致青春·原来你还在这里

影片迫切希望表现出辛夷坞原著中的一切亮点又限于电影这样的艺术形式，导致整体走向过于急促。

程铮与苏韵锦的恋爱过程与他们之间因身份与价值观问题导致分手的原因基本没有显现。

原著中程铮擅长的篮球变为棒球，家境优越改为狗血二代，八零后的时代背景硬设定为九零后，致使片子基调不伦不类。

周子翼与莫郁华这条附线插入的不够贴合，结束的太过仓促，没有过渡更没有缓冲。

最大的亮点莫过于船戏了，这个设定如导演所述，很可爱。

吴亦凡参演的《老炮儿》在致青春前几个月开拍，谭小飞的表现让人惊艳。此次饰演程铮时演技却瞬间下降了几个层级，尤其体现在与苏韵锦发生矛盾时，为刻意表现愤怒演绎过度，适得其反。

但与沈居安的两次对抗却成为演技亮点，尤其是逼对方喝酒后摔酒瓶时强烈、张扬又不乏优越感的气场值得称赞。

究其原因似乎是吴亦凡一些潜在个性作祟，他爆发亮点的情节均在与男人的对战中，他似乎更适合生硬一些的爷们儿戏份。

他应该没有经历过与柔情似水的姑娘发生矛盾后爆发强烈的情绪，加之歌手转演员的空降身份，处理细腻的感情戏有些力不从心。

刘亦菲从《红颜露水》开始已经展现出演技巨大的进步，在饰演苏韵锦这个与她成长环境存在巨大差异的角色时能够将人物自卑又自负的个性鲜活的呈现在大众面前实属不易，这点必须加分。

但是，个别并不属于苏韵锦的神态处理的不够到位，似乎与《红颜露水》有些重叠。

总之，在笔者的观感中，此片存在亮点，总体水准很一般。

注：

感谢没有任何属性的路人提出的中肯评价！

感谢那些黑粉对吴亦凡先生如此专一持久的虐恋情深！

6月中旬就组团给差评，作为一个专业黑粉连ID都不换真的好么？

从贴吧黑到天涯，从爱奇艺黑到B站，从微博黑到豆瓣，长期以来乐此不疲、一往情深，无时无刻出现在他出现的任何场合，一直如影随形跟着他的脚步黑他，这种契而不舍的精神值得赞扬！

对你们道一声：辛苦了！

他会在你们的追随下越来越好的 ！

<图片1>

其实我今天是被一个吴亦凡的迷妹朋友请来看的这部电影。初中时候看过小说，挺想看的，但作为路人的我都没有想过会跟一群粉丝一起走入零点首映的电影院…进去前，好紧张，怕因为吐槽声音太大或者笑的太大声被粉丝群殴…

没想到我低估了这部片子。

作为资深烂片审阅机，我连栀子花开都在youtube上刷了四遍，等这部片子上线youtube，我一定，刷他个五遍。

吴亦凡开创了新的演戏派系！又或者是他的造型师想要实力出镜！他的棕色眉毛末端的弧度让我这个画眉手残羞愧不已！一个高中生（戏中）都能有如此优美的眉毛！张艺兴那边老九门的造型还不快学着点！还有他百变的飞机头…分分钟飞出荧幕…好的好的我知道男主角邪魅狂狷不需要用高耸的头发来彰显了……

每一个镜头都是那么尴尬…我预想的迷妹的抽泣也没有出现…全场一起在每一个应该感动的片段哄然大笑…

而凡凡…用“邪魅狂狷”和“装傻充愣”完成了对程峥的塑造…

我第一次觉得刘亦菲的演技突破天际…就像是何以笙箫默里的佟大为……一股清流……而吴亦凡和乔任梁就是影版何以笙箫默里的黄晓明和wuli韬韬…哦你问谁是杨幂？程峥的姐姐章粤……

