猜你喜欢
剧照
详细剧情
长篇影评
1 ) 这部狗粮动画让他跌下神坛？我不同意！
第22届上影节虽然已经落幕，但对于很多没有机会亲身到上海看新片的影迷而言，对新电影的期待才刚刚开始。
除了一票戛纳新作和修复经典之外，今年最受瞩目的，依然是国内影迷们望穿秋水的日影新片。比如矢口史靖的《与我跳舞》、蜷川实花的《杀手餐厅》、盐田明彦的《再见嘴唇》、英勉的《狂赌之渊》、今泉力哉的《爱是什么》，以及荣获了金爵奖最佳动画片的《若能与你共乘海浪之上》，等等。
作为日本动画大神汤浅政明的新作，影片《若能与你共乘海浪之上》是汤浅自2018年年初的《恶魔人》之后的又一新作。年过半百的汤浅似乎进入了一个新的创作高峰期，自2016年起，几乎是以每年1-2部新作的频率与观众见面。
如果把汤浅迄今为止的创作分为两个阶段的话，第一阶段是01年的《猫汤》、04年的《心理游戏》、06年的《兽爪》、07年的《天才嘉年华》（汤浅政明部分）和08年的《海马》。
这一阶段的汤浅作品，在剧情设定上就特别复杂，成人向黄暴画风、脑洞大得超越宇宙边界、奇特画风夸张撞色，玩疯了的时候根本毫无禁忌。
从2010年的《四叠半神话大系》开始，汤浅的画风依旧清奇大胆，但从表达上已经显得更为平易近人，诸如《四叠半》《乒乓》《春宵苦短，少女前进吧！》《宣告黎明的露之歌》，都是青春向的动画电影。尤其是《宣告黎明的露之歌》拿到安纳西国际动画电影节最高荣誉后，汤浅的国际知名度猛然上升，获得Netflix垂青，在2018年初合作推出《恶魔人》。
就在所有影迷都伸长了脖子，期待汤浅新作带来更多的视觉官能冲击时，汤浅却大改画风，宣布“要尝试跟以前完全不一样的作品，希望可以拓宽创作范围，要带来一部罗曼蒂克的动画。”新片《若能与你共乘海浪之上》已于6月21日在日本公映，同时作为首批海外展映，上影节的观众也得以一睹为快。
犹记得两年前同是在上影节，第一次在大屏幕上看到《宣告黎明的露之歌》和《春宵苦短，少女前进吧！》时的激动；而后者也成了我心目中的年度最佳动画。在古色古香的京都，少女的奇妙恋爱之旅，春天的夜晚寻找伪电气白兰，夏天在旧书市寻找童年绘本，秋天化身不倒翁少女和学长相遇在学园祭，冬天手持感冒药打败感冒之神和学长一起飞向京都的天空。
相比之下，虽然今年的《若能与你共乘海浪之上》获得了上影节最佳动画片，但似乎从第一场放映开始，就不断有影迷抱怨汤浅大神开始走新海诚式的纯爱傻白甜风。当然还是有很多力挺的声音，两极分化的评判结果至少说明了作品并不平庸。
*以下部分涉及严重剧透，敬请留意
影片《若能与你共乘海浪之上》在剧作上非常简单，影片的前半段几乎就是一部甜到发腻的“恋人絮语”。刚考上大学的向水日向子搬到一座海滨小城，在一场火灾之后和雏罂粟港相遇相恋。这场恋爱就像夏日晴朗的蔚蓝海岸一般美好。
可以不顾形象地一起啃汉堡，在海岸上乘风破浪，在夕阳下的引桥尽头接吻，在夏夜虫鸣的山坡上做蛋包饭，在海洋馆与水形海豚拍照，在咖啡馆放肆地散发着“恋爱的酸臭味”，在电视塔上写下爱的话语……
如果没有后半部分的转折，也许这真的就是一个新海诚式的爱情故事。显然汤浅还是天马行空的汤浅，故事到了中部就让恋爱的甜蜜戛然而止。港在夜晚独自练习冲浪时，意外身亡，也让向子害怕触景伤情而选择远离海岸。
就在此时，向子发现每次开口唱主题曲，港就会出现在身边无论任何形态的水中。起初，她以为是幻觉，但渐渐依赖恋人以另一种形式留在自己身边，即便不能触碰，但还是可以留下爱的感觉，由此形成了精神依赖。
