封神演义

积压了4年的《封神演义》终于开播。作为古典神话大IP，《封神演义》的受众基础雄厚。该剧首播收视率是湖南卫视这两年周播剧里较为亮眼的了。奈何跟大部分积压剧和IP改编剧的命运一样，《封神演义》当前口碑不佳。“毁经典”是大部分人对此剧的评价。

《封神演义》海报

长篇小说《封神演义》据传是明代许仲琳所作，大概成书于隆庆、万历年间。全书一百回，主线是武王伐纣。也即，小说《封神演义》是以历史事实（武王伐纣）为根基，在此基础上掺杂很多宏大的想象，集合各路神仙鬼怪妖魔的故事，最终归结到封神大业。

其实从小说角度评议，《封神演义》称不上“经典”。鲁迅先生在《中国小说史略》如此点评《封神演义》：“其间时出佛名，偶说名教，混合三教，略如《西游》，然其根柢，则方士之见而已。”在谋篇布局、小说语言、人物刻画等方面，《封神演义》比《西游记》逊色许多。像《西游记》创造了孙悟空、猪八戒、沙和尚、唐僧、牛魔王、铁扇公主等等众多传世的艺术形象，但《封神演义》大部分人物都平面、单调、乏善可陈。阅读《封神演义》记不住几个人物，印象深刻的倒是各种想象力诡谲的法宝、绝技和神力，还有十绝阵、黄河阵、诛仙阵、万仙阵等兵阵的神化；除此小说中还充满奇形怪状的妖魔鬼怪，以及超乎想象的杀戮与惨酷，足够瘆人。

1989年版《封神榜》截图，比较符合原著色彩，非常瘆人

《封神演义》虽然不是文学性方面经典的作品，但它的故事性令人称奇。因此几百年来，《封神演义》在民间的传播度极广，可谓街知巷闻。很多民众哪怕没有看过小说《封神演义》，也会通过父辈的讲述、戏曲、漫画、影视剧等形式对故事知晓个大概。老百姓爱《封神演义》，一方面是其间怪力乱神的斗权斗法，与中国根深蒂固的民间信仰有相通之处；另一方面就在于，小说建立起了一个独特的世界体系，让所有的想象最终有所依附，也能令人信服。

是否有独立的、完整的世界体系，是神话小说和玄幻小说的成败关键。这个世界自成一体，有其规范、秩序、等级和价值观，它同时也是现实世界的另一种投射和反映。一个独立的世界体系，既可充分张扬想象力，也可充分迎合世人的欲望和潜在心理期待。

小说《封神演义》开辟的一个世界体系，是“三教”体系，全书最核心的“封神榜”就是三教一起设立的。这里的三教并非我们平时理解的儒道释，而是封神世界的三教：人教、阐教、截教。人教的创始人是鸿钧老祖的大弟子太上老君；阐教的创始人是鸿钧老祖的二徒弟元始天尊，杨戬、哪吒、李靖等人都是他的徒孙；截教是鸿钧老祖的三徒弟通天教主设立的，“有教无类，万仙来朝”。

新版《封神演义》中的元始天尊

小说中有谈到三教设立的原因，三教里要设立一个封神榜，又正值商朝将灭，便借此次王朝更迭实现一次天道轮回，看看哪些是成仙，哪些只能成神。这个就是《封神演义》最重要的世界体系，也是它所有诡谲想象的来源。

后世有诸多改编自《封神演义》的文艺作品，虽然质量良莠不齐，但大抵都没有脱离武王伐纣、三教之争、封神大业构成的主线。就影视作品而言，改编作品也不少，1989年版只播出5集的《封神榜》最符合原著色彩，是不少人的“童年阴影”；1990年版的《封神榜》影响力最大，深深影响了笔者这一代80后。