剧情………算了我们不谈这么高级的东西………反正跟原著没有卵关系

电影片尾曲一出来，全场粉丝立刻起身离场头也不回，毫无留恋，甚至没有一个人等彩蛋。

而我和我的迷妹朋友还坐在座位上。久久的无法回神。

“我是谁” “我为什么在这里” “我为什么要花两小时看这部电影” 这些深刻的问题重重的敲打着一个路人（我）的心灵。

但还是要给吴亦凡的粉丝们鼓个掌，真的。

回家一看微博和豆瓣全是好评，替迷妹的文字功底感到震惊。

还有几个看起来还是高中生的妹妹，看完了电影的你们爱情观都被重塑了对吧。

买票来看这部电影，还要强行吹，真的要耗费一生的力气。

幸好我是被请来看的，不用花钱。

科科。=v=

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关于大家心疼的楼主的迷妹朋友，她也跟楼主一起吐槽并迷醉在首映的夜……（现在她在认真思考要不要收回之前请大家看电影的承诺，因为担心更多路人对凡凡转黑……）

而且她也披着马甲写了一条低分影评……

至于烂片看很多遍…这是一种相爱相杀与自虐的快感…个中滋味一定要自己多虐几遍才知道（B区32号我也刷了两遍）

对了，等到最后一秒，没有彩蛋。

嗯，其实我对这片子爱的深沉。么么。



P.S. 突然发现 被几个网站转了 虽然我很开心大家看电影跟我一样的感受 但是有的网站 如果不标注来源 且直接拿来做通稿 这是抄袭吧。。。好歹我是真的看了这部片子。。。心塞＝ ＝

文/梦里诗书

正如那对柔光的滥用，《致青春·原来你还在这里》对于青春的呈现只能用“可笑”来形容，种种不切实际的矫揉造作充斥着这部自诩青春爱恋的电影，而在这样糜烂的作品中，失控的情绪表达更只是令演员显得无比尴尬，犹如跳梁小丑般演绎着这场无从感怀的青春残影。


如果说赵薇导演的《致我们终将逝去的青春》总算还有着那么些许的真实地气，那么同根据辛夷坞小说改编的《致青春·原来你还在这里》，只能说充满了不切实际的做作，你无从断定这样的故事背景发生在怎样的校园时代，敢问有哪一所学校允许学生染着一同杀马特的发型，还有棒球可打摩托可骑？这不仅是使电影全然没有任何地气的共鸣，更会使很多人对青春校园形成错误的认知，而种种不说人话假以文艺，实则低幼的台词穿插，只是时刻提醒你，这仅是一个虚假的狗血故事。


在剧情负值的境况下，演员并没能成为电影的力挽之处，相反在失去了如同《老炮儿》那般出色的蓝本奠基下，吴亦凡演技的尴尬在这部对演员情绪表达有着那么些许要求中，暴露无疑，很多时候他所能表达给人的只是一种狰狞的感觉，对于情绪的控制完全没有一种对人物内心的体现，终只是卖弄了自已的颜值，而对于另一位主演刘亦菲而言，只能说你无从要求一个年近三十的演员能演出一种十八少女的青春懵懂，也难以苛求在这部满是浮夸气的电影中有着多么情形脱俗的表现。


近年来中国关乎青春爱情的电影可谓层出不穷，但却再难鲜有如《阳光灿烂的日子》那般真正契合时代共鸣的青春佳作，而这更多的源于今日的中国电影，将一种浮夸笑点加明星颜值的快餐手法作为了创作伊始便笃定的基色，《致青春·原来你还在这里》正是这最为典型的畸形产物，它不能反映任何曾经属于我们这个时代的青春影像，傅粉何郎的颜值背后只是苍白的空洞，当《少年时代》用十二年的历时将青春精雕细琢，当《海街日记》以静谧的青春将日本的人文呼之欲出，在反看这样的作品，何其悲哀？！