在某种意义上说，这种精神依赖既是让向子重新站起来的治愈，也是让向子无法前行的障碍。影片手法之轻在于绕开严肃讨论，让观众感受向子在爱的代偿中的患得患失，明知道不能永久却还是小心翼翼地保留。
当剧情的发展渐渐揭开港与向子童年时的相遇，藏在叙述下的隐线渐渐明晰。港的重新出现并不是要给向子一个虚幻的假想，而是让她重新自由独立地面对生命的风浪。当火灾再次发生时，二人的关系起于救火也终于救火。但这次，向子终于在港掀起的惊涛上无畏地乘风破浪。
在生命巨浪中，打破水面界限牵在一起的手，是比男欢女爱更让人感动的交合，是两个生命体彼此兑现的承诺。无论是幼年时救过港的向子，还是意外过后只存在于水中的港，物理上的时间与距离，都没有打破过二人的相伴。
如果有一天我不得不离开，在你真正自由独立地踏上浪尖之前，无论如何我也不愿意让你孤零零地在这个世界上。
和以往的超现实笔触不同的是，《海浪》将恋人间的细絮全部落到实处，字符间尽是恋爱中的现实与甜蜜。各种各样的场景变成伏笔，每每与其后的情节相连时，总让人有一种释然的感动。深爱过的恋人无奈分离之后，总是不忍再次面对“此情此景，伊人不在”的心痛。
汤浅在海边小城中铺满二人羁绊的小伏笔，咖啡店、海岸、冲浪板、蛋包饭、草莓味苏打……在无形中将观众牵引进角色的相连与别离。人物角色与心理变化在时间的流逝间绝妙地配合，让点点温暖与哀伤打在观众心头。
前半部分画面中大量的仰拍视角，也和后半部分形成对比。冲浪时从下而上仰起的身影，骑自行车时仰望晴空的姿态，从水中向上探望的躯体，仰视高塔的目光。影片用明显的视角差异区分出前后两部分的氛围，在设计上可以说非常精细。
从剧作上看，《海浪》和以往的作品，尤其是《四叠半神话大系》相似，汤浅一向善于将主线埋在散点式的细碎情节中，用首尾呼应的手法在末尾收紧到母题上。汤浅在片中埋下“下雪天冲浪”的伏语，不单是为了文本上的浪漫，雪天冲浪的难度远高于晴天冲浪，风速、浪高、身体机能也都和平日大相径庭，更能体现冲浪者的勇敢精神。
在向子的角色设定上，自身的不自信是不可能通过爱上港来解决的，在失去港之后，向子变得对生活更加悲观，心灵上的创伤转化为生理病痛。当时，通过了解港的秘密，解锁港的手机，向子这才意识到，外表看来无所不知的港，其实并不是超人那样的存在，最初的他与自己并无不同。
唯一的不同在于，港早早就找到了支撑自己生命的支柱，而这个支柱其实就是年幼时，救过港的自己。正当港挣扎着驾驭现实的海浪时，其实他早已独自站在生命的浪尖上。影片人物的弧光建立在“拥有-失去-破除-建立”，恋人之间最好的状态便是相互成就各自的生命。
影片以向子和港这对恋人作为对称符号，一个是冲浪者一个是消防员，一个缺乏信心一个坚定信念，一个活人一个灵体。汤浅正是借用这对一阴一阳的对称体相辅相成，在彼此命运的羁绊中完成生命的回旋。
对于熟悉汤浅的影迷而言，《若能与你共乘海浪之上》虽然在创作基准上，还是保留着一定水准的整体结构，细节铺垫、前后呼应、散点透视等等仍旧是汤浅熟悉的笔法。但对于以往大胆的撞色色块、扭曲迷离的氛围、天马行空的分镜和夸张的动作比起来，新作实在是太过“正常”。
对自己的生命缺乏信心，构成了影片根本的行为动机。诚如导演所言，《海浪》是一个轻推后背的故事，没有转折起伏没有高潮迭起，它甚至讲的就是一个俗套的故事。但是在俗套背后，在内心深处，有很多人是不敢尝试驾驭风浪的，影片便是借向子这一角色，鼓励大家去勇敢选择生活中的海浪。