1990年版《封神榜》中傅艺伟饰演的妲己

受众根基深厚，因此新版《封神演义》也备受期待。此次执笔《封神演义》的是知名作家、编剧朱苏进，他之前编剧的《康熙王朝》《三国》《让子弹飞》等都颇受好评，擅长把握各种宏大叙事，观众也期待他能够还原出宏大的封神世界。

朱苏进对《封神演义》的改编的确足够大胆。在商周更迭这一大背景下，他转变了整个叙事视角，故事的主线成了杨戬的成长史，以他的角度讲述姜子牙、妲己、申公豹等群体之间的斗争。这些年来但凡改编《封神演义》，都会重新塑造妲己的形象，让这个人物从单一的红颜祸水变成有更多复杂内涵和变化的悲剧性人物，新版《封神演义》亦是如此。但令人匪夷所思的是，编剧增加了杨戬和妲己的感情线，两人还是伪骨科兄妹情。

新版《封神演义》杨戬和妲己深爱彼此

小说版《封神演义》的缺点是人物内心空洞，新版《封神演义》力图让人物更丰满，这是可取之处。但就目前播出的剧集来看，新版《封神演义》可能存在的一个重大缺陷是，小说中原本独立的世界体系被取消了，原本宏大的“封神”格局不见踪影。结合官方放出的剧情介绍，新版《封神演义》更近乎杨戬的“大男主戏”，他将“打开天眼，身负重任，逐渐突破自身限制，最终成长为拯救三界的大英雄”……

新版《封神演义》成了杨戬的“大男主戏”

这是新版《封神演义》备受诟病之处，实在不理解，为什么好好的封神故事，成了妲己、杨戬、商纣王、狐仙等人之间的“多角恋”，好好的封神故事格局变得如此之小。如果要重写杨戬的故事也无不可，但又为何冠上《封神演义》的头衔？这就像猪八戒的“番外”，是叫《春光灿烂猪八戒》，而不是《西游记》。

说到底，假若一部剧顶着《封神演义》的头衔，那观众期待的，自然是恢弘的世界体系和复杂的权力争斗。你若想拍杨戬的个人史也行，但剧名也应该是《杨戬传》之类的，否则“欺骗”观众情感，也会遭到过激的差评。

——刊于澎湃新闻——

看微博都在夸，真的吓死我了，以为大家审美都瞎了，吓得我赶紧来豆瓣看看，还好还好还是正常人多。

摆脱！9012年了，于正都开始用莫兰迪了，你们什么时候才能摆脱阿宝色？看了半集，魔改啊，杨戬和妲己谈恋爱了，下次改成跟谁谈恋爱？哪吒还是姜子牙？？还有剧里的衣服和道具，你不是我都看不出来是商朝，说汉朝也毫无违和感吧！真当大家都是文盲吗？道具组长点心好吗？

还有角色，杨戬的紫嘴唇跳戏，王丽坤只有苦情不见妖媚，邓伦衣服的材质太塑料了，粉丝闭眼夸美美美，合适合适，真的不怕风闪了舌头啊！

看到那些给剧打5星的脑残粉，只能说打吧打吧，你越努力你主子接的剧越烂，反正拍屎你也觉得香，一辈子在烂剧里打滚挺好的，

这几天在追《封神演义》，一直看到弹幕在吐槽，什么魔改剧情，为什么不能按原著来拍，这不是我心中的封神等等言论，我这个人一向爱啰嗦，看到喜欢的东西被人诟病总忍不住想为他说上两句。

影视作品和文学作品是两种完全不同的艺术表现形式。文学作品凭借的是文字的张力引发人们对文字背后的想像从而达到与作品共鸣，所以一千个人心中有一千个哈姆雷特，这里文字水平往往决定了一部作品的好坏；而影视作品带给观众的往往是非常直观的体验，这里情节上逻辑自洽，视觉上效果震撼才是关键。

不是所有的优秀小说在改编成影视的时候都必须照本宣科的，对于那些本身逻辑严谨尤其是以情节制胜的小说来说，如果不按照小说原本结构脉络来拍那纯粹是画蛇添足自寻烦恼，结果就是你拍的很努力，但观众们看的很痛苦😖。

