1986年澳大利亚著名电影导演彼德·威尔的作品《蚊子海岸》。此片虽为34年前的作品,今日观之仍不失为经典。影片讲述科学家、发明家福克斯出色的创造力令长子查理深为崇拜,但愤世嫉俗的性格让他难容于时人和社会,有感美国社会的堕落,福克斯携一家五口远赴非洲蚊子海岸,在那里买下了河道边的荒凉村落,在那里,福克斯想要开辟出属于自己的乌托邦城市。在那个蛮荒之地,他利用自己超人的智慧开荒种地,动手制造他发明的巨大冷冻机器,建造家园,造福于当地土著居民,他俨然是一个勤勉的好国君。然而好景不长,他千辛万苦建立的乌托城堡被一名牧师和三个歹徒轻而易举地摧毁了。一无所有的福克斯宁愿带着妻子和两儿两女在非洲的河道上漂泊流浪,也不愿意接受别人的救助,更不愿返回现代文明的大都市,他甚至对儿女荒称美国已被核武器所毁灭。尽管妻儿无法接受这种一无所有难以持续的苦难生活,福克斯却心如铁石地坚持自己的人生方向。但是,一无所有众叛亲离的他靠什么实现梦想,福克斯在极度失望和愤怒之下烧毁了牧师建造的教堂,而他也死在牧师的猎枪下。这是一个理想主义者企望通过自己的个人奋斗建立一个乌托邦的悲剧,只要你生活在地球上,人群中,纵然你饱读诗书,智慧超群,想要以个人奋斗来实现梦想,是注定要失败的!老舍先生笔下的骆驼祥子,这个身壮如牛耐力如驼的男人,本想以自己起早贪黑不惜蛮力的劳作营造一个属于自己幸福的家。有可能吗?祥子的个人奋斗在社会恶势力的铁拳下也同样化为乌有,只是比剧中人物福克斯更为不幸的是他堕落成骆驼一样的畜生。
人之将死,其言也善。福克斯在死前对儿子说,人类进化而直立行走付出了太多的代价,失去了自我防护的坚韧皮肤和防寒的毛发,又失去了遭受攻击用于反击的锐利爪牙,而且由于直立行走,人的心脏和生殖器暴露在人前,这一切很难说人类是在进化!这种指斥是对现代文明在现实中尴尬处境,他出口便引经据典,甚至不忘附带说明一下他的话引自经典文献哪一章,调侃劝导他信奉上帝的牧师所云出自《福音书》哪一章哪一页,但是滋润活着的是牧师,不是他。倒是他自己死于牧师的枪口之下,因为牧师所持电话连线的那端握在上帝手中。
值得一提是片中扮演福克斯长子小查里的演员瑞弗.菲尼克斯是今年获得第92届奥斯卡影帝的乔奎因.菲尼克斯胞兄,瑞弗生于1969年8月23日,1993年10月31日因吸毒过量而死。这位卒年24岁的天才生前所饰角色的演片每一部都值得一观,其代表作为《不羁的天空》、《伴我同行》、《蚊子海岸》。他生前一直鼓励他的弟弟乔奎因.菲尼克斯捧回奥斯卡最佳男主角奖小金人,2020年2月9日,如果瑞弗地九泉有灵,当欢颜含笑,他的弟弟终于实现了他的梦想,因乔奎因·菲尼克斯在《小丑》一片中出色的表演而荣获最佳男主角奖。在这个世界上,有的人在年复一年的老去之时把年华精彩地定格于银屏和万千影迷心中。在拍完《伴我同行》之后,他说“我的作品会比我这个人存在久远得多。”
很能引起人的思考的一部电影,非常适合作为critical essay的题材:)
selfishness vs. responsibility
对于这个话题,allie可能是最值得分析的一个人物。他从头到尾的自私都是显而易见的,尤其当他说“i‘m here to work for you”和“i‘m doing this for you”的时候。
自私会使人丢失责任,因为当人都完成某件事的愿望过于强烈,他会牺牲所有去达到目标,即使影响他人的权利也在所不惜。
illusion
allie在jeronimo创造的不过是他想象中的文明。allie是聪明的,但他始终活在幻想中,以为别人会视他的冰块为珍宝,以为被背叛,也以为他所做的一切可以拯救别人。或许allie只不过是不愿醒来。allie是用冒险精神的,他又是胆小的,胆小到不愿承认错误。就像mrs fox说的,“if america has not blown away, then we have made a terrible mistake”。为何要全家来和他一起犯错呢?allie还是未意识到过自己的责任,却以为自己在为别人做事。
adaptation
当别人跳舞时,charlie在喝茶,很明显,对于新生活他们还不足够适应。后来建起的冰块机制也是,站在丛林中与这个地方格格不入。allie以为他建造了一个新的文明,其实他自己可能也未意识到,他所带来的一切都有曾经生活的影子。
影片中很明显,jerry是偏向于更舒适安定的生活的,他很敏感,所以开始时他会担忧未来会发生什么。当他们去送冰块时,他问allie什么时候回家,当haddy来到海滩时,他愿意跟他走。allie则是责备了jerry很多次,作为一个父亲他确实失责。
