了人类实验这样残酷的对待会激发出她的对抗意识（参考卡婊的《生化危机》），对这样的虚伪的乌托邦说“不”，而她此行的目的就是为了消除这样的反社会倾向（因为她的父亲正是因为在暴力中死亡的），这俨然一种女在亲情和友情中难以选择最后选择拯救人类的政治正确的故事模式，正如楼主所说的我们容易陷入预设的价值观中。可是伊藤计划偏偏不让我们来个“大团圆”或者“救世主”的故事结局，况且他也不是为了探讨这个的。我们常说电影各种光鲜亮丽的人物事物形象是一层，各种人物事物形象背后的寓意是深一层，往往在这一层就能在逻辑分析中找到导演所要表达的价值观和主题，笔者也是被这个逻辑套死了，没有注意到这是改编自小说的动画电影，在导演所设立的寓言和人物语录背后，才是伊藤计划所真正想表达的东西——意识是被选择和拼凑的。

Touareg也做Tuareg是阿拉伯词汇，意为[被神所抛弃的人]，国内一般翻译为“图阿雷古”。它是撒哈拉中的一个游牧民族，居住在阿尔及利亚、利比亚、尼日尔和马里几个北非国家中，有近百万人。他们是柏柏尔族的支系，属欧罗巴人种地中海类型，讲柏柏尔与塔方言，使用古老的提菲纳格文。图阿雷格人社会属于父系大家族社会，但妇女仍有较高的社会地位，主持着很多社会事务。因此当Tuan说她讨厌WatchMe这样的神称自己是异类时，图阿雷古战士邀请Tuan加入他们一族并告知很看重女性是有现实依据的，是邀请同作为被神抛弃的子民一起活下去，这是一种同病相怜的理解与关怀，并不是图阿雷古族要拉拢“联合国特战队”或者男性对女性的大男子主义的示好或者求婚（弹幕瞎吹，特此截图）。

雾慧的名字tuan这个名字在凯尔特神话中指最先来到爱尔兰的帕特兰族（Partholan）幸存者，在无数次的转生中见证了诸神的时代并将神话传给后世，再看女主人公在整个故事中的作用——叙述者、见证者，伊藤其实已经给每个人安排好了命运，就藏在名字里。用这样的考据来分析御冷的名字，Miach指生命、医疗之神迪安森特的儿子，由于给努阿达（Nuada）接上一只血肉做的手臂，取代了其父做的银手臂遭到父亲对其医术的嫉妒与憎恨，最终被杀死。换一个视角这其实是以御冷作为轴心人物的故事，雾慧只是见证者，这样看故事的主舞台在生命与医疗的概念下展开就非常好理解了；同时御冷非常聪明、年级第一对应Miach医术高超，Miach被父亲杀死对应御冷被这种和谐却压抑的日本社会逼的自杀（相当于是社会间接杀害，鲁迅先生《药》中的秋瑾就是此形象的典型）对应。Ciao也是医疗之神迪安·凯茨（Dian Cécht）的儿子，但是具体和Miach之间发生了什么百度查不到（凯尔特神话没有希腊神话那么好查），但是也应该应证了故事中御冷间接杀害吉安这一故事。所以你们应该看得出来啊，伊藤计划不是故意要取这么难搞的人名，是每个名字都有寓意的，就像《哈利波特》小说的原作者梅姨，没个人名都暗含人物的命运，也喜欢押头韵，英语里好像叫做aliteration。

我们了解了故事其实是围绕御冷Miach的命运来写的，其实就可以从纷繁复杂的故事叙述中理出一条线来。御冷被俄罗斯士兵QJ产生了意识让她意识到意识是人类在极端负面情绪下诞生的，也可以说是激发拼凑出来的，而正常的孩子（御冷这一少数名族没有自我意识，片中有提到）在7岁左右就会正常萌生自我意识，并且周围都是拥有自由意志的成年人，整个社会把自我意识当做人类存在的证明，就像御冷说的“那些老人认为人没有意识就等同于死亡，你的父亲也是这样认为的哦”（目前也有很多人认为植物人有许多伦理问题，安乐死被越来越多人接受就是这种价值观的体现），伊藤计划其实是希望探讨意识的合法性问题，意识是否有权利作为人类存在的一种重要依据。还有在回忆中，御冷聪颖好学，非常喜欢看书，对知识和真理有渴求的意志，并且宣誓要向这死一般沉寂的社会湖面投下名为自己死的石头；但是在会议的最后和雾慧刚遇见御冷前，她却是在烧书的，并且在记忆中说道这些书是御冷的分身——她的意识产生的自由意志，她要泯灭自己的意志，因为这种意志虽然能产生技术进步，但是却不能产生幸福，那个秘密结社的4个人头也说过“人类正在面临考验，是要追求幸福，还是追求真理（技术进步）”。伊藤计划已经预见到了，自文艺复兴以来的人文主义虽然解放了人，把人作为根本，但是在个体的内在中找不到生命的意义价值和最终归宿，这种东西还是需要他者去定义，并且定义价值意义和最终归宿的他者级别越高越好，所以宗教中至高位格的出现不是偶然，是人类寻找自身意义的体现；因此现在虽然说得是科学进步主义，但是人的内心越来越脆弱；对外宣称是无信仰主义，但是每个人内心在遭受精神波折的时候却又相信微博抖音上的“锦鲤”、“考神”，这何尝不是另一种有位格的“上帝”？