但是还有有很大一部分小说完全没有办法按照原小说的内容来拍的，最典型的例子就是今年到目前为止的票房冠军《流浪地球》，这个电影全部情节和小说几乎没多大关系，唯一勉强有点联系的父亲牺牲的那段也和电影中的内容大相径庭，导演说他是把那一段扩写了，看过小说原著的都知道这纯属硬掰，除了有个木星别的完全不一样，导演分明是在流浪地球小说的架构下重新写了人物角色故事情节，但一点也不妨碍这是一部非常优秀的电影。这就是架构性小说改编的难点，他没有具体的人物情节内容，而影视作品的直观性是不能缺少这些，真的按原著去拍恐怕是一场灾难。

我们再回到《封神演义》上来。《封神演义》这部小说在整个中国古典文学史也可以称得上是一部奇葩了，它可以说是中国最家喻户晓的一部小说了，对你没有看错，它比四大名著还要广为流传，不信诸君可以去问问，哪怕是一些目不识丁的人，他可能不知道啥是四大名著，但他一定能给你讲一两个封神演义里的小故事。可是，它又是你最陌生的小说，每一个看了封神原著的人大概心中都会生出一句：“这tm是啥？”

封神演义在中国古典小说史上或明或暗的排名都不低，可以说是往往是紧随在四大名著之后就被推荐阅读的，但如果你真的是按着四大名著看完后就接着看封神演义这个顺序阅读的话，同志，你大概率会觉得瞎了狗眼。中国古典文学小说中有两部影响最为悠远，一直影响到现在，而且在可见的未来还会一直影响下去，一部是旷古绝今的《红楼梦》，红学都已经成一大家了，咱不去说它；另一部就是《封神演义》，说它养活了半个起点和全部的仙侠文没问题吧，许仲琳要活着，写仙侠文的哪个不给他交税试试？你可以说你写的仙侠文跟西游记没半点关系，但你绝对逃不出封神演义的影响。然而这样一部地位很高影响深远的小说，它的原文可以说非常的让人一言难尽，文笔稀烂，情节垃圾，逻辑全无，喵喵喵？这就是多年前我第一次看原著的心情，我一定是看了删减本，当时年纪尚小的我如此安慰自己，直到多年以后我找了很多版本的封神演义，才不得不流着泪接受了这个残酷的现实，它就是这么写的，作为一部小说尤其是一部名声斐然的小说它是非常不合格的，甚至你想勉强把它归类为一部架构性小说也不行，不过现在我们有一个词可以非常准确的形容它：设定集。

你没有看错，《封神演义》其实是一本设定集，中国古典小说家写小说的时候非常喜欢张榜，比如，《红楼梦》有十二金钗册和情榜（随后四十回遗失），《镜花缘》有百花榜，《儒林外史》龙虎榜，《水浒传》英雄榜，这跟古代文人的毕生追求有关，考科举中进士榜上有名，才是读书人的根本，写小说那是不务正业，甚至是一件很羞耻的事，是不能留下自己大名的，所以不仅兰陵笑笑生不知道是谁，连同四大名著以及《封神演义》在内的一大批古典小说作者都是有争议的，这在我们研究它们时是非常遗憾的一件事。其他的小说中，这个人物榜其实就是人物设定，张榜是为这本小说服务的，往往在小说中只是作为一个人物生平简介或总结出现，而封神演义则恰恰相反，整本书都是为了一张榜服务，甚至可以说整本书其实就是一卷封神榜。

