1 ) 西部片是属于美国人的西部片,不过美景和美男是全世界人民都可以欣赏的
电影这种文化艺术从来都不是纯洁的,他总是带着某种目的来蛊惑人心。
美国西部片,是冷战时期的一个产物。在痛苦,黑暗,焦虑的现实生活中,人们需要英雄们来给予勇气和乐观。冷战之后,每当美国人又面对困难时,西部片又会小小的卷土重来,但永远难现当年的辉煌。
西部片在展现美国西部那美丽的自然风光同时,也向我们展示了美国人的文化和性格。西部片可能也是美国创造出来的众多电影类型中真正唯一只有美国人才能拍出来的类型片。
回到本片OPEN RANGE,导演兼主演凯文·科斯特纳Kevin Costner,不得不赞一句,真的是铁汉柔情啊,外形硬朗,眼神冷峻,注视女主角是又柔情似水,迷死人了,呵呵。风光更赞,太美了~~ 据说美国的西部草原已逐渐失去原有面貌的情形,所以本片选择了加拿大的阿尔伯塔省展现百年前的西部风情,当然是风光无限啦。剧情的话,西部片的剧情不可能会太有新意,但是本片的节奏控制的不错,还是会吸引你屁股黏在沙发上看下去。
2 ) 无垠天地之下的牛仔世界
自由·抗争
《Open Range》《天地无限》是一部2003年拍摄的典型的美国西部牛仔片。豆瓣评分7.9分,还是比较客观的。
我想,能概括牛仔和当代美国人精神内核的东西就是对自由的向往和对专制的抗争了。
“我不能让自己的孩子白白去送死。”
“但没有尊严地活着,生不如死。”当Charley查理和BOSS这两位情同父子的老牛仔得知小镇居民们习惯地屈服于恶霸巴克斯特时,查理如此说道。能说出这种话的人,才是有血性的真男人!面对强权恶霸的欺凌,绝不低头妥协,勇敢地拿起刀枪用战斗来争取权益和自由,这就是西部牛仔精神,也是美国人的价值观。美国的强大源自于精神价值观的强大,制度的强大,文化的强大。
坚定·独立
凯文·科斯特纳饰演的查理在内敛之中蕴含着沉郁和坚定,刚毅之中透露着无畏,这应该是成熟男人最吸引女性的特征。
查理跟随BOSS情同手足十余年,虽然他们都不知道彼此的真名,甚至不知道对方的家庭和婚姻状况,但这一点也不妨碍查理对BOSS的尊重。他们两人相互默契又彼此独立,这大概就是朋友的真正定义。
牛仔的爱
牛仔的爱从来都是深沉的。
它从来不需要那些繁琐冗长的情感铺垫。一个不经意的动作,一次凝视,一个眼神,一次回头,这就足够了。
惊艳电影中饰演苏的安妮特·贝宁那成熟女人所透露出的巨大魅力。历经岁月沉淀之后的温婉与优雅,应该才是美丽女人的最高境界。
3 ) 《Open Range[天地无限]》牛仔的情感世界
http://axinlove.com/2013/08/open-range/《Open Range[天地无限]》牛仔的情感世界
by @xinl.ve 090720
《Broken Mountain[断背山]》的基情,并不是没有来由,《Open Range[天地无限]》里的牛仔们说得清楚明白。这个话题其实与本片有那么一些关系,倒不全然是8g开题。
西部牛仔的本质并不是在荒漠小镇上比谁拔枪快,比谁枪法准—-那一幕幕牛仔决斗的场景,占据了牛仔世界太多的印记,带给观众的是误解。牛仔的生活的本质还是放牛。牛群从一地转运到码头的漫长旅途时,牛仔们要保证牛群的安全,还要提供肥美的牧场。餐风露宿的生活,本片一开始就来了一个下马威。瓢泼大雨仿佛要把世间一切污秽都冲洗干净,于是那么不惜力气和精力地下个不停。四面空荡的帐篷,只有头顶的方寸能挡住大于,营地四周防止积水甚至挖了排水的沟渠。专心干本质工作的牛仔,生活远不是《Australia[澳大利亚]》中那样风光。