和《宣告黎明的露之歌》一样，“水”元素对于《海浪》而言也非常重要， “水是一种特别柔软，又可以非常刚烈的物质，它可以表达很多东西，”汤浅谈到水的时候说，“影片中很多基础是建筑在‘水’之上的，比如人物的偶遇，又或者电影的环境。”
影片有一个非常有趣的设定，前半部分的向子是一个时刻都想活在自由自在的水中的人。当港死于滑浪意外时，向子却彻底与水绝缘。反而变成港是那个只存在于水之中的灵魂，向子变成隔水相守的恋人。
当结尾处港用尽全力成全向子踏上生命的高浪时，二人打破水的边界，在飞速的冲浪中，牵引触不可及的手。“水”在此刻不再是隔绝二人的屏障。
没有固定的形状，但具有破坏性，水的运用在影片中不仅仅是视觉效果，更是整部电影的解密钥匙。汤浅政明说，“虽然这看似是一部关于冲浪的电影，但主题其实就是乘风破浪，驾驭生活的风浪。我希望让更多的人明白，勇敢地主动地选择生活中的风浪，才能变得更强大。”
对于汤浅政明而言，在完成《露之歌》后，个人生活和创作已然进入了另一个阶段，年轻时奔放的思如泉涌，到现在风和日丽的心态，《若能与你共乘海浪之上》某个程度上体现了导演目前的心境，希望可以传达出更加正面的积极的信息。
除此之外，在配音表现的部分，片寄凉太的声音本身就有种软糯的性感，有一种王子的感觉，像漂浮在半空的棉花云。但在前半部分，他的声音似乎与角色的阳光不太协调，无论画面多美好，总是有一种违和感。
但是当港的声音在下半场，以水中的方式出现时，前半部分显现的缺失恰好就成了后半部分的真实。片寄凉太的声音像透过晶莹的水面从半空传出来，不得不说的确是非常奇妙的观感。
越是简单的故事，越能显露导演和剧本的实力。剑走偏锋的邪典固然能彰显导演的天马行空。但这部作品独辟蹊径的是，不见浓墨重彩却到处都能看到汤浅的痕迹，笔触异常轻盈自然。
同样是五彩缤纷的幻想，《若能与你共乘海浪之上》的画面却因为充满晴空变得闪闪发光。当向子顺着倾注而下的海水用力冲浪，当蛋包饭切开淌下金灿灿的蛋液时，不得不感叹即便用淡淡的色调，汤浅也能画出独有的了不起的想象力。对于影迷而言，也是非常有趣的体验。
作者| 小飞侠；公号| 看电影看到死
编辑| 骑屋顶少年；转载请注明出处
2 ) 我爱你，像水一样如影随形——
这是一部让人又甜又泪的爱情电影，如果只看前半部，那真的是一部甜甜的恋爱电影，可看到后半部分又让人笑中带泪，泪中又隐隐微笑。蛋糕、汉堡、冲浪、夏日、萤火虫、海风……这一切在发生在爱情里的元素都是那么美好，可现实总是不那么美好，经历了生离死别的女主似乎难以接受爱人突然消失的事实，竟然以看似荒唐的方式认为爱人并没有离开。
可或许，这又是爱人用另外一种方式在陪伴她，也许在现实中我们会认为这种“存在”并没有合理性，可是对于一对相爱缠绵的爱人来说，这更像是两个人之间的一种默契，一种契约，一种对彼此的了解，女主似乎知道爱人并不舍得她，只是用另外一种方式鼓励她，支撑她，在最后以他们相识的方式永远离开……
影片用轻盈诙谐的方式讲述着沉重的故事，鼓舞了生活中正在经历苦难的人能够独立面对人生的风浪，能够乘风破浪，相爱的人终归会打破时间和空间的次元，永远相伴在一起。影片中无处不在的小伏笔也会让人体会到那份爱的牵连和连贯，温暖和哀伤并行打动观影人的心情。整个影片的色调也非常温暖，像是在讲述一个稀疏平常的故事却扣人心弦 。