青春、爱情、友谊，这些本最为美好的光影介质，却在这场做作空洞的电影中亦暗淡无光，唯有那浮夸的形态就在这里。

爱是想触碰却收回手。这句话起初我是不相信，甚至是不屑的，但却是第三遍看完《原来你还在这里》这部电影后我最大的感受。两人初遇的时候，程铮家境优渥、成绩优异、前程无忧，青梅竹马与知己同伴俱在身旁，与苏韵锦的种种条件不可不谓天壤之别。可以说，程铮的世界里有凡人所渴求的一切，但是苏韵锦一无所有。可偏偏程铮爱上了苏韵锦，于是天真又不可一世的他起初拼命的将苏韵锦拉进自己的世界，但无一不被她或坚定或隐晦的回绝了。于是他质问苏韵锦为什么换座位、强行邀她共舞、满心欢喜地要她和自己一起考去北京，但程铮想不明白，为什么他会输给样样不如自己的沈居安。而在一次次追求未果之后，程铮终于转换了方式，他放下了自己的世界，从北京追到上海，从别墅搬进阁楼，孑然一身地挤进了苏韵锦的孤僻一隅。可是程铮的光环无法被抹去，两个毫不匹配的世界强行融合，只能是看似巧合、实为注定地被苏韵锦当年一语成谶了：天崩地裂。于是在六年的苦苦挣扎之后，程铮还是收回了想要抓住苏韵锦的手，退回了自己的世界。但痴情如我铮，这当然不意味着放弃。他只是太过在意、太过小心，爱的太傻太恳切，想要触碰却怕两败俱伤。影片最后的开放结局其实仍在暗示这一点：程铮还在那里，在他的世界里等着苏韵锦，哪里也不会去。只要苏韵锦愿意迈出一步，就一定找得到他。不得不承认的是，只有程铮给得起苏韵锦这样的爱情，并非物质，而是指感情上毫无保留毫无怨怼的付出。他是一个得到了很多很多爱的男孩子，所以才能付出如此多的爱。但凡换一个人，例如沈居安，都不可能像程铮一般，锲而无舍不知气馁地爱一个人这么多年。

就电影而言，其实从女主视角的书名及电影名《原来你还在这里》便可窥见一二，作为大部分故事情节靠女主旁白推进的本片，留给男主吴亦凡的情绪递进与渲染并不多。由于全片采用了女主角倒叙回忆的叙事手法，程铮的戏份多是片段式的，而也许是为了贴合苏韵锦对程铮“天崩地裂”的观感，他拥有的更多是一场场或负气或沮丧或崩溃的强烈情绪及爆发。感情线上，程铮对苏韵锦的爱甚至可以用一句“情不知所起，一往而深”来完美概括。但不得不说，吴亦凡仍然将程铮的性格、心态转变及与之相配的表现都消化的很好，无一例外的还原了程铮这个人物本该有的模样。对我个人，印象最深的两段戏，其一是程、苏、沈三人吃饭，他赌气一人喝掉了十几瓶白酒，整个人被蒸腾而上的愤怒和酒气冲昏了理智。但当苏韵锦喊出名字的一刹那，程铮整个人，却瞬间由眼神到动作齐齐定格，目眦欲裂、不可置信的盯住了苏韵锦。与之后另一场醉酒戏涣散迷蒙的眼神处理完全不同，此时程铮的眼神像是有实形一般，仿佛下一秒就要刨开苏韵锦的心，看看里面到底装没装过自己了。纵然没有半句台词，仍可体会他的震惊、触动与情深。