离群索居的牛仔世界,除了生长男性之间的情谊,自然也可能诞生爱情—-既然同性恋的产生没有定论,环境的因素也是可能。《一个植物学家的女儿[Les filles du Botaniste]》也可为影像作品的佐证之一。于是,本片中几位牛仔之间诞生深情厚谊的情节,合情合理并不突兀。
牛仔同性之间的情感算是西部片里的常情,女主人公的出现暗示着电影会有男女情感的线,如此安排也算正常。但令人惊奇的是,导演Kevin Costner对情感的压抑贯彻了影片始终。在电影可能因为悲剧而出现情感的高潮(欲扬先抑的常态)时,依然是如此含蓄和内敛。通常属于东方式的情感表现方式,在一部正统的好莱坞电影中发挥地淋漓尽致。若说理智战胜了情感及由其可能产生的愤怒和暴戾,那本片中主人公们对情感的控制则是体现了浓浓的理性,因而电影给人的整体感觉则是文艺腔甚重。
孤男寡女的见面本应该是天雷勾地火,既然导演Kevin Costner已经否定了Sue Barlow是医生的妻子,那Sue和Charley Waite(Kevin Costner饰演)之间的情感,应该按观众心理预期快速演进。因为,本片的节奏偏慢,没有更多精彩的动作场景,当出现一个可以预期的剧情时,观众自然会有很高期望。Charley,因为长期的牛仔生活失去与异性交往的正常能力(算本片可以轻微解读的一点),对心仪的对象的示好,他失去牛仔面对强敌似的风骨。原本主动的男方,情感不得释放,镜头的重心自然转到女方。虽然主动,但Sue的性别决定其不能太过主动。牛仔的情感戏开始百转千回。
Charley面临最后一战,他向马厩的老板交代着他为Sue准备的心意(如此的安排,本应该是Charley的死亡作为电影的结束),这一刻,剧情和人物情感都到了爆发的临界点。牛仔需要继续银幕的风光,快意恩仇,女主角顺势送上临别一吻。但离别时的二人依然把情感压抑—-用一句俗话来说,两人过分闷骚了。如此安排,导演维持着本片一贯的表现方式,观众因始终得不到释放,自然一直陷入电影之中。压在观众胸口的情绪一直受着导演的牵制,《Open Range》的西部片类型叙事便让位于观众的情感体验,无法不印象深刻。
不好评论此种表现方式的优劣。失去了电影故事和情绪的起伏,但收获了对角色情感的充分体验,《Dance With Wolves[与狼共舞]》的Kevin Costner至少曾经成功。
Open.Range.2003.BDRip.x264.iNT-BMDru
4 ) 對於鍾情英雄俠義的觀眾,此片可以一看
《Open Range》是齣很典型、很old-school的西部片,一個欺壓民眾的大地主,一群為民請命的英雄,很可惜全片長達139分鐘,單薄的劇情卻未足以支撐。奸角遭典型的樣板化,大地主和警長出場的時間都是跟好人主角同場,因此觀眾只能見到他們在主角面前的醜惡嘴臉。背後的動機、過去、性格?統統欠奉。鎮上居民如何受壓榨亦從無實證提及,一直只有四位居民跟主角有所傾談,令後來眾居民群起反抗不夠感染力。假如稍稍縮短一下片長,這些缺陷也許便不致於暴露得如此明顯。
此時劇情開始轉入直路,Mose和Button遭到Baxter手下所打傷,Charley和Boss於是憤然跟警長對質,發現原來警長與Baxter同為一丘之貉。無功而還後,兩人卻仍然在鎮上遊來遊去,時而在醫生Sue的家逗留,時而在酒吧聊天,絲毫沒有緊張的氣氛,電影也一直在這種困境躊躇不前了一句鐘。在美國就有一篇很辛辣的影評:"Kevin Costner's new Western is a showdown movie in the mold of High Noon, but because it's Costner,nothing really happens until, like, 3:15."〔High Noon是1952年一齣Real-time﹝實時﹞的名西部片,所有劇情都發生在中午。〕這或許有點不近人情,但電影確實過了足足100分鐘才有第一場和唯一一場的槍戰,而且看慣吳宇森或者杜琪峰的港產片觀眾也難以對那槍戰場面感興奮,兩幫人大部份時間都只是在大空地上互射。