一部闲暇下来看的轻松电影，如果你生活缺了点糖可以来看看，如果你生活特别甜蜜，耶可以来看看学者珍惜身边的爱人。
3 ) 放声痛哭吧！然后才能大笑
说实话，如果只看海报画风和故事梗概，我一定不会冒着被狗粮噎死的风险去看——但这是汤浅政明，日本动画新一代风格领军人物之一。
相比于今敏细腻扎实的天马行空，汤浅政明狂放浪漫的世界里，人物扁平柔软得几乎虚化，但也并不会融化到背景中，因为背景反倒是踏实沉稳的写实。也许这正是为了表达他的创作风格观点——角色是作品中最自由无束的成分，在无趣甚至糟糕的现实舞台上肆意释放着充沛而不稳定的情感能量。
开篇半小时不到，故事就发展到了“王子和公主幸福快乐地生活在一起”，显然这不是个治愈甜蜜的简单童话，其实，是一个由冲浪与海龟串连起的，悲伤、悲伤和悲伤的故事。导演带着观众来到上帝视角，以浮生记趣的方式快速切换场景，海浪般的幸福涌动着推向高点，却是一次擅长冲浪的日菜子闪避不及的幻灭之浪。五彩的泡泡有多绚丽丰满，破灭时就有多惊愕疼痛。男主以似真似幻的形态陪伴着不愿面对现实的女主，此时形象更为细腻真实的男二和女二成为承接剧情构架的桥梁。暗藏爱恋犹豫真挚的男主后辈，傲娇毒舌心怀纯情的“蓝纹章鱼”男主妹妹，他们或明或暗地带着日菜子走出被海水包裹的封闭世界，汤浅最后以一场经典的日式浪漫事件，将所有的爱与伤升向高潮，“净”与“绝”的终点总能让观众最大限度地与角色一起痛快释放感情。
终幕不出意外的静谧，而一段意外的“圣诞快乐”跨越时空袭来，击碎了最后一丝黯淡，抛下一切的放声痛哭，是重新大笑前的必经之路。
4 ) 没有我的日子，也请务必乘上最高的那朵海浪
我会陪你到永远，直到你再次乘在海浪之上。
这是一部 女主和男主相互拯救 的故事，确实是很俗套的剧情，看预告片，也会觉得就是一部甜甜的发糖爱情动漫。但，看完之后，我便对它有了另一种看法。
相识便就坠入爱恋
女主 日菜子一名海洋专业的学生，因为酷爱冲浪，所以来到了小时候来过的小镇上，一边冲浪一边打工学习。男主 港是当地的一名消防员。画面的开始女主去冲浪，男主在自家阳台上远远地望着，似乎曾经相识。
在日菜子搬来不就就因为周边乱放烟花的小混混们，导致了自己所住的楼房起火了。消防队火速赶到，港 从中救出了日菜子。并约定了一起去冲浪。
日菜子教男主如何冲浪，休息的时候，港 手磨咖啡、做三明治，妥妥的全能男友表现。果然，两人感情也迅速升温，两人经常一起相约冲浪、逛街、做日菜子一直不能做完美的蛋包饭、在海滩上手拉手看日落、一起旅行、看烟花、喂鸽子、去见 港 的妹妹。总之做了情侣热恋一切做的事情，情侣的日常画面配上两人嬉闹的歌曲配乐，这一段着实是往我嘴里塞大把大把的狗粮，不过这狗粮真甜。
港 帮日菜子过圣诞去当地最高的商业楼里的情侣打卡地约会，在雪地里做她最喜欢的蛋包饭。
不管你在哪里 只要有需要 我就在你的身边
港知道 日菜子 想在圣诞节冲浪，传说乘上最高的浪，心底的愿望便会实现。所以港提前去了海边练习，却不想为了就溺水的路人，因为着急没有安全措施牺牲了。
日菜子还在边抱怨港不等他，边跑去海边，在得知港的死讯之后，日菜子的生活失去了很多色彩。港 的队友川村也留意过 日菜子，因为对日菜子也有好感，同时放心不下她。经常性的跟着日菜子，没多久日菜子又恢复了往日的欢乐。但却发现日菜子行为确实很奇怪。因为日菜子可以水中看到 港 的身影，每当她想念港的时候，就哼唱他们最喜欢的歌，这个时候港便会在水中显现。