蚊子海岸所表达的东西不是我曾经所熟悉的,但我想,看了这段影片以后,我对它所涉及的话题有了更多的思考。
主人翁 Allie Fox 一方面以偉大的美國人自居而鄙視日本,另一方面又鄙視這個世界連同美國。有著科學家的頭腦卻要摒棄這個科學的世界移群索居。他嘲笑魯賓遜花了九牛二虎之力從荒島回到都市,殊不知是從天堂回到地獄。去到一個地球最原始古老的起點,運用他超人一等的科學頭腦從新建設一個實用舒適的家園,滿足他成為最聰明的領導者的自私慾望。可憐的是他的家人,老婆及4個孩子,要面臨跟隨他一起無窮無盡的吃苦還是離開拋棄一家團聚的天倫之樂。千算萬算沒算到這個世界再偏僻的地方也有以壓榨為生的壞人,沒有保護的烏托邦其實是不存在的。
疑點:
1. 基督教及牧師並不算有招惹他,但他卻偏執地去招惹基督教。其實,他只要不聽不加入就好了呀。
2. 他那麽聰明的人搬運那麽大的冰塊翻山越嶺就沒想到做個人力獨輪推車?
《阿基尔,上帝的愤怒》的现代变奏。
要掉書袋了:馬奎斯《百年孤寂》段義孚《逃避主義》荷索《魯賓遜漂流記》瘋癲與文明權力意志宗教性別掉書袋了:有一種電影是這樣的你會甘心跟人們說:不好看我跟你姓(賭好大)不好看天打雷劈這就是這種東西(可是真的不好看的話請不要對我天打雷劈 科學主義者理性與征服可能錯誤的對應如何鬆開自己
6/10。导演憎恨基督教对原住民的精神污染,片中牧师多次劝男主角去教堂做礼拜,当男主角见到黑人正在看宗教节目(电视象征现代化的入侵),惹怒他想一把火烧了庄园一走了之结果被牧师枪杀。男主角渴望成为救世主,他认为上帝是传播谎言的恶魔,而他自己也靠谎言控制儿子,科学的盲从最终没能救赎男主角。
比起日后迷倒万千少女的青春偶像,我最喜欢1986年的River,清俊少年郎,眼神独彷徨。大银幕上的绝色和超越年龄的灵气,也只有后来的小李子能企及。
70m 蚊子海岸.The.Mosquito.Coast.1986.WEB-DL.MiniSD-TLF
话说哈里森.福特演的这货,为了找他的存在感,带着妻子四个儿女,离开美国,去拉丁美洲的原始森林里搞什么乌托邦,妻子儿女都想回到现代社会去过正常生活,被这货以“我是为了你们好”将家人胁迫在身边过苦日子——我一直都很奇怪为了别人好,为什么不能给别人想要的,如果给不了,为什么不 能让人家自己选择。我也一直很奇怪,这种傻缺是不是全球批发的,怎么都一个德行。
看了酷爽的四集剧版再来看大概是更忠于原著的电影版,觉得更显平淡,而这平淡倒是始料未及的。当代执着留在“岛上”而不要回归所谓文明社会的发明家,那场举家搬迁的叛逆该是多么生猛的命题,从无到有的王者,多么适合带着讽刺精神来推演现代文明的进程。只是对比之下,总嫌不够味道。世界大了,视野却小了,人在自然,却再不自然,如此荒谬,说的到底还是个悲哀的道理。阵容很好,青嫩的River自不必说,没想到还能见到《傲骨贤妻》恼人律师Patti的16岁模样。
Can't you see, the man is being a jerk! People never stop building their utopia.Nature is crooked and the world is limitless. PS:这是River最美的时光~
此刻又绕回蚊子海岸的洪都拉斯部分。电影选景于伯利兹河流,在我往这个窄小国家的西部山区行进时,才发现真有反科技反文明的美国家庭在森林里搞社区建设,也渐渐有艺术家扎堆形成新时代的嬉皮生活据点。不知道这样的家庭是否也被一位疯狂的父亲所劫持,但至少他们还依赖网络。
为Justin Theroux的Apple TV+版预热。先是一场幻想于乌托邦为了“家园”战斗的生存片,到最后却变成代价深重的成长教育;父亲偏执的信仰和执拗的价值观,儿子从无解到醒悟,最后自由地飘荡于河上,为一个疯狂的脑洞作结。可能Allie过于夸张,又加上电影的篇幅,所以会让整个故事看来紊乱;日本人笑话,或是对当时社会的评论,已然过时;但Harrison Ford演得超级好,也真正用他对原著的热情倾注心血到了这个角色里。PS 里面叫做Emily的女生竟然是三十多年前的“喜旺奶奶”Martha Plimpton,太嫩了啊。。
狂热的空想必将走向衰败,因此热带作为一种理想,同样也是理想的坟墓本身,它正是此种矛盾,是指南针,也是疾病,是路途,也是终点,而逃离者们啊,了不起的盖茨比就是无数个赫尔佐格和彼得.威尔。【人的本能总是追逐离开我们的东西,同时却逃避追逐我们的东西。】是的,这热带梦就是美国梦,任何梦!