受苦於陳腔濫調、描寫不夠深入和平淡過長的劇情,電影節奏實在過慢,能夠為他扳回分數的相信只有三位可愛(是lovable,不是lovely)的主角:奇雲高士拿的樣貌就像天生是為了演這種沉鬱的牛仔角色,他跟奇連伊士活常演的放盪不羈的浪子不同,二人的形象雖然同樣有型靚仔,但奇雲演的角色往往過去不堪回首(這次演的Charley也是)、總是心事重重,更加惹人憐。再加上Annette Bening演的大家閨繡Sue和Robert Duvall演友善慈祥的Boss,令原本平平無奇的槍戰也因為觀眾緊張主角們的生死而倍添懸念。
Kevin Costner在90年自導自演的西部片《Dances with Wolves與狼共舞》為他捧走奧斯卡最佳導演,風頭一時無兩,可是之後卻霉運纏身,多次入圍和當選金草苺最差男演員,當中的大製作《Waterworld》和《The Postman》票房皆遭遇滑鐵盧,其餘電影的票房成績亦只能在五千萬之下徘徊,跟過住的高峰期有如天壤之別。這次再回到他昔日的拿手好戲,但無論成本、格局和視野都難以跟《與狼共舞》相比,Kevin Costner也沒有企圖去創新領域,只能算是一齣小品,難以令西部片種起死回生。不過鍾情英雄俠義電影的觀眾,大概會像我一樣,替這齣電影加分吧。
評分 : 7/10
http://subjective-critic.blogspot.com/2007/12/open-range-2003.html 5 ) 明暗之间
1.博取别人的信心2.气势宏大的配乐3.风景很美4.十载5.镇上的警长总是反派势力6.狗都不放过!TT7.人死了总该竖点东西证明他在此地,下次暴风雨来可能就不见了8.他只是个孩子9.狗狗...(以此表现两人的善心)10.两人略有爱啊11.看吧!!!我的Gaydar逆天了有木有!"我们就像是...一堆已婚的老夫妇"12.明暗之间的诉说13.这个小镇没什么值得令人称道的,除了你14.细节动人15.我们是为了伸张正义而不是报仇16.查理帅爆!
6 ) 这部经典西部片,戳穿了殖民主义的谎言
我们在看西部片的时候,总是会很容易地陷入到一种尴尬的境地,那就是对于影片本身的追捧超越了一切,就好比人们每天都要吃饭,但居住在城市中的人们却并不一定都知道粮食都是哪里来的。很多影迷们过于沉醉在西部片构筑的某种荒蛮的世界当中,却忘记了西部片的本质是什么?西部片的本质是殖民,没有被殖民的地方,即使有荒蛮,也达不到西部片的规格。
今天给大家推荐的西部片《天地无限》说的就是这样的一个故事,几个牧民来到了美国西部这个广袤无垠的地方开始了自己的新生活,因为放牧需要有一定的牧草作为支撑,于是,这群牧民们便开始逐水草而居,然而这种放牧方式却无意间惹怒了当地的地头蛇。地头蛇将其中的一个牧民重伤且顺带教训了其他几个人。他们吞下了屈辱的果实,却暗自谋划着实施报复,最终,战斗打响了。
《天地无限》的结局很让人兴奋,原因自然是简单的,那就是这几个崇尚自由且看着人畜无害的牧民们拿起武器的时候,是可以跟当地的地头蛇进行殊死决斗的,且是能获胜的。这无疑给那些“拓荒者”带来了一种勇气和鼓舞,似乎在他们认为无人看管的地方就可以凭借着自己的勇气战胜一切,这“一切”包括犯罪者,自然也包括“荒蛮”的力量。什么是“荒蛮”的力量,那自然是这里的原住民——印第安人。