从此，每当日菜子想念港的时候，边找到有水的地方，哼唱。只要你想念他，无论是日菜子无聊或者是被告白感到压力还是其他时间，港都能出现在她身边，仿佛从未离开。
港的妹妹洋子也看不下去了，多次请日菜子振作起来，面对港已经离世的实事。日菜子第一次去拜访，才得知 港 在小时候溺水被一个冲浪的小女孩救起过，因此决定做一个能帮助他人的人，但自己并不是很厉害，所以很刻苦，喜欢钻研学习，无论是做饭还是磨咖啡，还是救人的技能。找到了，当年的报纸，看到报纸上刊登的救人小女孩，原来就是日菜子。这时候她才明白，原来自己在小时候救过 港，也正是因为她港才决定做消防员。而他们最喜欢的那首歌，就是 港 在小时候被救之后听到的第一首歌，一直困惑日菜子的港的手机密码，也是那天的日期。
原来，港早就喜欢上了日菜子。
明白了港内心故事的日菜子，也决定继承港的意愿，开始学习专业的救护知识。但是却一直没有断断续续，同时也不敢再去冲浪。
若能与你共乘海浪之上 此生无憾
洋子在打工的咖啡店，碰巧听到前几年在日菜子公寓周边放烟火的小混混们的对话。他们打算今晚去一个废弃的高楼放烟花。洋子与恰好来的日菜子一同跟随前往，同时通知了 港的同事 川村。
意外还是发生了，整栋废弃的大楼燃烧起来，洋子和日菜子被困，川村无法到高层去救人。日菜子又一次向港寻求帮助。巨大的水团，从消防车里涌出来，形成一个水立方，沿着大楼，从下到上，港动用了自己的全部力量，熄灭了大楼的火。
再最顶端的时候，水立方倾斜而下，水里的港和重新踏上板子的日菜子，一起乘浪而下。
我没有离开 不过是换了一种形式陪伴你
最后，日菜子重拾勇气，港也完成了自己的使命，不再出现水中，但却时常会出现在日菜子的想念之中。
又是一年圣诞，曾经 吐槽哥哥谈恋爱是傻瓜的 洋子也和自己喜欢的人在一起了。
洋子他们去的正式，那年日菜子和港去的那座高楼。
这个时候高楼的广播响了起来，广播里的主持人说道： 雏罂粟港(港) 对 向水日菜子 的留言，哦，这是一年前的投稿，雏子(港 对 日菜子 的称呼)，圣诞快乐，以后的每个圣诞也要在一起，直到，永远。日菜子顿时泪崩，思念也如洪水般涌来。
不过，下一个画面，日菜子带着最喜欢的冲浪板，自信地走向海滩，再次乘上海浪。
写在最后
去年这部电影上映的时候，就有想去看的想法，但是因为看预告片的原因误会了剧情而错过了。今年得空，看了一下，远超预期。即使本篇影评有些剧透，但是其中的细节还是很多，值得去看。
看完影片最大的感受是，前期的甜后期的虐，都让人刻苦铭心。愿天下有情人都能始终在一起。我会把此片列为 爱情观的树立 系列之一吧，因为影片大部分的时间都在将，女主再失去男主之后，如何重新走向大海，乘上海浪，这需要巨大的勇气，这份勇气不是要忘记过去的美好，而恰恰是过去的美好帮她重拾了勇气。我希望每个人在爱情中，失去的时候，记得它曾经的美好，那些美好不应该被抛弃，因为它也是我们再次来过的勇气。
5 ) 与你 共 乘于海浪之上