《封神演义》作为一本设定集是非常牛逼的，内容磅礴，其惊人的想象力是令人叹为观止的，独创了法宝体系，阵法系统，甚至是坐骑系统，明确了妖仙神的定义和界限，在封神演义之前虽然也有传说或书对某些方面有所描述但都非常混乱甚至是矛盾的，封神把它们成系统的统列出来并且创造了很多神仙，法宝、阵法、妖仙、散仙、甚至干脆为非人修行者们创了一个截教出来。封神演义里的想象力是恐怖和独创的，而且简直是无穷的，现代作者写仙侠文你能想到的东西几乎都能在封神演义里找到原型，并且是成系统的，对它给你配套好了，你只需要拿过来写就行了，只有你想不到的，没有它没有的。封神演义作为小说它是失败的，但是作为封神榜它是成功，而且是非常成功的，这种成功直接超越了宗教传说的影响，封神演义横空出世以后，中国的整个神仙系统以及下辖的子系统比如师徒传承法宝阵法之类就被彻底的明确下来，起源发展结局给你整的明明白白的，封神系统以外的神仙传说事迹迅速萎靡乃至消失，老百姓不认你了，老百姓只认封神演义里的神了，到了清末义和团运动，请神上身请的都是封神演义里的神，真正意义上的实现了代天封神，就问你牛逼不牛逼？

为什么《封神演义》如此牛逼，我还要说他烂？因为它真的烂，作者在向我们展示了他闪瞎人眼的强悍想象力和创造力之后，又以近乎儿戏的笔法匆匆写完了它，阅读全文会让你深深的怀疑人生，稀烂的文笔让你只想赶紧扔了它，可精彩的设定，人物又让你放不开它，这是一种怎样的自虐精神啊，这是吃屎包糖的精神啊，太伤元气了啊大哥。每次读完封神演义小说我都会搬个小板凳到院子里看四角的天空，你看，天是绿的。

《封神演义》讲的是一场在神仙的主导下的人间战争（妖在封神系统里也是正儿八经的修行者，属截教，妖仙，十天君对应十二金仙），这是什么啊，这是众神之战啊，这是中国版诸神的黄昏➕特洛伊之战啊，在这之前中国是没有这种故事和传说的，如果不是作者所属的年代，做调色盘告他抄袭荷马史诗其实问题不大的。可是这样一部史诗级的题材小说它描写战争是怎么描述的呢？举个例子，十绝阵大战，算是书里比较经典的战役了，它是这么写的，当先来一个人入阵死了，闻太师接报哈哈大笑，再来一个人破阵了，闻太师大怒拍马要追姜子牙，被左右劝下了，后面还有二、三、四五六七八九十阵，闻太师就算了，嗯，然后第二阵又是这么破的，闻太师又都大怒，拍马去追，又被左右劝下，如此反复十次十绝阵破完，闻太师大败，闻太师啊，你咋不把左右砍了啊，这是奸细啊，作者啊，你自己看看你写的这个平铺直叙啊，你对的起这惊天地泣鬼神的十绝阵的设定吗？这每一阵就不说古代文学大能了，就是现在起点小说作者都能给你写出花儿来，而许仲琳则像赶时间似的霹雳吧啦把这十阵扔出来，然后该怎么破，他不知道了，随便了，反正是要破的，爱谁谁吧，走了走了进行下一章了，整个《封神演义》都是这样的，一堆牛逼闪闪的人物，法宝漫天飞舞，阵法遍地开花，哇擦哇擦全堆上来，给你看的那个口水直流，只等痛快淋漓的大战一场，没了，莫名奇妙就结束，为啥死的不知道，整本书都是这样的自相矛盾，实在圆不下去了就是天理命数，姜子牙也没什么计谋，打不过被围困了就拜神，等着神仙送粮送人救命，反正一定会来，完全看不到姜子牙有何主观能动性。

之所以用如此多的篇幅介绍《封神演义》原著，是因为确实很多人其实并没有真的看过《封神演义》原文，很多人心目中的原版封神其实是90版封神电视剧及动画片《哪吒闹海》，但这两个版本相对于封神演义原文来说也是魔改的厉害，蓝天野的姜子牙太深入人心了，仙风道骨，智计无双，而原著里的姜子牙说实话啊，哈哈，真的除了拜神，就只会说这可如何是好，三军一困就是俩仨月，甚至半年，大家全都坐那干瞪眼。