4.5,Fox有几分赫尔佐格的人物特质,一如《陆上行舟》中试图在雨林建造歌剧院的菲茨卡拉多,它代表着某种重建“文明”世界,重建“美国”的行动与可能性,毫无疑问,“文明”将再一次解体,但是《蚊子海岸》没有像赫尔佐格般首先将我们置身冒险的“小高潮”之中,而是以一个传统的,消费主义的美国景观作为开篇,就像大多数冒险类型片或是公路电影的“起点”,再由起点通向Regress—Construct—Deconstruct的对称结构。令人失望的是:影片虽然展现了Fox某种意义上超越的孤独,以及象征传统“道德”的牧师之失灵,另一方面,直到结尾,它依然作为一种变形的家庭影片,家庭价值而存在与父权崇拜挥之不去,相对于赫尔佐格弑神的尼采式悲剧,《蚊》最后一镜的和解性沉默与其属于沉重,毋宁说是一种反讽。
习惯了扮演长子的瑞凡,突然想到世人加之于他不羁的标签实在名不副实,因他甚至不是最叛逆的那个,坚韧、承担才是最恰当的啊。
越来越厌倦极端的嬉皮文化和空想社会,鼓吹逃离文明,自己搞一套出来,不还是现代文明的初始模型,这个社会也不比现有文明好到什么地方去,偷汽油那里真是low到极致了。立意是站在既成事实的反面批判,在涉及新概念上面,就全是无耻怂蛋了。
除了是白人侵占雨林之外什么都好……一家人在河流上游荡,理想主义者的抗击,最后坐着木筏顺着河流的下去。喜欢雨林的避世感
前半段挺有意思的,飘到海岸之后就松垮了。怎么80年代之后保罗施拉德的剧本都变得神神叨叨的了?其实这种反乌托邦的片的矛盾触发点都挺奇怪的,每次基本都是意外事件而不是乌托邦本身的固有缺陷,所以我不明白的是——所谓的反乌托邦到底有啥可反的?
海报的福伯狠像李察基尔
赫尔佐格把一艘大船拖过了一座山,彼得威尔在蚊子海岸造了一座“冰工厂”,不知道后者有没有受到前者的启发。哈里森福特实际上扮演了一个末世生存主义者,也是一个离群索居的狂人。他不惜绑架全家和当地土著来做一个重塑文明的尝试,最终却付出了生命的代价。这并非是一部批判无政府主义和无神论的电影,它只是一首唱给那些因为疯狂而走向歧路的人的挽歌。
「No one who has the slightest spark has to endure a moment's oppression in this world.」「Once I had believed in father, and the world had seemed small, and old. Now he was gone, and I wasn't afraid to love him any more. And the world seemed limitless.」
723|很少打一星,这次实在绷不住了。赫尔佐格的拙劣仿制品,最后一场戏看上去简直和《阿基尔,上帝的愤怒》一模一样。但全片并未体现赫尔佐格电影中哪怕一丁点儿的深意,角色口中不时蹦出的“美国”更是拉低了此片的格局。同样是疯子,为什么男主就要比菲茨卡拉多更令人厌烦?这是角色塑造的完全失败。我有这时间,为什么不把《陆上行舟》《阿基尔,上帝的愤怒》再看一遍呢?