动漫我看的偏少，所以和宫崎骏对比整个画面有非常大的区别，相对来说比较简略 男女主开头那场火灾看得我眉头直皱，可以用作火灾演示片里面的错误示范，以及男女主在这个火灾中的第1次见面，也是充满了雷点，我的脑子和弹幕里说的是一样的，你们要不要加个微信慢慢聊啊/同事的命也是命啊 刚开始约会以及之后的热恋期真的超甜，感觉就是普通小情侣会去做的事情。“你可以叫我港吗？因为我也想叫你日菜子”“下次我们还来冲浪了，然后再像现在这样喝杯咖啡，再到哪里去玩”，而且男女主合唱的歌曲可以听到他们的笑声。 后来男主死去，女主发现，只要他一唱歌，男主就会从水中浮出来，也许在别人眼里他就是个自言自语的傻子，其实我觉得这一段如果是虚假的话，那么可能是女主有一个幻想症的倾向。 男主真的是个非常好的人，这部戏的中心思想就是生活中会有一个个不同的海浪，你现在不能站在海浪之上，是因为你目前还没有拥有和海浪对抗的力量，累了那就歇一歇，休息一下然后再努力，但如果你要站在海浪之上，就不能潜入水底，要勇敢面对。
就是不太理解感情线哈，男主喜欢女主，男二喜欢女主，女二喜欢男二。而且男主还会自动变绿。妹妹也很怪，肆意妄为，做自己不代表就不顾其他人的感受啊。以及大家在火场都不像在火场，只要不被火烧到，难道他不知道烟雾中也会有一些让人窒息的东西吗？最后那一段也很弱智，为什么男主觉得女主过了这个火灾他就能独当一面，乘上属于自己的海浪？弹幕里说火灾抗洪我真的会笑死(果然只有死人才是白月光)
总的来说还是充满着低龄化的情节，但中心思想是没有问题的，就是演绎出了一些偏差，应该是导演的功力没有到位。
6 ) 再像个动画片吧！
看完若能与你共乘海浪之上感觉就是普通的讲故事的动画片，我就想说你是个动画片就要有动画片的样子！再大胆一些啊！搞什么现实主义啊……听故事的话我看电影看小说就可以了，我还是觉得想象力不够！不够突破！
干巴爹⁄(⁄ ⁄ ⁄ω⁄ ⁄ ⁄)⁄
⁄(⁄ ⁄ ⁄ω⁄ ⁄ ⁄)⁄
⁄(⁄ ⁄ ⁄ω⁄ ⁄ ⁄)⁄ 没有140字还不能发了……
“谁让你的姓太难写了”“真是的 不知道等你也成了这个姓该怎么办”电影院里发出了单身狗的哀嚎
差么？不差。但是汤浅政明上一部可是拍出了春宵苦短啊…相比之下这部在他所有的作品中是最乏善可陈的一部吧。不过歌是真好听，全片大概也就唱了个八百来遍吧。。
超浪漫、又有感动的高甜虐狗片，音乐真好听。剧情并不意外，好在画风出色。这样的故事，仍然能保持独特画风与自由度，导演个人风格仍然很突出。
自兽爪后的沙滩撒狗粮第二弹……感觉连男女迅速确认关系的跳剪方式都如出一辙。当然，那边是直接跳到床上去了。这个人鬼情未了的题材，满让人想起同类型的今敏长期搭档演出家松尾衡的那部《夏雪密会》，而且居然都有花店打工的剧情。当然那部更容易让人脑补今敏式的蒙太奇……这部可能在叙诡上可以联想一下。不过汤浅还是汤浅啊，各方面都协调的很顺畅：老搭档EunYoung Choi做了本片制片，吉田玲子的本子完成度很好，一直合作的大岛满的配乐也很加分，因为《回转企鹅罐》的原画受到关注的小岛崇史自Flip Flappers后第二次同时担任人设和作画监督、当然之前在恶魔人中跟汤浅就有过合作，86年的，年轻有为啊…… 就档期容我吐个槽，为什么不干脆直接挪到圣诞新年档去！？
太多戳到我的点：蒲公英蛋包饭，手冲咖啡，海浪，烟花，成年人之间健全的亲密关系，普通人之间的心灵相通，失去与不承认失去。即使主线俗套至此也不得不说汤浅的演出太强了。关吉田玲子什么事，只能说制作人为什么要浪费汤浅的才能做这种糖水片
不能理解豆瓣分为啥这么低，仅仅加了个消防宣传和糖水小清新的壳就看不出这还是本质的汤浅政明么？大概是汤浅情感最饱满细腻的一部，中间一小时从哪个角度来讲都是接近完美的，很有打五星的冲动。开头和结尾二十分钟较弱。ED很好听，适合调和情绪。如果你对汤浅所谓的变化不满，那我只能说他不仅本质没变而且某些方面还变得更棒了。