动画片《哪吒闹海》更是影响深远的几乎颠覆了《封神演义》里的哪吒，连90版电视剧都直接全盘接受了这个设定，而原文里的哪吒，我简直怀疑作者是大概是被个七八岁的小男孩气到吐血过，并且这个小男孩背后有个厉害的长辈，他惹不起，不然很难想象他出于什么心态，塑造这么一个混蛋熊孩子，以及把他宠的无法无天的不讲理仙人太乙真人，原文中的哪吒根本不是什么人见人爱尊老爱幼的好少年，他出门见别的童子不顺眼，人没招他没惹他，随手就打死了，还是虐杀，人家长来问罪，他打不过就告了师傅，师傅来了问也不问就连家长一起杀了，得，直接灭门，问原因没有原因，实在逼问不过，哦，他们是妖怪该死，用“杀人不眨眼，吃人不撒盐”来形容书中的哪吒一点也不为过。

读《封神演义》你能深深的感受到作者压抑和别扭，这种压抑和别扭传达到书中就成了矛盾，整本书到处都是这种自相矛盾，就像哪吒，太乙真人，包括因一句诗就灭人国的女娲，这样的神仙到底是正义的还是混蛋的？那些妖怪行好事做好人就因为出身不好还是得死？有教无类到底是对是错？三清回答不了通天教主的问题，作者也答不上来。整个封神演义最大的矛盾恰恰来自于那句警句“小心榜上有名，身死封神”，榜上有名，明明是读书人毕生的追求，到底是好事坏事？封神封神，都封神了应该是好事啊，可怎么看起来像是坏事呢，因为身死了啊。

封神演义整本书都是一个巨大的矛盾体，明明有着无比精艳绝伦的设定和想象，可作者就像故意似的把它写的很糟糕，很多写文初学者都不会犯的错在文中比比皆是，精彩的人物都像笑话一样的行动，完全没有任何行为逻辑可言。

摆在每一个想把封神演义搬上荧屏的人面前的就是这样一个巨大的矛盾体，很多地方你根本解释不通，无法自圆其说就只能颠覆性改变，就像哪吒闹海一样，真按原著排，大家非骂死不可，我已经能想象《魔童哪吒》上映时的场景了。

可以这么说，别的小说是一千个人心中一千个角色，《封神演义》则是一千个人心中有一千个《封神演义》。按照原文来拍几乎是不可行的，拍出来人物尤其是西岐这边的人物就好像弱智一样，而殷商那边则完全是《索多玛125天》那种cult片还是不好看的那种，那么就只能把它当作设定集来看，用它的架构人物脉络，来重新编故事，所以说魔改大家都是魔改，所有搬上荧幕的与封神演义有关的作品都是魔改，都把原文改的面目全非了，只是改的早和晚，改的精彩不精彩的问题。

本剧直接把女娲因诗灭国这个矛盾给删了，大概是实在不想再引起无谓的矛盾，按原著拍，女娲就是本剧第一大反派，人家提诗夸你美，你就灭了人家的国，致使生灵涂炭，你枉称神。现在这部剧最让人吐槽最多的就是杨戬和妲己谈恋爱的问题，所以杨戬能不能和妲己谈恋爱啊，其实没什么问题啊，作为封神里最传奇的男人和最美的女人，以及横看竖看这俩都是封神男女主角，美人配英雄，一点交集没有才过分吧，而且这也不是第一部让他俩谈恋爱的剧了，再说了大家将来都是要到天上做同事的抬头不见低头见嘛。