然而伊藤计划也无法解决人文主义与存在主义的矛盾，他只是在小说中以辩证的方式展现它，以探讨的形式把这个矛盾具象化为“意识是否是被选择的和拼凑的”，同时借见证者tuan之口说道“人类最终会选择和谐国度的道路......但我唯独不能让你到那里去，求你永远做我喜欢的那个曾经（有自我意识）的Miach！”，这是伊藤计划的答案。相信看过《虐杀器官》、《尸者的帝国》、《和谐》三部曲的小伙伴们已经有了自己心中的答案。

返回一下，刚写的丢了。

没有看过伊藤计划的原作，所以大背景和世界设定并不了解太多。单就此影片，感觉还不错，无论是人物形象、色彩构成、画面细腻，都有一定诚意。 喜欢就好，哪怕很少人看，我也是偶然在B站翻到了。

剥离了复杂起伏的故事，留下的是沉重的意识和爱。雾慧图安一直在追逐着弥迦的影子，深爱着她，以为三个女孩子小时候的约定一起去死，而自己没死背叛了她，对弥迦的死耿耿于怀。 但后来发现很多线索，又找到了御冷弥迦，最后知道了八岁前的她受到了惨绝人寰的对待。她们都想找到一种和谐共存的方式。因为爱她，又在痛苦中，杀了她。 我不确定自己理解的是否准确。

里面很多细思极恐的理念，人什么都不想，没有自我意识，没有了痛苦和疾病，被系统监控着，便捷生活的同时，是否真正的快乐？ 在图安左眼刚回到日本，看到的人和食物等，有介绍和评分，来影响左右自己的判断和选择。不由想起了黑镜里面有个场景，评分系统左右着生活方方面面，为了享受更好更优质的生活，人不得不去努力提高自己的好感度和评分。

蛮喜欢开头的一大片的向日葵🌻，图安仰着头眯着眼睛，坐在那里沐浴阳光，风吹动着红色头发，安静有范，若有所思。

很多小时候的情节，穿插在图安的回忆里，可能是太美好了，念念不忘，难以释怀吧。

己所不欲，勿施于人。可能我是一个传统又冷漠的人，所以对于两位女主的做法道理上硬说可以理解，感情上却实在没有办法感同身受。

这一作跟剧情承接上的前作《虐杀器官》在主角情感状态上我都没办法理解，不过前作以语言为主体刻画出的科幻作品很少见，而且逻辑理解上也没有什么奇怪bug，所以借着小众主题的优势我尚且可以多加两星；但这一作我的感觉就是很常见的反乌托邦题材，甚至这个乌托邦讨论还没有这么极端，明明是一个对生命权极端保障的社会，可仨小姑娘在学校这种公共环境里堂而皇之地讨论自由主义，还密谋自杀殉道，官方甚至一点监控措施都没有；另外白发女主因为在生府控制下生活太平和而觉得痛苦，想自由独立我不是不能理解，而且剧情里明显也有不在生府控制下正常生活的地区，长大以后自己搬出来避世隐居不可以吗，非得要拉着好多人一起追寻她所谓的自由和平静？另外还有其他一些小bug，林林总总汇起来个人的分数就只到三星为止了。最后个人建议，如果是为了科幻来看的观众可以绕道了，就是老生常谈的反乌托邦题材，但如果是为了品鉴人性之恶还是可以来看看的，毕竟真的很少见到一个反乌托邦题材的作品结局是把一个轻度极权社会的少数人问题发酵到极点，让全世界人民同享老大哥光芒作结的。

人类果真是难以互相理解的生物啊。