其二一场，便是程铮千里奔赴到苏韵锦的老家，因她一句埋怨做了一夜的手工后，苏也终于被他打动。于是上一秒还在打趣的程铮轻声问她“答应我？” 只三个字，一半含在嘴里一半化作气音，仿佛耳鬓厮磨般温温柔柔地吐出来，好似害怕说重一分便要打破这得来不易的美好相处。比起在月前树下大胆喊出心愿的少年，此时的程铮已经尝过了爱而不得的苦，于是呐喊的祈使句变成了轻柔的祈愿。但没改变的是，程铮依然是言笑晏晏的模样，那双神采奕奕的眸子也只望向苏韵锦一人。“和我一起去北京好吗？”这是他最后一次邀请苏韵锦进入自己的世界，只是太可惜，苏韵锦还是选择了原地踟蹰。而作为影片最高潮的分手戏中，程铮接连遭受了女朋友的不信任、背叛、半分让步后的九分冷漠；情敌的嘲讽、昔日倾慕者的哀叹、老同学的怒斥。可当他醉醺醺回到那间小阁楼时，等待他的，是一张抹煞数年情分的欠条。这无疑是压死骆驼的最后一根稻草了，于是他终于爆发，歇斯底里的质问，却只换来夜夜枕边人的一场肉偿，实在是…可怜又可叹。但无疑的是，吴亦凡对于情绪的处理是到位的，接到纸条的呆滞、火山喷发式的暴怒、字字泣血的控诉、以及最后脱力般轻轻呢喃的一句“你终究还是不爱我”。很可惜，影片中对程铮与苏韵锦种种纠缠的六年没有浓墨重彩的表现，但仅凭高潮结尾时程铮的寥寥数语，也可以带人经历一遍他捂化顽石而不得的锥心之痛了。

关于吴亦凡 演技，这是一个见仁见智的话题。对于大部分没有看过原著、没有看过电影，只凭营销博的一面之词与零碎情节的恶意屏拍而盲目跟风管中窥豹的路人们而言，无法及时理解到程铮苦苦追求多年未果的感情中，每一次打击失望后的难过与疲惫，是可以预料的。但对于买票进入电影院、拥有观影体验的每一位观众来说，想必都可以透过大荧幕感受得到他的天真可爱、他的卑微无力、他的情深意浓。因为吴亦凡的确在有限的时间空间里，尽最大限度地为观众还原了一个本身就幼稚、孩子气却也敢爱敢恨、痴情温柔的程铮本铮。最后，分享一则小典故。昔日寒山问拾得曰：世间谤我、欺我、辱我、笑我、轻我、贱我、恶我、骗我、如何处治乎？拾得云：只是忍他、让他、由他、避他、耐他、敬他、不要理他、再待几年你且看他。