只要解释通顺其实根本没什么大不了，妲己第三集就进宫了，头两集也没有什么他俩同框的镜头，他俩谈恋爱这件事其实就是个背景，一句青梅竹马就带过了，随着妲己进宫就从此萧郎是路人了，所以纠结这一点的观众大可不必担心，妲己依然是那个祸国妖妃，只不过心里有个初恋情人，进宫前的少女心中有爱慕的人多正常啊，只不过这个人恰好是杨戬罢了，正好妲己进宫还能刺激杨戬成长，然后封神之战，这个逻辑没什么问题。

再然后男狐狸精的问题，狐狸既然有公母，那也没有规定狐狸精一定是女的，而且原文中也没明写轩辕三妖的性别，只说是千年狐狸借体成形，看起来是只没修成形的狐狸，没有剧中设定的那么厉害，需要原始天尊亲自出面对付，妲己本人没死，魂魄和狐狸共存，也不是什么稀罕的设定，挺多影视剧都这么编了，只不过那里大家都是同性，那只好是互相伤害互相竞争的关系，（我说你们怎么就不能想想，说不定可以发展出闺蜜情呢），这剧里呢是个男狐狸，那还有啥好说的，灵魂都穿来穿去了，不谈个恋爱对得起谁啊。

解决了设定问题，再来看本剧顺畅多了，也舒坦多了，这个剧呢头两集看着有点费劲，尤其是小狐狸精的戏份，怎么说呢，四年前的演技还是太嫩啊，香蜜里，小狐狸同样有扮女性的妩媚镜头，没说一句话，仅凭几个手势和步伐就演的非常到位，让人能分明感觉到是穗禾而不是旭凤，而在这部戏中除了台词功底依旧可圈可点以外，每每邪魅一笑都让我浑身起鸡皮疙瘩分外出戏，不知道后面会不会好点。

到第三集姜子牙出场以后，怎么说呢，就像定海神针一样，前几集看起来好像在海上飘着的剧一下子就沉了下来，不知道你们能不能理解我的感受，总之呢到目前为止，这部剧给我的感受是，逻辑还算顺畅，台词不尴尬，演员的演技也都在线，四年前的特效看起来有些不自然的地方但是并不落伍，还是可以看一看的。

《封神演义》这部小说呢，我个人觉得呢他是一部待补完的小说，这好像是一部天书，只给我们窥看了一眼就被收回了，作者看似写了一场正义的战争，可两方都被他骂的挺惨，反派不说了，正义的一方也是如此，贵为女娲却因一诗而亡天下，妲己还是西伯侯姬昌劝进的，好一个仁人君子啊，我们可能永远也无法理解作者的真正目的和想法，也无法看到这本天书的补完本，但还是请对所有从这个小说改编出来的作品宽容点，说不定哪天就有一部的改编离真相很近，当然也可能是越来越远，只是我们永远也无法找到真正的答案了，这部史诗级的旷世奇书被写成这个样子真的是非常遗憾的一件事。

最后的最后，白鹤童子好帅。

2019年，由当红小花王丽坤，当红小生罗晋，邓伦等主演的古装神话IP剧已经在各大视频网站和电视台上映，这部电视剧由资深编剧朱苏进担纲故事主编，朱苏进曾经主笔写过《康熙王朝》和《江山风雨情》等历史群像大剧。

刚一上映，这部电视剧就展现了它别具一格的故事建构和艺术魅力。以传统《封神演义》中杨戬为主角，《封神演义》勾勒出一个全新动人的神话体系，在这个天马行空般的神话体系中，主题故事纵横交错，众多经典人物的命运被交织改写：妲己，杨戬和狐妖。在原始神话故事中，他们本来是水火不相容的神与妖魔。但在2019年版的《封神演义》中，他们衍生出复杂的情感纠葛和难以摆脱的共生命运。年轻英俊的杨戬（罗晋饰）成为了封神故事里的第一男主角，一个典型的青春偶像。围绕他的成长，在气势磅礴，如幻似梦的场景特效和故事背景之下，无论是神魔还是妖怪，都被设置了一个细腻敏感的内心世界——善恶同源，共生共往；他们既互相搏斗又互相拥抱，他们一起成长。这其中，体现了故事创作者对复杂世界和真实人性的深刻体悟，又生动反映出了普遍青春成长故事中的迷惑迷茫与富有层次感的觉知心路。