于是,我们可以在本片中发现一个现象,甚至可以在很多所谓的西部片中发现一个现象,当然,这里的很多指的是西方的这些西部片中,而不是别的没有存在大农场作业的别的国家。这是什么现象呢?那就是原住民的隐身或者是被丑化。
美国的很多西部片中,西部是一种代名词,它代表着荒蛮,代表着未开化,代表着白人的拯救者形象的丰满,代表着印第安原住民们的丑恶。印第安原住民们真的丑恶吗?自然不是,因为他们早已经丧失了发言权,没有话语权的人,自己的故事自然是需要被别人讲述的,而美国的白人们作为一个外来入侵者,当他们占据了原本属于印第安人的大片土地的时候,自然要给自己的侵略行径找一个借口,那么这个借口就需要斟酌了。
《天地无限》凸显的是这群自由的牧民们的勇气与担当,但唯独忘记了这两群人在这片土地上交锋的时候,这片土地上的原住民们哪里去了?印第安人们难道不知道广袤的草原上是可以进行放牧的吗?难道他们不需要来捍卫自己的领土吗?当然知道了,但知道又有什么用?印第安人在哪里?《天地无限》中彻底看不见。
两拨人在一片土地上交锋,但却看不见这片土地的主人,这无一例外的告诉给了我们一个道理,当你掌握了话语权的时候,故事就会由你讲述,当你讲述故事的时候,是可以颠倒黑白的。因此,《天地无限》过分的将所有人的注意力全部集中在了两个派别的决斗以及片中的这几个主人公的历练和成长上面,妄图使用一种美国式的叙事逻辑来强化观众们的记忆,最终我们看到了“拓荒者”的英勇,但却忘记了他们不是本地人,他们都是外来侵略者。
在两股看似一正一邪的势力中,却没有任何的赢家,因为他们的争斗无异于是一种内斗,所谓内斗实际上是一种分赃不均的斗争。片中看似正义一方列举出来的概念是多年前的一部法律,但这部法律仅仅是为了约束侵略者在这片土地上不能引发斗争而设立的。等于说这群侵略者占领了别国的土地,然后在这片土地上用一部部法律条文来为自己的行为辩护或者说来解释自己的行为的合理性,然后把这些合理性当作是证明自己存在合理性的基础,这种厚颜程度可见一斑。
我们要庆幸我们所生存的国家没有被外来殖民者劫掠且长期统治,正因为我们国家有着一群保卫者,那些在印第安人身上上演的惨剧才没有发生。因此,当我们作为观众去观看西部片,尤其是美国西部片的时候,一定要知道,这种电影类型是为了什么而诞生的,绝不仅仅是为了丰富美国的电影分类,而是为了将美国的印第安人刻画成一种邪恶的主体,而将白人的侵略逐渐美化成为一种现代文明与荒蛮地带的抗争。这种软实力武器,我们作为观众能辨别,但作为那些追捧者,作为那些以此为尊的创作者,他们能辨别吗?
《天地无限》讲述了一个简单的故事,而且成功的帮助观众们将故事的主体隐了去,因此,当我们在看本片的时候,丝毫不觉得少了印第安人的西部片是一种不正常的体现,如果你是印第安人,会作何感想?这群白人占据了你的土地,然后在这里肆意妄为,你生不生气?
壮美的西部,忠诚的伙伴。成年人的爱和恨。时光流逝,已经不记得自己想要的是什么了。什么都好,就是太松散冗长了…2012-02-07想看
景很美啊,音乐也很好,情节挺吸引人的,挺不错的。我喜欢完美的故事,尤其是:王子和公主从此过上了幸福的日子。感觉很温馨,不喜欢杯具。
Kevin.Costner 的嗓音“Can I kiss you?”铁汉柔情。They're enough for a woman who looks.内心吼到:I know you are the man I've be waiting for!!!