看完这部电影是在四个月前，当时看完总觉得有什么点打动到我，但却一晃而过，没有捕捉到。直到四个月后的今天，为着心里那一丝耿耿于怀，重温了一遍电影，当周子翼望向远方，若有似无的问苏韵锦：“你说都柏林现在几点”的时候，我恍然找到了答案。
    当吴亦凡和刘亦菲走进剧中成为程铮和苏韵锦时，似乎就已经给电影的后续反馈定了性，在如潮的评价中，舆论一边倒的哗然于吴亦凡或刘亦菲的演技云云，跳脱剧情的主线仿佛整部电影像是一系列槽点串联起的时间轴，在吐槽声中摇旗呐喊之后留下影院空空的座位，回家一人点一个差评。忘掉男女主演技中偶尔的用力过猛或是发力不足，我承认有，但毕竟是偶尔，整部电影看下来无论如何要承认，男女主的颜值确实撑起了这样一部题材的电影，也撑起了该有的人设。比起偶尔的小尴尬我更觉得剧中人物情绪该有的爆发与隐忍，都是比较到位的，这个时候我们是不是应该更专注于，通过剧情去体会剧中人物到底经历了什么。
    回到剧情本身，程铮与苏韵锦的情感纠葛在一开始就从苏韵锦的角度下了定义——天崩地裂。两个身世、性格都极端悬殊的人相爱，一个追一个躲，一个大胆一个隐忍，一个遍体鳞伤一个小心翼翼。但情不知所起一往而深，于是当躲的一个敢于面对，隐忍的一个不再隐忍，小心翼翼的那个勇往直前时，未来就在他们彼此的命运中撕开了口子，于是天崩地裂。明知悬殊，但我愿颠覆我的世界，你愿打破你的枷锁，一起坐上开往彼此方向的列车，于是两车相向而行，我们在同一个地方下车。程铮与苏韵锦的感情，作为看客，是一种热泪盈眶的感动。
    但感动之余，令我更为深刻的却是莫郁华与周子翼的感情。毕竟，现实中天崩地裂更多只存在于内心，表面上还是要云淡风轻。
    这个世界上大多数的感情都是不对等的，但却少有人愿意承受自我世界的崩坏，去谈一段天崩地裂的感情。即使一方愿意，那另一方呢。这个时候能做的，也许就是陪伴，与等待。也许我做好了与你天崩地裂在一起的准备，于是等着，等你或许有一天也能有这一份心。再也许，我也没有放弃世界的勇气，只想陪伴你，直到有一天你烦了我倦了，这一页也许就翻过去了。莫郁华与周子翼就是如此。
    莫郁华对周子翼的暗恋持续了一整个高中岁月，始终躲在角落默默注视，直到毕业舞会，做好了此生再不会有交集的准备，喝下一杯酒化成勇气，做一件一直想做却不敢做的事——走向周子翼。黑暗中冲动而固执的一吻，是开始也是终结，是自知也是了解。我走向你是笃定的，看你的眼神也是笃定的，这份情感是笃定的，我没想与你在一起也是笃定的。作为莫郁华，也许身世卑微，但表达感情的方式没有一丝卑微。反倒是周子翼，被这份突如其来又绝尘而去的感情打乱了阵脚，跌跌撞撞像是无力招架的孩子。
一份感情热烈的破土而出又仿佛不留痕迹的消散，伴随心里一丝心照不宣的热络度过了毫不相关的好几年，直到在医院偶然相遇，周子翼车祸昏迷不醒，莫郁华已是实习医生。命运交集的伊始，又是恰如其分的陪伴。陪伴，刚好是莫郁华想给的，也是唯一能给的。
周子翼住院的几个月里，莫郁华夜以继日的悉心照料，比起远在海外的女友，甚至疲于奔命的父母更温暖的多，对一个缺爱的公子哥，这份温暖足以支撑他内心对莫郁华所有的抱憾——“我们为什么不是家人”。因为，他毕竟不爱她。
在电影中，莫郁华似乎是有过期待的，又或许这份随叫随到不是期待，只是顺从，是对周子翼的顺从也是对自己内心的顺从，所有来自你的要求我都无法拒绝，但并不是出于企图走进你的世界，甚至跟你在一起。这一点的表现来源于莫郁华看到周子翼的来电显示中一个陌生的女人依偎在他身边时，一如既往的哀伤与平静：“你的电话响了”。她是明白的，不属于她的你才是你，这种伤害本身就是理所应当的。而这份理所当然，本身又是可悲的。
从始至终，莫郁华都明白，周子翼不爱他，所以她从头到尾没有怨过他，“他没有错，只是不爱我”。如果一切回到毕业舞会那天，如果那个吻之后就是故事的结尾，莫郁华后来成为了一名出色的医生，周子翼有了自己的家庭继续过着没心没肺的生活。很多年后的有一天他们在某个咖啡店相遇，他可能还会大方的请她喝一杯咖啡，她也许会在心跳之后告诉他，当时年纪小，让你见笑了。
然而故事是，那个以为是结束的吻其实是悲剧的开始，无论莫郁华怎样平静的接受她们不在同一个世界的事实，怎样平和的面对其实他并不爱她的真相，之后的事情还是发生了，不同于程铮与苏韵锦的天崩地裂，爱之于莫郁华，是自我世界的土崩瓦解。她要不起他赴汤蹈火的空口承诺，更担不起他一句“如果我们是亲人就好了”。即便我给予你的所有的陪伴和爱，都是不求回报的，可我也不能保证永远，就像亲人一样温暖你，而一无所求。我不能保证不会有那么一天，我想和你一起天崩地裂水乳交融。所以我必须远走，因为我深知，你不爱我，那么我之于你所有的感情，对你而言都只是恩情与寄托，甚至是包袱与枷锁。
莫郁华走了，在都柏林她过得更精彩了。周子翼有了自己的家庭，那个打碎自己的世界去拼合他孤独岁月的人再也没有出现过。再遇苏韵锦已是几年后，寒暄之后周子翼沉默片刻，似问非问的说“你说都柏林现在几点”。这个发问实在是心酸极了，周子翼无法爱上莫郁华，可莫郁华倾其所有的爱与温暖是周子翼无法报答的感激，他甚至贪恋于她的给予，而他却什么都给不了。于是，如果我们是亲人就好了，如果你对我的爱可以顺理成章就好了，如果我能够心安理得就好了。然而现在你走了，带着我想要的和不想要的一起从我的世界里消失了，我说过我欠你一次赴汤蹈火也再也还不了了，我可能再也遇不到比你更爱我的人了。
我忽然想起了《神话》里，小川在因他而死的吕素身边说，“这一刻我才明白，我的随性贪玩，遇见你的单纯贞烈，实在是一种罪孽。你为我而死，我却不是为你而生。我从来都没有爱过你，而你对我却付出了所有的爱。我对不起你，我自己也将终生受到惩罚。我会付出一辈子的忏悔来记住你”。莫郁华对周子翼倾其所有，最后颠覆自己的世界远走他乡，无论如何都在周子翼的生命里留下了一个深刻的影子。
年轻时我们都曾被别人爱过，那个倾其所有爱过你，感动你，温暖你的人，在漫长等待的岁月里渐渐被你伤的体无完肤，你会不心疼吗？可就像梦雪说的，爱情是个霸道的东西，不问先后，不问缘由。谁爱过你，你又爱上谁，都太不尽人意了。那个拼命爱过你的人，后来带着一身的狼狈走了，你是否也含着一眼的泪，怅惘的想过，“如果我们是亲人就好了，如果我能爱你就好了。没有人比我更想让你留下，可所有人都有资格让你别走，唯独我没有”。
“你说都柏林现在几点了”，你说她在都柏林过得好不好，你说她还有没有想起我，这些年我们都没有联系了，这一刻我想起她了，想她了。