人类情感中的真挚付出，超越了不可逾越的神鬼之界，逆转了预言中的命运。母亲无私的牺牲，为杨戬换来了全新的生命。但是改运不改命，杨戬自身所携带的强大魔力（黑天眼）始终左右着他一生命运的波折与传奇。在这个人物身上，从一开始就被附加了众多利益诉求和危险——强大的狐妖对他很感兴趣，人类世界的王者——商王也对他很感兴趣。当他刚刚成年，威胁就不期而至。怎样面对和处理如此周折和艰辛的命运，是杨戬从一位少不更事的少年，成长为一代三界枭雄的必修课。

在原始封神演义故事中无恶不作的妲己，在新版《封神演义》中逆转成为一个充满爱心的贵族小姐，而她与杨戬、狐妖之间复杂的情感纽带和矛盾关系，也从第一二集就开始显露出来：她与杨戬相爱却被世俗伦理所绊，狐妖则对她充满着强势而执着的占有欲。

在故事刚开始曾完美幸福的妲己，为了复仇，与狐妖交换灵魂，身负国仇家恨进宫——“她的命运落差，她的情感反差，她的颠覆作乱，她的人心肝胆，让她这个人物的生长空间很大”（编剧朱苏进的原话）。妲己，一个处在狐妖和杨戬之间的关键性人物，她的身上承载着最剧烈的反差与颠覆性，她的每一次选择和爱恨都将激化重大矛盾，构成戏剧冲突的根本来源。

魔幻总能折射人间，人性是最奇妙的花朵。

狐妖本神通广大，看破红尘，无所畏惧；杨戬本潇潇洒洒，来去了无牵挂；妲己本完美无缺，待嫁闺中，前程似锦。但细微的变量与际会，令他们命运逐渐动荡交错，大起大落——就像狐妖偶遇杨戬的母亲；妲己的父母又碰巧收养了杨戬。挫折中有人被命运俘获，也有人试图与命运角力——就像妲己愿意被狐妖占有身心，而杨戬则立志要凭一己之力去抗争。

在这个世界上，我们不断作出选择，去选择命运，去影响他人。欲望与牺牲，都是因果；爱恨与报复，就像轮回。杨戬的母亲选择羽化来周全儿子的一生；妲己选择成为魔鬼来实施复仇。杨戬为了救出妲己，而向姜子牙学艺。

善与恶全在一念间。过于美好的生命是脆弱的，因为有人总想占有你——就像狐妖贪恋于占有妲己；在漫长而艰难的一生中，你需要战胜心魔与自我局限性，不断纠错，不断成长，就像杨戬，去救赎自己，也帮助他人。

《封神演义》打破了中国传统神鬼叙事，注入了全新、现代的人物勾勒手法；赋予这个经典神话以青春浪漫的时代特色。它的画面充满梦幻的美感与伤逝情怀，富有冲击力和细节质感，平衡了想象空间与剧情真实性之间的尺度。而对原始神话和原始神话人物的颠覆性重构与创立，成功塑造出悬念和吸引力，形成了奇异新颖的戏剧效果；迷雾般的人性与复杂多变的人物关系，在不断打破与重塑中携带着哲思与反省，这一切都带领观众们逐渐进入这个深邃而又精致的神鬼世界，去目睹他们的爱恨情仇，去一起成长，经历重生和改变，去领略远古神话时代那超越生死而又执着坚贞的情怀。