勉强及格。还是那些老配料:自由牧人遭小镇大地主仇杀,复仇之外的双男主组合还谈了个恋爱,小镇居民心存正义亦加以协助云云。在03年拍这种题材可算种怀旧,摄影加分,大横幅远景跟配乐营造了透亮开阔的心境,切题,也消解了复仇的负面心境。
When to take justice on your own hand?
剧构基本是侠骨柔情+杀无赦。PS:为什么不把最后那该死的20分钟琼瑶戏给剪掉呢?3星半。
不怎么样,没《邮差》精彩。不过最后一段枪战和救小狗的剧情还是蛮好看的,总体来说比不上凯文.科斯特纳其他的电影。
奇云高士拿和安妮塔贝宁的组合,背景是西部,足够了。
前面略带拖沓的30分钟,被后面精彩的大决战弥补了。有走位,有阵型,有战略,还有反转。这场西部片大决斗可谓酣畅淋漓!值五分。
景色很美,小镇很西部,情节很血腥,男主很彪悍,女主虽皱纹满面却很妩媚。剧情很简单,复仇、除奸、正义,但是搞得神神怪怪,两个人的战斗力夸张了点,又不是什么枪神,居然打败了一群人,敌人拿的是烧火棍吗?比较难得的是,唤醒了民众反抗压迫与反抗的自觉,终于将小镇的南霸天干掉了。1882年,中国什么样子呢?除了上海租界有几幢象样的建筑,基本一片破败与凋敝,1862年华尔洋枪队就威风过了,当然已经在洋务运动,但是清军的战斗力仍然很弱鸡,大致这样吧。
喜欢《孤鸽镇》的朋友,不要去看《月满荒原》和《重返孤鸽镇》,看这部吧,老Gus又回来了。
多年驰骋荒野的老牛仔,开枪他最快,子弹飞到面前未眨过眼,有天一身脏臭进了他心仪女人的家门,趁女主人离开的片刻,惶恐地跪下去,偷捡起散落在地上那些被自己靴子带进屋内的泥土,偷塞进牛仔帽里…铁汉柔情,我以为,没有比这更细腻动人的爱了。 Kevin.Costner 老了又怎样,眼睛依然那么温柔。
有点像《不可饶恕》,对小镇黑暗势力的复仇,爱情元素的加入使本片多一份温暖情愫,着重在人性和抉择的一块,所有大背景下的原野蓝天都美若油画。令人感动的是一些精致细节,对狗狗的关爱对他人的尊敬和善待对小孩的挂念,都让这部片不单是开枪对决的西部片,更是经得起回味的悠长夜曲。见《明暗之间》
8.2;刻意淡化戏剧性的形式安排反而更契合情感的表现
我从没想过能活着么久 苏 我从来没在意过我这样的生活方式 但一想到再也见不到你了…… 简直是我这辈子最痛苦的事情 我可以做你的好丈夫 我也知道我这样的方式不适合 但我还是要问你 你愿意嫁给我吗 苏
对于西部片 一向比较热爱 虽然这部片略显拖沓 尤其是结尾 但总的来说 值得一看 枪战片段 很精彩
动用了一切的西部片元素的反西部片电影,刻意淡化戏剧性情节安排来突出情感表达。两个有十年基情史的牛仔屠杀坏蛋后继续嗨皮的故事,俗套的情节因动作戏出色的场面调度而张弛有度,用力煽情的配乐奏响的是末路西部的漂泊情怀。
最后看的真只过瘾,对于恶人,毫不犹豫的放到,让他们眨眼的功夫都没有
17.11.08凯文·科斯特纳执导的片子都很棒!!20.07.29最后的瓷器镜头拍得太好了
学习西部骑术的时候,常想起一些小时候看过的西部片,两牛仔穿着衬衣,牛仔裤,戴着牛仔帽,围着三角围脖,拿着枪,骑着马,便开始对战。偶尔一阵风吹过,漫天的黄沙席卷而来,高手对战早已分出胜负。此片很好地对整个西部的人文风情进行了阐述,前因后果,值得一看。