蛋包饭要煎得恰到好处，才能完美包裹米饭。过滤式咖啡出现大量气泡，才证明咖啡豆新鲜。我们的爱情总要经历考验，才能天长地久。别人都能手牵手，我却只能把你封印在水瓶里。这样也好，想你的时候，歌声就是咒语，你会在充气海豚里，在救火水枪里。只要你足够思念一个人，他就会出现在任何一滴眼泪里。
#上海电影节#第十八场，狗粮电影，以及如何让一首歌听到吐……
最后海浪从高楼泻下，就像蛋包饭切开的一瞬间。了不起的画面感和想象力！
四星半，节奏甚至比《心理游戏》还要好，而“事件之间微妙却具有决定性的联系”延续了《心理游戏》，看上去狗血内核实际上非常反套路，它通过两组不同时态的人物（情侣）关系论证着人与人之间无法相互依存的（却可以相互影响）存在状态，强调着自我价值实现的重要意义，同时，面对伤痕的痛苦又是无法逃避的，这种无奈下的美妙和积极进取，才是最动人的。
我们仍不会写那天爱上的人的名字。
被喂了两个小时的狗粮，虽然导演这次黑人问号似地走了韩剧的偶像剧操作，又蠢又白痴，但是我滴妈真的太甜了啊，老阿姨我看完想恋爱了卧槽！
想知道下雪天冲浪到底是个什么操作，果然纯爱起来就没有逻辑的吗？？
我一边哭一边在心里默念wtf这都是些什么智熄操作……精准打击泪点 很甜很青春 但实在是非常俗套……
禁止燃放烟花炮竹，人人有责。
3.5 可能是我要求太低&感动阈值太低，竟然觉得还不错看。虽然仍旧沿袭了上一部《露之歌》的同质化元素，且同样是过分圆润、安全的故事，对汤浅而言是在做彻底浪费才华的“快消品”而已；但是，这个片真的还蛮合我口味。从甜腻→痛绝→虐恋→释怀，四步走得结构上很简单，但就是牵引人心。大量《水形物语》式的浪漫奇幻色彩，中后段每每对于“水”元素的运用都沁人心脾（那首曲子也很洗脑）。属于一部哪怕有点烂，但真的是能在周末时光看得很愉悦，而且也很应景的“圣诞电影”。
关于彼此拯救，从爱中汲取勇气和力量的故事。冲浪手和消防员的爱情像极了水与火的合奏。废弃大楼的烟火，切割分开的海浪，以你为名的夏天，永远不会遗忘。片尾人工彩蛋字幕“愿你也能乘上自己的海浪”加一星。PS.松本穗香配音比演戏好多了～
都是奇幻爱情，总觉得逻辑上比《天气之子》更能让我接受。十八年前的《千与千寻》女主小时候被男主拯救，十八年后是女生小时候救了男主，还依旧有写不清名字的剧情。一年后的圣诞祝福让人泪目，最爱摩天大楼冲浪，后辈和妹妹也看见了男主，让那个水中的幻影变成真实的存在而不是女主的臆想，与你乘风破浪，完成人生的相互拯救。
第一幕甜成那样（简直一度让我觉得汤浅OOC了……）就猜到后面有问题。第二幕一度在女主PTSD的主管和奇幻设定之间摇摆（其实前两幕几乎是部真人电影的写法……），但真正落实成一部奇幻片之后（召唤水精灵救路人），简直马上让人击节叫好。若不是最后非要为了大场面刻意编造那么一个奇葩的空间（大楼+树）这片就可以妥妥五星了，（虽说视觉上这个摩天楼冲浪还是蛮带感的）。结尾处理得相当动人。
4.5 汤浅政明倒数第二的作品都这么好看！！！这么不汤浅这么商业化的作品，还是有好多只有汤浅政明才能拍出来的惊艳段落！！！赶着转场的我，依然蹲到了最后一刻出现“监制 汤浅政明”然后疯狂鼓掌！！！爆吹汤浅！！！/ SIFF第24场