故事情节简单，但是主线和情节很突出，人物也塑造得挺符合角色特点的。一个是单纯幼稚又专一痴情的、出身优渥的高帅富，一个是出身卑微、家境贫寒又异常自卑敏感、不愿接受设施的女孩。来自完全不同的两个世界，本来就很少能有交集。苏韵锦一直都很清醒，也很明白这点，从不敢奢望，但求平安生活。程铮如同一个耀眼而炽热的火球，只能远观，仰慕他的熠熠生辉，但是一旦靠近，却又被炙痛得体无完肤。痛苦又甜蜜，遥不可及又不愿舍弃。吴亦凡虽然没什么经验，但是还是能把人物的特点演出来，总是痞痞的，由上而下的优越感，简单又直接的样子。苏韵锦的隐忍、欲爱不敢爱，眼神交流时的退缩和躲闪，看着就心酸。家庭就是最大的鸿沟，横亘在两人面前。刘亦菲还是少女感很强的，挺符合小说里的苏韵锦这个人物，而吴亦凡的程铮，走霸道总裁路线，也中规中矩的，演技还OK，没那么差啊。两人其实还蛮配的。有些小细节处理的还不错：比如船戏，很可爱啊。还有一前一后坐在教室里的那些片段，挺自然的。总之，值得看看。还有，摄影的角度很美，如画般优美和流畅。。。