让一个40多岁的老头儿，演个少年杨戬，还特么演个爱情故事，居然还是封神榜的爱情故事，这个化妆，这个特效，还不如我表妹如花化的好，还有九尾妖狐是个什么鬼，什么是邓伦，这尼玛妖狐长的跟我高中同学一模一样，上周还一起打篮球呢，就不能找点年轻人去演吗？都老皮了，别不要脸好吗？又tm要凑140字，本来就艹，现在更艹，看了尼玛的封神演义，巨艹无比，罗什么晋，嘴唇黑的一比，血液循环一定不好，赶紧洗洗睡吧，不要作妖了。

冲着邓伦去看的《封神演义》，虽说神话不同于历史正剧，可以有更多的创造想象空间。但新版的这部改动颇大可以说是下了一部危险的棋。我不想纯粹地去评论其好坏，因为一个剧的完成剧情和人物是相辅相成的。看得出来，新版的这部《封神演义》把着力点放在了人物身上。

封神故事篇幅非常巨大，人物繁多，没有特别的主角戏，其实更像是群戏，改编的话就需要拎出一条线来写。这部剧选了杨戬、狐妖、妲己，而杨戬在封神演义故事篇数占比相对是较多的，选择他应该也是觉得有更多的叙事可能，这一点无可厚非。那么杨戬到底是一个怎样的形象呢？小说里这样形容杨戬的外在：“扇云冠，水合服，腰束丝绦，脚登麻鞋”，从描述看得出杨戬是一个清秀的男子，“我输与他，列公不必相助； 我赢了他，列公也不必相助。”＂只可惜太上老君不是个磊落之人＂，从这两句话又能看出杨戬的高傲与磊落。而剧里罗晋扮演的杨戬，长相还算标致。剧里有个情节，江湖武士找杨戬比武，他还未上场就说：“我躺着也能将他们打得落花流水。”，之后打败众人又打死不道歉的性格足见他的高傲。然而当武吉帮他对抗狐妖保护他的家人，他又诚恳地说了“谢谢”，足见他的磊落。所以至少在罗晋出场的第一印象里，我觉得杨戬这个主人设的塑造还算到位的。

妲己出场的时候很多人都觉得王丽坤的妲己不够妖媚也不恶啊，是不是打开的方式不对。其实封神故事里妲己本就不是恶人，迷惑纣王的是狐妖。所以我们在开场看到的妲己只是一个富家小姐模样，那时候眼里还没有妖媚和仇恨。后来在行刑台上和狐妖达成交易之后，王丽坤黑化的那一瞬间，服装发型妆容都没有改变，仅仅只靠那一双眼睛就诠释了什么是妖媚，接下来就是需要在“狐妖妲己”和“苏妲己”之间来回切换相当考验演员演技，王丽坤的表现还是很不错的，果然还是实力派。

要力图弥补小说文字里不好呈现的人物立体形象，最难的就是要重新塑造人物个性，这个过程需要给人物增加更鲜明的性格，在妲己，狐妖甚至姜子牙的人设上都有很大胆地调整。最搞笑的就是姜子牙了，承包了我一整集的笑点。他报告自己偷吃糕饼因为太饿了，对仙女笑因为她们太美了，还不动声色地逗弄大师兄申公豹真是喜感十足，杀杨戬不成迅速推卸责任赶紧溜的技能也是够够了，干脆改名姜子萌算啦，来感受下这位粉丝收割机老爷子的实力，弹幕里全是满满的爱啊

点开这个剧最大的彩蛋应该是邓伦了吧，摇身一变，扮演了《封神演义》改编史上第一个男性版本的狐妖。长着一双丹凤小眼睛，属于非常规帅哥的邓伦，实在是适合狐妖这样狷狂邪魅、又一往情深的角色了。

总之，看完更新的这几集的感受就是，神话里的几个神、人、妖不再那么玄乎乎的了，不管是杨戬，妲己还是狐妖，姜子牙，他们都变得接地气起来，也更加复杂性，不是简单地坏到底或者善到底，都有各个角色各自蜕变的埋伏，这明显是故意为之。后续剧情上希望不要忽略封神故事里坚持是非正义的核心。观望后再来看看要不要改评分。